这段话出自元代王恽《哀故宫》
掖庭依约粉垣丹，行入荒宫重黯然。
华表忽惊人世换，昆明重见劫灰寒。
石龙委地埋秋草，湖玉临池倚暮烟。
满目悲风吹酒醒，东华门外泪阑干。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-03 17:20:30原文展示:
哀故宫
作者: 王恽 〔元代〕
掖庭依约粉垣丹，
行入荒宫重黯然。
华表忽惊人世换，
昆明重见劫灰寒。
石龙委地埋秋草，
湖玉临池倚暮烟。
满目悲风吹酒醒，
东华门外泪阑干。
白话文翻译：
这首诗描绘了作者走入荒废的故宫，感受到昔日繁华的凋零与悲凉。掖庭的粉墙依然依稀可见，但走入那荒凉的宫殿，心中不禁黯然神伤。华表的存在让人感慨世事变迁，昆明池也再度看到劫后的寒冷。石龙埋没于秋草之中，湖边的玉石在暮色中孤独地依靠着烟雾。眼前满是悲凉的风景，酒醒之后，泪水在东华门外的栏杆上流淌。
注释:
- 掖庭：指的是宫中的一个庭院，通常为后宫的居所。
- 粉垣丹：指用粉刷的墙和丹红色的墙面，象征着昔日的华丽。
- 华表：古代宫殿前的标志性柱子，象征权力与地位。
- 昆明：指昆明池，古代皇家园林之一。
- 劫灰寒：指经过战争或灾难后遗留下来的冷清景象。
- 石龙：古代宫苑中的雕刻，象征着皇权的衰败。
- 湖玉：指湖边的玉石，象征着孤独与沉寂。
- 泪阑干：指伤心至极，泪水湿润了栏杆。
诗词背景:
作者介绍：王恽，元代诗人，生于南宋末年，经历了元朝建立后的动荡时期。他的诗歌多描绘历史变迁、国破家亡的悲剧，情感深沉，风格清新脱俗。
创作背景：此诗创作于元朝，正值朝代更替之际，战乱频繁，故宫的荒凉与繁华的对比，使得王恽对故国的思念与哀痛更加深刻。诗中表现了对历史兴衰的感慨。
诗歌鉴赏：
《哀故宫》是一首充满历史感和悲伤情绪的诗，诗人在走访故宫时，深刻感受到昔日辉煌与现在荒凉的强烈对比。诗的开头描绘了掖庭的粉墙，虽然依然存在，但已经无法再现往日的辉煌。进入荒宫，诗人感受到一股沉重的悲凉。接着，华表提醒人们历史的变迁，昔日的繁华已成往事，昆明池的冷清和劫灰残骸更是表现了国破家亡的悲惨现状。石龙和湖玉的描写则进一步突显了孤独和凋零，诗人用细腻的笔触捕捉到了一种无法言喻的悲伤。最后，酒醒后的悲风吹拂，泪水滑落，更是将情感推向高潮。这首诗不仅仅是一种对故宫的哀叹，更是对历史的深刻反思，展现了艺术和情感的完美结合。
诗词解析：
逐句解析：
- 掖庭依约粉垣丹：描绘宫中庭院的依稀景象，暗示曾经的富丽与现在的凋零。
- 行入荒宫重黯然：进入荒废的宫殿，心中感到沉重的失落。
- 华表忽惊人世换：华表的存在让人感叹历史的变迁与世事的无常。
- 昆明重见劫灰寒：昆明池重现的冷清象征着战争留下的创伤。
- 石龙委地埋秋草：石龙象征着王权的衰落，埋没于秋草之中，暗示往昔的不可追。
- 湖玉临池倚暮烟：孤独的玉石在黄昏时分更显凄凉，象征着无尽的思念。
- 满目悲风吹酒醒：悲凉的风景让人从醉中清醒，倍感悲伤。
- 东华门外泪阑干：泪水流淌在栏杆上，表达了无尽的哀伤与怀念。
修辞手法：
- 比喻：用“秋草”与“劫灰”比喻过去的繁华与现状的悲惨。
- 拟人：通过“悲风”赋予自然风景以情感，增强了诗的情感表达。
- 对仗：如“华表——昆明”，展现古典诗词的韵律美。
主题思想：这首诗通过对故宫的描写，表达了作者对历史沧桑的感慨，体现了国破家亡后的无奈与悲伤。诗歌情感真挚，令人感同身受，展现了深厚的历史意识和对故国的深切眷恋。
意象分析：
意象词汇：
- 掖庭：象征古代的繁华与权力。
- 华表：代表着权力的象征和历史的变迁。
- 昆明：象征皇家园林的凋零与悲凉。
- 石龙：代表着失落的皇权与历史的遗迹。
- 湖玉：象征孤独与沉寂，暗示着岁月的流逝。
互动学习：
诗词测试：
-
《哀故宫》是由哪位诗人创作的？
- A. 李白
- B. 王恽
- C. 杜甫
-
诗中“华表”象征什么？
- A. 繁华
- B. 权力与历史
- C. 孤独
-
诗中提到的“昆明”指的是哪种地方？
- A. 一座山
- B. 皇家园林
- C. 一条河
答案：
- B
- B
- B
诗词比较与延伸：
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诗词对比：
- 王之涣《登鹳雀楼》：同样通过描写景物表达历史的沧桑感，但更多的是展现自然美与人生哲理，情感更为积极向上。
- 杜甫《月夜忆舍弟》：同样有对国家与家庭的思考，但更侧重于个人的情感与家族的牵挂，语调更为沉郁。
参考资料：
推荐书目：
- 《元代诗歌选》
- 《古典诗词鉴赏辞典》
- 《诗经与古诗词解析》