这段话出自当代添雪斋《鹊桥仙十四首 其十二》
残春不语，悲秋不论，却借区区冷酒。
翛翛而去任沉浮，看遍了、斜阳影瘦。
弃之周礼，忘之正雅，几个如今能够？
还于月下古凉州，自等到、梅花时候。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-28 19:13:51原文展示
残春不语，悲秋不论，却借区区冷酒。翛翛而去任沉浮，看遍了斜阳影瘦。弃之周礼，忘之正雅，几个如今能够？还于月下古凉州，自等到梅花时候。
白话文翻译
在这残春的时节，春天无言以对，秋天又无从诉说，只能借着那一杯冷酒。随意而去，任凭命运的沉浮，看尽了夕阳下那瘦弱的影子。抛弃了周代的礼法，忘却了正统的雅乐，如今有几人还能做到呢？唯有在月下的古凉州，静静地等到梅花盛开的时节。
注释
- 残春：指春天即将结束的时节。
- 悲秋：秋天常给人忧伤的感觉。
- 冷酒：形容冷清的饮酒，象征孤独。
- 翛翛：自由自在的样子。
- 沉浮：指人生的起伏和变化。
- 斜阳影瘦：夕阳斜照，影子变得瘦弱，象征时间的流逝。
- 周礼：指周朝的礼仪制度。
- 正雅：正统而典雅的音乐。
- 古凉州：指古代的凉州，象征孤寂的地方。
- 梅花：梅花在中国文化中象征着坚韧和希望。
诗词背景
作者介绍
添雪斋是当代诗人，作品多以传统诗词为基础，融合现代情感，风格独特。其作品常表达对历史和自然的思考，语言优美且富有哲理。
创作背景
本诗创作于对时光流逝和人生无常的感慨之际。诗人通过对春秋的描绘，展现内心的孤独与对传统的思考，呼唤人们对生活的重新审视。
诗歌鉴赏
这首诗通过对春秋变化的描绘，表现了诗人对人生无常的深刻思考。开篇“残春不语，悲秋不论”，将春天的无言与秋天的悲伤交织在一起，展现出一种淡淡的忧伤。而“却借区区冷酒”，则通过酒的冷清反映出诗人内心的孤独与失落。在“翛翛而去任沉浮”中，诗人似乎在对人生的沉浮表示无奈，随意而去，仿佛已看透一切，虽心有不甘，但也无力改变。
“看遍了斜阳影瘦”，描绘了夕阳下的景象，影子变得瘦弱，象征着时间流逝带来的无情与消逝。而后面的“弃之周礼，忘之正雅”，则是对传统文化的反思，诗人感叹如今有几人能够遵循古老的礼法与音乐？这不仅是对传统的追忆，更是一种对现代人迷失的惋惜。
最后，诗人以“还于月下古凉州，自等到梅花时候”作结，表现出一种超脱与期待，仿佛在说，尽管人生沉浮，仍然可以在古老的地方静静等待希望的到来。整体而言，这首诗在抒情中融入了对历史与文化的思考，情感深邃而富有哲理，令人回味无穷。
诗词解析
逐句解析
- 残春不语，悲秋不论：春天已近尾声，沉默无言，秋天又带着悲伤，未曾诉说。
- 却借区区冷酒：只能借着一杯冷酒来寄托情感，表达内心的孤独。
- 翛翛而去任沉浮：自由地离去，任凭人生的起伏变化。
- 看遍了斜阳影瘦：看尽了夕阳下那瘦弱的影子，暗示时间的流逝。
- 弃之周礼，忘之正雅：抛弃了古代周朝的礼仪，忘掉了正统的雅乐，表达对传统的反思。
- 几个如今能够？：如今有多少人能够做到这些呢？
- 还于月下古凉州：回到古凉州，在月光下独自静坐。
- 自等到梅花时候：期待梅花的盛开，象征着新的希望与生机。
修辞手法
- 对比：诗中对“残春”和“悲秋”的对比，突出时间的流逝与生命的无常。
- 象征：梅花象征坚韧与希望，冷酒象征孤独。
- 拟人：将春秋赋予人类情感，使自然景象更加生动。
主题思想
这首诗表达了对时间流逝的感慨，对传统文化的反思，以及在孤独中对未来希望的期待。诗人通过对春秋的描绘，展现出一种超然的态度，呼唤人们在变化中找到内心的宁静与期待。
意象分析
意象词汇
- 残春：代表着失去和结束，象征着生命的短暂。
- 悲秋：秋天常常引发思考与忧伤，象征着怀旧。
- 冷酒：孤独的象征，表现内心的空虚。
- 斜阳：象征时间的流逝和生命的脆弱。
- 梅花：象征希望与坚韧，代表着新的开始。
互动学习
诗词测试
-
诗中提到的“残春”指的是什么时节？ A. 春天末期
B. 夏天
C. 冬天
D. 秋天 -
诗中“翛翛而去任沉浮”表达了诗人怎样的态度？ A. 随意
B. 绝望
C. 愤怒
D. 期待 -
“还于月下古凉州”中“古凉州”象征着什么？ A. 传统文化
B. 未来希望
C. 孤独与宁静
D. 自然美
答案
- A
- A
- C
诗词比较与延伸
相关作品推荐
- 《静夜思》李白
- 《登高》杜甫
- 《春望》杜甫
诗词对比
与李白的《月下独酌》相比，添雪斋的这首诗在表达孤独感时更多了一份对传统的反思，而李白更多的是对酒的畅饮与人生的洒脱。这两首诗都表达了对生命的思考，但情感基调有所不同。
参考资料
- 《唐诗三百首》
- 《宋词三百首》
- 《中国古典诗词鉴赏》