这段话出自宋代佚名《踏莎行·枝绿初匀》
枝绿初匀，萼红犹浅。
化工妆点年华晚。
暗香疏影水亭边，黄昏月下依稀见。
十二危楼，谁人倚遍。
只愁羌笛声幽怨。
少留情意待春来，东君准拟长拘管。
原文意思解释
最后更新时间:2026-08-11 21:11:40原文展示:
枝绿初匀，萼红犹浅。化工妆点年华晚。暗香疏影水亭边，黄昏月下依稀见。十二危楼，谁人倚遍。只愁羌笛声幽怨。少留情意待春来，东君准拟长拘管。
白话文翻译：
初春时节，枝叶刚刚变绿，花蕾仍显得稚嫩。大自然用心妆点着这晚来的春天。水亭边，暗香扑鼻，影子稀疏，黄昏的月光下隐约可见。那高耸的楼阁，谁又能在此依靠看遍呢？只愁羌笛声声幽怨。盼望春天来临，东风能否长久地留住这份情意？
注释:
- 枝绿初匀：树枝的绿色刚刚变得均匀，指春天的来临。
- 萼红犹浅：花的托叶（萼）虽已红，但颜色仍然很浅，意味着花朵尚未完全盛开。
- 化工妆点：自然的力量如同工匠一般，精心装点着晚来的年华。
- 暗香疏影：指花香隐约可闻，花影稀疏。
- 黄昏月下：黄昏时分，月光下的景象。
- 十二危楼：高耸的楼阁，古代常用来指代高楼大厦。
- 羌笛声幽怨：羌笛传出的音调忧伤而低沉。
- 东君：春神，古代传说中的春天之神。
诗词背景:
作者介绍:
本诗的作者为佚名，创作于宋代。宋代诗词盛行，尤其以婉约派和豪放派为主流，诗人们常以细腻的情感和自然景物为题材。
创作背景:
此诗可能是在春天的黄昏时分所作，表现了诗人对春天的期待及对逝去年华的感慨。诗中透出一丝幽怨和思念，反映了当时人们对自然美的赞美与对情感的寄托。
诗歌鉴赏：
《踏莎行·枝绿初匀》以春天为背景，通过细腻的描绘展现了自然景色的美丽及其带来的情感波动。诗的开头“枝绿初匀”便给人以生机勃勃的感觉，鲜嫩的绿意和将要绽放的花朵，象征着新的生命与希望。然而，紧接着的“萼红犹浅”则暗示了这份美好尚未完全实现，透出一种淡淡的忧伤。诗人在描绘春天的同时，似乎也在感伤时间的流逝，年华已晚，然而自然的美丽却依旧顽强地存在着。
在“暗香疏影水亭边，黄昏月下依稀见”中，诗人通过感官的描绘，让读者感受到一种静谧的氛围，月光和水影交映，暗香浮动，构成了一幅美丽的春日黄昏图。这里的“黄昏”不仅是时间的象征，也是生命的一个阶段，带着一丝哀愁。
接下来的“十二危楼，谁人倚遍”则引发了对过往的思考，楼阁的高耸与孤寂形成对比，表现出一种孤独感。最后两句“只愁羌笛声幽怨，少留情意待春来”更是点明了情感的寄托，羌笛的声音带来幽怨，隐喻着对过去感情的追忆与对未来的期待。
整首词在抒情上细腻，意象丰富，表现了对春天的向往与对情感的留恋，充满了浓郁的生活气息与哲理思考。
诗词解析:
逐句解析:
- 第一句“枝绿初匀”：描绘春天的生机，象征着希望与新生。
- 第二句“萼红犹浅”：暗示春天的花尚未完全绽放，寓意着美好事物的未竟。
- 第三句“化工妆点年华晚”：强调自然之美与时间的流逝，生动形象。
- 第四句“暗香疏影水亭边”：通过细腻的描写传达春天的气息，水亭增添了诗意。
- 第五句“黄昏月下依稀见”：黄昏时的景象，营造出一种柔和而迷幻的氛围。
- 第六句“十二危楼，谁人倚遍”：表现出一种孤独感，反思过往。
- 第七句“只愁羌笛声幽怨”：羌笛的声音带来情感的共鸣，传递出对过往的思念。
- 第八句“少留情意待春来”：强调对春天的渴望与对未来情感的期待。
修辞手法:
- 比喻：如“化工妆点”形象地描绘出自然的美。
- 拟人：将自然元素赋予情感，增强了表达的情感深度。
- 对仗：整首词在用词上讲究对仗，增强了音韵美感。
主题思想:
全诗通过对春天景色的描绘，表达了对生命的感悟、对时间流逝的惋惜，以及对美好事物的渴望。诗人通过自然景象传达了内心深处的情感，形成了生动的画面。
意象分析:
意象词汇:
- 春天：代表生命与希望，象征着新生。
- 枝叶：象征着生命的蓬勃。
- 羌笛：代表了思念与忧伤的情感。
- 水亭：象征着宁静与思考的空间。
互动学习:
诗词测试:
-
“枝绿初匀”表达了什么季节的特征？
- A. 夏天
- B. 秋天
- C. 春天
- D. 冬天
-
诗中提到的“羌笛声”主要传达了什么情感？
- A. 喜悦
- B. 忧伤
- C. 愤怒
- D. 平静
-
诗中“黄昏月下”所描绘的意境是？
- A. 热闹
- B. 宁静
- C. 喧嚣
- D. 灿烂
答案：
- C. 春天
- B. 忧伤
- B. 宁静
诗词比较与延伸:
相关作品推荐:
- 李清照《如梦令》
- 苏轼《水调歌头》
诗词对比:
- 《踏莎行·枝绿初匀》与李清照的《如梦令》在情感上均表现出对生活的细腻感受，但前者侧重自然风光的描绘，后者则更加注重内心的情感波动。
参考资料:
- 《宋词三百首》
- 《古诗词鉴赏指南》
- 《中国古代诗词文化》