这段话出自元代赵雍《春夜曲》
去年美人未还家，绿窗青春桃始花。
桃花今年只依旧，美人别后长咨嗟。
芳心欲传向谁愬，卷却罗袖弹琵琶。
琵琶声哀思欲绝，衣上啼痕几时灭。
共君别久胡不来，菱花宝镜生尘埃。
君隔扬子江，妾居黄金台。
台虽高，望无极，人万里兮天咫尺。
春水绿波春草碧，来鱼去雁无消息。
日既暮兮月色寒，相思如梦彫朱颜。
青灯炯炯照不寐，揽衣起坐空愁叹。
原文意思解释
最后更新时间:2026-08-12 01:19:48原文展示:
春夜曲
作者：赵雍 〔元代〕
去年美人未还家，
绿窗青春桃始花。
桃花今年只依旧，
美人别后长咨嗟。
芳心欲传向谁愬，
卷却罗袖弹琵琶。
琵琶声哀思欲绝，
衣上啼痕几时灭。
共君别久胡不来，
菱花宝镜生尘埃。
君隔扬子江，
妾居黄金台。
台虽高，望无极，
人万里兮天咫尺。
春水绿波春草碧，
来鱼去雁无消息。
日既暮兮月色寒，
相思如梦彫朱颜。
青灯炯炯照不寐，
揽衣起坐空愁叹。
白话文翻译：
去年那位美人还未回家，
绿窗前春天桃花初开。
今年的桃花依旧如故，
自从她离开后我常叹息。
我的芳心想传达给谁，
只好卷起罗袖弹琵琶。
琵琶声悲哀，情思欲绝，
衣衫上的泪痕何时才能消散？
我们分别已久，为什么你还不来？
镜中的菱花已经积满尘埃。
你在扬子江这边，我在黄金台那边。
台虽高，望无尽，
人虽远，却似天涯咫尺。
春水绿波，春草碧绿，
来鱼去雁却无任何消息。
天色已晚，月光寒冷，
相思如梦，映照着我红润的脸庞。
青灯摇曳照着我无法入睡，
起身穿衣，空叹无尽的忧愁。
注释:
- 美人：指心爱的女子。
- 绿窗：指窗户的颜色，象征着春天的生机。
- 桃始花：桃花初开，代表春天的来临。
- 咨嗟：叹息，表达思念与惆怅。
- 芳心：指内心的情感与思念。
- 琵琶：一种传统的乐器，常用来表达情感。
- 衣上啼痕：衣服上的泪痕，象征着愁苦与思念。
诗词背景:
作者介绍：
赵雍，元代诗人，以其细腻的情感和独特的艺术风格著称。他的诗作多反映个人情感和社会现实，常在传统的诗歌形式中融入新颖的思想。
创作背景：
《春夜曲》创作于元代，正值社会动荡，诗人借春夜的景致，抒发对爱人的思念，表达了对美好时光的怀念和对现实的无奈。
诗歌鉴赏：
《春夜曲》通过细腻的描写和深邃的情感表达，展现了诗人对爱人的思念之情。诗的开头通过对桃花的描写引入春夜的主题，象征着美好的青春和爱情。然而，随着诗歌的推进，思念的情绪愈发浓烈，诗人对美人离去的惆怅和无奈逐渐显露。
诗中“芳心欲传向谁愬”一句，表达了对情感寄托的渴望，琵琶声的哀伤更是将思念之情推向高潮。接着，诗人通过“君隔扬子江，妾居黄金台”的对比，展现了两人之间的遥远距离，充满了无奈与惆怅。
最后，诗人在夜深人静时，面对青灯独坐，无法入睡，内心的空愁与思念交织，形成了全诗的情感高峰。这首诗的意象丰富，情感真挚，极具音乐感，展现了赵雍作为诗人的深厚功力。
诗词解析：
逐句解析：
- 去年美人未还家：表达对去年春天情人的思念，暗示她未归。
- 绿窗青春桃始花：窗前的桃花盛开，象征着春天的生机与美好。
- 桃花今年只依旧：今年的桃花依然盛开，表达时间的流逝与情感的恒久。
- 美人别后长咨嗟：自从美人离开后，诗人常常叹息，表现了思念之苦。
修辞手法：
- 比喻：将思念比作琵琶声，增强情感的表达。
- 对仗：如“君隔扬子江，妾居黄金台”，对称的结构增强了诗的韵律感。
- 拟人：春水、春草被赋予情感，使自然景物更具亲和力。
主题思想：
整首诗围绕思念、离别的主题展开，突显了恋人之间的距离和心灵的链接。通过细腻的意象和深情的表达，展现了对爱情的执着和无奈。
意象分析：
- 桃花：象征爱情、青春与美好时光。
- 琵琶：代表悲伤、思念的情感寄托。
- 扬子江：象征距离与分离，使思念更显得渺茫。
- 青灯：象征孤独与无眠，反映内心的苦闷。
互动学习：
诗词测试：
-
“去年美人未还家”中的“美人”指的是？
- A. 诗人的朋友
- B. 诗人的爱人
- C. 诗人的亲人
-
诗中“君隔扬子江，妾居黄金台”表达了什么？
- A. 两人相隔很远
- B. 两人相聚很近
- C. 两人已经忘记彼此
-
哪种乐器在诗中被提到？
- A. 古筝
- B. 琵琶
- C. 笛子
答案：
- B
- A
- B
诗词比较与延伸：
相关作品推荐：
- 李清照的《如梦令》
- 纳兰性德的《木兰花令》
诗词对比： 与李清照的《如梦令》相比，赵雍的《春夜曲》在情感的细腻度上更为突出，而李清照则更多地展现了女性的柔情与坚韧。两者都展现了对爱情的思念，但情感的表达方式和背景有所不同。
参考资料：
- 《元代诗人赵雍研究》
- 《中国古典诗词鉴赏》
- 《春夜曲的艺术魅力》