这段话出自明代谢季兰《醉花阴 夏日》
熏风淡荡吹罗袖。
槐柳新蟾骤。
池内小荷翻，何处箫声，吹彻梅花透。
如今景物还依旧。
茉莉花开后。
不坐已愁人，可怪黄鹂，叫得垂杨瘦。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-28 20:38:24原文展示
醉花阴 夏日
作者：谢季兰〔明代〕
熏风淡荡吹罗袖。槐柳新蟾骤。池内小荷翻，何处箫声，吹彻梅花透。如今景物还依旧。茉莉花开后。不坐已愁人，可怪黄鹂，叫得垂杨瘦。
白话文翻译
在轻柔的春风中，罗衫轻扬，槐树和柳树下新月初升。池塘里小荷翻动，何处传来箫声，悠扬地穿透梅花的芬芳。如今景物依然如故，茉莉花盛开后，我虽不坐在这里却已心生愁绪，难怪黄鹂歌唱，叫得垂柳也愁眉紧锁。
注释
- 熏风：指温暖的风。
- 淡荡：轻柔摇荡。
- 罗袖：轻薄的衣袖，形容女子的衣着。
- 新蟾：新月，形容夜空中的月亮。
- 小荷翻：小荷叶在水面上荡漾。
- 箫声：古代乐器箫发出的声音，通常清幽动人。
- 茉莉花：一种香花，盛开时香气扑鼻。
- 黄鹂：一种鸟，鸣叫声清脆，常用来表达情感。
- 垂杨：垂柳，柔软的柳枝，常用以抒发忧愁。
典故解析
该诗中涉及的典故较少，主要通过自然景物和音乐来表达情感。其中“黄鹂”常被古人用来象征春天的到来和生命的活力，而“梅花”则象征高洁和坚韧。
诗词背景
作者介绍
谢季兰，明代女诗人，生于明中期，因其才华和作品被后人所称道。她的诗风清丽婉约，常以自然景物抒发个人情感。
创作背景
此诗写于夏季，描绘了一个典雅的夏日场景。诗人通过细腻的笔触展现了自然之美和个人的情感纠葛，反映了她对生活的感悟和对内心情绪的表达。
诗歌鉴赏
《醉花阴 夏日》以清新脱俗的意象和细腻的情感描写，展现了一个典雅的夏日场景。诗中充满了自然的气息，熏风、槐柳、池塘的小荷，构成了一幅生动的画面。诗人以柔美的语言将自己置身于这幅画中，体现了“人”与“景”的和谐统一。
同时，诗中的“何处箫声，吹彻梅花透”一句，巧妙地将音乐与自然结合，传达出一种悠扬的氛围，令人沉醉。尽管景物依旧，诗人却感到心中的愁绪，显示出一种淡淡的忧伤和生命的无常。这种情感的对比，使得整首诗充满了生动的张力。
诗人对黄鹂的描写，既是一种自然的景象，也是内心情感的折射，展现了诗人对生活的感悟和对美好事物的珍视。整体上，这首诗在自然和情感的交融中，展现了夏日的生机与个人情感的细腻，给人以深刻的思考与感受。
诗词解析
逐句解析
- 熏风淡荡吹罗袖：描写轻柔的风拂动着轻薄的衣袖，营造出一种温暖而闲适的氛围。
- 槐柳新蟾骤：新月高挂，暗示夜晚的来临，营造出静谧而美丽的场景。
- 池内小荷翻：小荷在水面上轻轻摇曳，体现出自然的生机。
- 何处箫声，吹彻梅花透：箫声从何处传来，悠扬动人，仿佛穿透了梅花的芳香。
- 如今景物还依旧：尽管景物依旧，似乎时间没有改变。
- 茉莉花开后：茉莉花盛开，象征着夏日的来临。
- 不坐已愁人：即使不在此处，心中依然感到愁苦。
- 可怪黄鹂，叫得垂杨瘦：黄鹂的叫声使得垂柳显得更加瘦弱，暗示了诗人的心情。
修辞手法
- 比喻：将自然景物比作心情的象征，增强了情感的表现力。
- 拟人：通过黄鹂的叫声和垂柳的愁苦，使得自然界充满情感，增强了诗的表现力。
- 对仗：整首诗在结构上多处使用对仗，增强了韵律感和美感。
主题思想
整首诗的主题是对夏日美景的描绘以及对内心愁绪的表达。诗人在自然的景象中感受到生命的美好与无常，表现出对生活的深刻思考和情感的细腻描绘。
意象分析
意象词汇
- 熏风：象征温暖与亲切，传达出夏日的气息。
- 梅花：代表坚韧与高洁，寄托了诗人的理想与追求。
- 黄鹂：象征春天的活力与生命的希望。
- 垂杨：代表柔情与忧愁，反映诗人的内心情感。
互动学习
诗词测试
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选择题：诗中提到的“新蟾”指的是？
- A. 新月
- B. 新的蛤蟆
- C. 新的柳树
- D. 新的梅花
-
填空题：诗中“何处箫声，吹彻__透”中的空缺是？
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判断题：诗中通过黄鹂的叫声表达了诗人内心的愁苦。 (对 / 错)
答案
- A
- 梅花
- 对
诗词比较与延伸
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- 《静夜思》：李白的名作，表达了思乡之情和对自然的感悟。
诗词对比
- 《醉花阴 夏日》 vs. 《春江花月夜》：两者都通过自然景物表达情感，但《醉花阴》更侧重于个人内心的愁苦，而《春江花月夜》则更多表现自然之美与人情的交融。
- 《醉花阴 夏日》 vs. 《静夜思》：前者在夏日景色中抒发忧愁，后者则通过夜晚的宁静表达思乡之情，两者在情感表达上有所不同，却都展现了古代诗人深厚的自然情怀。
参考资料
- 《明代诗词选》：包含谢季兰及其他明代诗人的作品，便于了解其创作风格。
- 《古诗词鉴赏指南》：提供古诗词的分析与解读，帮助读者更好地理解古诗词的魅力。