这段话出自近代刘蘅《洞仙歌 舟行晓望》
橹枝摇绿，坐平潮天半。
笑指疏星出低岸。
晓钟声、欲湿更带寒烟，遮望眼、暗把遥山敲断。
过桥才数转。
芦荻花疏，飞起无声三两雁。
水色上红楼，临水人家窗儿静，湘帘半卷。
念霁景澄鲜称诗情，甚坠句零星，拾回都懒。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-28 18:54:49原文展示:
洞仙歌·舟行晓望
作者：刘蘅
橹枝摇绿，坐平潮天半。
笑指疏星出低岸。
晓钟声欲湿更带寒烟，
遮望眼暗把遥山敲断。
过桥才数转。
芦荻花疏，飞起无声三两雁。
水色上红楼，临水人家窗儿静，
湘帘半卷。
念霁景澄鲜称诗情，
甚坠句零星，拾回都懒。
白话文翻译：
船橹在清晨的水面轻轻摇动，身处于潮平的天空之下。笑着指向河岸上稀疏的星星。晨钟声似乎带着湿气，更加增添了寒烟的感觉。视线被遮挡，远处的山峦似乎被敲断。过桥后才转了几次，芦苇和荻花稀疏，几只无声的雁飞起。水面映着红色的楼房，临水的人家窗户静悄悄，湘帘半卷。想到清晨的景色清澈鲜明，适合抒发诗情，却发现所写的句子零星散落，拾起却又懒得去整理。
注释：
- 橹枝：船的桨。
- 潮天：潮水平缓的天空。
- 疏星：稀疏的星星。
- 晓钟声：清晨的钟声。
- 寒烟：清晨的寒气和雾气。
- 芦荻：水边的芦苇和荻草。
- 湘帘：指湘江的帘子，形容风景。
诗词背景：
作者介绍：刘蘅，近代诗人，作品常以自然景物和人情描写见长，风格清新自然。
创作背景：这首诗创作于清晨，描绘了作者在舟行时的所见所感，蕴含着对自然景色的热爱与对诗意的追求，反映了诗人内心的淡泊与宁静。
诗歌鉴赏：
《洞仙歌·舟行晓望》是一首充满清晨气息的抒情诗。诗中通过描绘晨间的景色，表现了诗人对自然的细腻观察和深刻感受。开篇“橹枝摇绿，坐平潮天半”，以船的轻摇引入，营造出一种宁静的氛围，随后引出稀疏的星星，暗示天色渐亮。诗中的“晓钟声欲湿更带寒烟”描绘了清晨的寒意，令人倍感清新。接下来的“遮望眼暗把遥山敲断”，则展现了视野受阻的情景，使人感受到一种渺小和孤独。
诗中“水色上红楼，临水人家窗儿静，湘帘半卷”更是将人家、楼房、窗户和帘子巧妙结合，描绘了一个和谐美好的生活场景，静谧而富有诗意。而最后两句则流露出诗人对自己创作的淡然态度，尽管有灵感却懒于整理，流露出一种对创作的无奈和自省。
整首诗以清晨为背景，情景交融，跳跃的意象中夹杂着对自然的敬畏与对生活的思考，展现了诗人豁达的心境与对生活的热爱。
诗词解析：
逐句解析：
- 橹枝摇绿，坐平潮天半：船桨轻摇，恰似在绿水青山之间，描绘出一种悠然自得的画面。
- 笑指疏星出低岸：轻松的心情指向稀疏的星星，暗示了清晨的到来。
- 晓钟声欲湿更带寒烟：晨钟声传来，寒意更显，营造出清晨的氛围。
- 遮望眼暗把遥山敲断：远山隐约，似乎被遮挡，表现出一种无奈的感觉。
- 过桥才数转：船行经过桥，转了几次，象征着旅途的艰辛。
- 芦荻花疏，飞起无声三两雁：稀疏的芦苇与几只飞雁，构成宁静的自然画面。
- 水色上红楼，临水人家窗儿静：水面映衬着红色楼房，描绘出和谐美好的生活场景。
- 湘帘半卷：湘江的帘子轻轻卷起，增添了几分情趣。
- 念霁景澄鲜称诗情：回忆起清晨的美景，激发了诗人的诗情。
- 甚坠句零星，拾回都懒：尽管有灵感，却懒于整理，表现出一种对创作的自省。
修辞手法：
- 比喻：“遮望眼暗把遥山敲断”，用“敲断”表达视线被遮挡的感受。
- 对仗：如“水色上红楼，临水人家窗儿静”，展现出诗句的音韵美。
- 拟人：将自然景物赋予人的情感，使整个画面生动起来。
主题思想：诗歌通过对清晨自然景色的描绘，表达诗人对生活的热爱和对创作的思考，展现了一种淡泊、闲适的生活态度。
意象分析：
意象词汇：
- 橹枝：象征出行与探索。
- 疏星：代表清晨的宁静。
- 寒烟：体现了清晨的寒意与孤寂。
- 芦荻：象征自然的纯净与生机。
- 湘帘：代表着生活的情趣与雅致。
互动学习：
诗词测试：
-
诗中“橹枝摇绿”描绘了什么情景？
- A. 船的桨在水中摇动
- B. 风吹动树叶
- C. 天空中飘着白云
-
“晓钟声欲湿更带寒烟”中的“寒烟”指的是什么？
- A. 冷风
- B. 清晨的雾气
- C. 下雪的天气
-
诗人对创作的态度是什么？
- A. 感到激动
- B. 感到懒惰
- C. 感到沮丧
答案：
- A
- B
- B
诗词比较与延伸：
相关作品推荐：
- 杜甫《春望》
- 李白《早发白帝城》
- 王维《鹿柴》
诗词对比：
- 比较刘蘅的《洞仙歌·舟行晓望》和王维的《鹿柴》，两者都描绘了自然景色，刘蘅更侧重于清晨的宁静与旅途的感受，而王维则强调山水的幽雅和诗意。
参考资料：
- 《中国古代诗词鉴赏》
- 《刘蘅传》
- 《近现代诗词选》