笑指疏星出低岸。是什么意思

橹枝摇绿，坐平潮天半。

笑指疏星出低岸。

晓钟声、欲湿更带寒烟，遮望眼、暗把遥山敲断。

过桥才数转。

芦荻花疏，飞起无声三两雁。

水色上红楼，临水人家窗儿静，湘帘半卷。

念霁景澄鲜称诗情，甚坠句零星，拾回都懒。

原文展示:

洞仙歌·舟行晓望
作者：刘蘅

橹枝摇绿，坐平潮天半。
笑指疏星出低岸。
晓钟声欲湿更带寒烟，
遮望眼暗把遥山敲断。
过桥才数转。
芦荻花疏，飞起无声三两雁。
水色上红楼，临水人家窗儿静，
湘帘半卷。
念霁景澄鲜称诗情，
甚坠句零星，拾回都懒。

白话文翻译：

船橹在清晨的水面轻轻摇动，身处于潮平的天空之下。笑着指向河岸上稀疏的星星。晨钟声似乎带着湿气，更加增添了寒烟的感觉。视线被遮挡，远处的山峦似乎被敲断。过桥后才转了几次，芦苇和荻花稀疏，几只无声的雁飞起。水面映着红色的楼房，临水的人家窗户静悄悄，湘帘半卷。想到清晨的景色清澈鲜明，适合抒发诗情，却发现所写的句子零星散落，拾起却又懒得去整理。

注释：

• 橹枝：船的桨。
• 潮天：潮水平缓的天空。
• 疏星：稀疏的星星。
• 晓钟声：清晨的钟声。
• 寒烟：清晨的寒气和雾气。
• 芦荻：水边的芦苇和荻草。
• 湘帘：指湘江的帘子，形容风景。

诗词背景：

作者介绍：刘蘅，近代诗人，作品常以自然景物和人情描写见长，风格清新自然。

创作背景：这首诗创作于清晨，描绘了作者在舟行时的所见所感，蕴含着对自然景色的热爱与对诗意的追求，反映了诗人内心的淡泊与宁静。

诗歌鉴赏：

《洞仙歌·舟行晓望》是一首充满清晨气息的抒情诗。诗中通过描绘晨间的景色，表现了诗人对自然的细腻观察和深刻感受。开篇“橹枝摇绿，坐平潮天半”，以船的轻摇引入，营造出一种宁静的氛围，随后引出稀疏的星星，暗示天色渐亮。诗中的“晓钟声欲湿更带寒烟”描绘了清晨的寒意，令人倍感清新。接下来的“遮望眼暗把遥山敲断”，则展现了视野受阻的情景，使人感受到一种渺小和孤独。

诗中“水色上红楼，临水人家窗儿静，湘帘半卷”更是将人家、楼房、窗户和帘子巧妙结合，描绘了一个和谐美好的生活场景，静谧而富有诗意。而最后两句则流露出诗人对自己创作的淡然态度，尽管有灵感却懒于整理，流露出一种对创作的无奈和自省。

整首诗以清晨为背景，情景交融，跳跃的意象中夹杂着对自然的敬畏与对生活的思考，展现了诗人豁达的心境与对生活的热爱。

诗词解析：

逐句解析：

1. 橹枝摇绿，坐平潮天半：船桨轻摇，恰似在绿水青山之间，描绘出一种悠然自得的画面。
2. 笑指疏星出低岸：轻松的心情指向稀疏的星星，暗示了清晨的到来。
3. 晓钟声欲湿更带寒烟：晨钟声传来，寒意更显，营造出清晨的氛围。
4. 遮望眼暗把遥山敲断：远山隐约，似乎被遮挡，表现出一种无奈的感觉。
5. 过桥才数转：船行经过桥，转了几次，象征着旅途的艰辛。
6. 芦荻花疏，飞起无声三两雁：稀疏的芦苇与几只飞雁，构成宁静的自然画面。
7. 水色上红楼，临水人家窗儿静：水面映衬着红色楼房，描绘出和谐美好的生活场景。
8. 湘帘半卷：湘江的帘子轻轻卷起，增添了几分情趣。
9. 念霁景澄鲜称诗情：回忆起清晨的美景，激发了诗人的诗情。
10. 甚坠句零星，拾回都懒：尽管有灵感，却懒于整理，表现出一种对创作的自省。

修辞手法：

• 比喻：“遮望眼暗把遥山敲断”，用“敲断”表达视线被遮挡的感受。
• 对仗：如“水色上红楼，临水人家窗儿静”，展现出诗句的音韵美。
• 拟人：将自然景物赋予人的情感，使整个画面生动起来。

主题思想：诗歌通过对清晨自然景色的描绘，表达诗人对生活的热爱和对创作的思考，展现了一种淡泊、闲适的生活态度。

意象分析：

意象词汇：

• 橹枝：象征出行与探索。
• 疏星：代表清晨的宁静。
• 寒烟：体现了清晨的寒意与孤寂。
• 芦荻：象征自然的纯净与生机。
• 湘帘：代表着生活的情趣与雅致。

互动学习：

诗词测试：

1. 诗中“橹枝摇绿”描绘了什么情景？

   • A. 船的桨在水中摇动
   • B. 风吹动树叶
   • C. 天空中飘着白云

2. “晓钟声欲湿更带寒烟”中的“寒烟”指的是什么？

   • A. 冷风
   • B. 清晨的雾气
   • C. 下雪的天气

3. 诗人对创作的态度是什么？

   • A. 感到激动
   • B. 感到懒惰
   • C. 感到沮丧

答案：

1. A
2. B
3. B

诗词比较与延伸：

相关作品推荐：

• 杜甫《春望》
• 李白《早发白帝城》
• 王维《鹿柴》

诗词对比：

• 比较刘蘅的《洞仙歌·舟行晓望》和王维的《鹿柴》，两者都描绘了自然景色，刘蘅更侧重于清晨的宁静与旅途的感受，而王维则强调山水的幽雅和诗意。

参考资料：

• 《中国古代诗词鉴赏》
• 《刘蘅传》
• 《近现代诗词选》