浩宇乘鸢，湍江激苇，挟风疾渡重山水。是什么意思

浩宇乘鸢，湍江激苇，挟风疾渡重山水。

相思最是促归程，一时恨不三千里。

剪烛妆台，弄梳发髻，闻香依旧当年味。

余生已付眼前人，从今不复看花媚。

原文展示:

浩宇乘鸢，湍江激苇，挟风疾渡重山水。相思最是促归程，一时恨不三千里。剪烛妆台，弄梳发髻，闻香依旧当年味。余生已付眼前人，从今不复看花媚。

白话文翻译：

在广阔的天空中，乘着风筝飞翔，湍急的江水激荡着芦苇，夹着风疾速渡过重重山水。最让人心焦的就是思念，恨不得一瞬间就能回到三千里之外。点亮蜡烛，妆扮梳理发髻，香气依旧如当年那样迷人。我的余生已经交给眼前这个人，从今往后不再去欣赏花的美丽。

注释:

• 浩宇: 广阔的天空。
• 乘鸢: 乘着风筝，象征自由的飞翔。
• 湍江激苇: 湍急的江水激荡着芦苇，表现自然的生动。
• 挟风疾渡: 夹着风快速渡过，形容行程的迅速。
• 相思: 思念之情。
• 剪烛妆台: 点燃蜡烛，整理妆容的地方。
• 弄梳发髻: 梳理发髻，描绘了女性的细腻生活。
• 余生已付眼前人: 表达对伴侣的承诺。

典故解析:

这首词中没有明显的典故，但“相思最是促归程”反映了古代文人对思念的普遍感受，而“剪烛妆台”则常出现在古诗词中，象征着女性的美丽与柔情。

诗词背景:

作者介绍:

崔荣江，现代诗人，以其细腻的情感和独特的意象而闻名。其作品多关注人际关系和生活细节，擅长用简练的语言表达复杂的情感。

创作背景:

这首诗是在现代社会背景下创作的，反映了现代人对爱情和生活的思考。诗中通过对自然景象的描绘，表达了对爱情的深切感受和对未来生活的期望。

诗歌鉴赏：

《踏莎行 其三》展现了对自然景观与爱情情感的深刻交融。开篇以“浩宇乘鸢”引入，展现了无限的天空与自由的向往。接着，通过“湍江激苇”的描写，营造出一种生动而急迫的氛围，仿佛在暗示着诗人急于归家的心情。尤其是“相思最是促归程”，更是将思念与归期紧密相连，表现出对爱人的深情牵挂。

诗中“剪烛妆台，弄梳发髻”描绘了女性的生活细节，表现出一种温馨而柔美的意象，与上文的急切形成鲜明对比。这种对比不仅突显了爱之深沉，也让人感受到生活的细腻与温暖。而最后一句“余生已付眼前人，从今不复看花媚”则是对未来的坚定承诺，诗人已经将自己的一生交给了眼前的爱人，表明了对爱情的忠诚与专一，掩盖了对外界美好事物的视而不见，显现出对爱情的坚贞。

整首词在意象的运用上达到了高度的和谐，情感的流动在字里行间中自然而然，给人以深深的共鸣与思考。

诗词解析:

逐句解析:

• 浩宇乘鸢: 表达了在广阔天空中自由飞翔的感觉，象征着无拘无束的心境。
• 湍江激苇: 描绘了江水的急流和芦苇的摇曳，表现了自然的活力。
• 挟风疾渡重山水: 通过风与水的结合，展现了快速而又艰辛的旅途。
• 相思最是促归程: 强调了思念让归途显得格外急迫。
• 一时恨不三千里: 反映了对远方爱人的浓烈思念。
• 剪烛妆台: 细腻的生活场景，展现了女性的温柔和细心。
• 弄梳发髻: 生活中的一种宁静与美好，象征着女性的魅力。
• 闻香依旧当年味: 表达了对过往美好时光的怀念。
• 余生已付眼前人: 表达了对恋人的坚定承诺。
• 从今不复看花媚: 说明了对爱情的专一，抛弃其他的诱惑。

修辞手法:

• 比喻: “浩宇乘鸢”比喻自由的追求。
• 拟人: “湍江激苇”赋予自然以生命。
• 对仗: 诗句之间的对称结构，增强了音韵美。

主题思想:

整首诗的主题围绕着深切的爱情、思念的折磨以及对未来的承诺，表现了现代人在爱情中追求真挚与恒久的情感。

意象分析:

意象词汇:

• 浩宇: 象征广阔无垠，隐喻自由与希望。
• 湍江: 代表生活的急促与变幻。
• 芦苇: 象征柔情与生命力。
• 蜡烛: 代表温暖的家庭生活与爱情的细腻。
• 香气: 代表美好的回忆与情感的细腻。

互动学习:

诗词测试:

1. 诗中提到的“剪烛妆台”主要表现了什么？ A. 自由
   B. 温馨的生活
   C. 自然的美丽

2. “相思最是促归程”这句诗表达了怎样的情感？ A. 对未来的期待
   B. 对爱人的思念
   C. 对生活的无奈

3. 诗中提到的“余生已付眼前人”表达了什么？ A. 对他人的依赖
   B. 对爱情的承诺
   C. 对生活的失望

答案：

1. B
2. B
3. B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 李白《月下独酌》
• 温庭筠《更漏子》

诗词对比:

崔荣江的《踏莎行 其三》与李白的《月下独酌》都表达了对爱的思念与生活的感悟，但崔荣江侧重于细腻的生活场景与情感的承诺，而李白则更多地表现了孤独与对酒的寄情。两者在情感表达上各有千秋，反映出不同的时代背景与文化内涵。

参考资料:

• 《中国古典诗词鉴赏》
• 《现代诗歌导读》
• 《诗词的语言艺术》