这段话出自宋代辛弃疾《鹧鸪天（席上再用韵）》
水底明霞十顷光。
天教铺锦衬鸳鸯。
最怜杨柳如张绪，却笑莲花似六郎。
方竹簟，小胡床。
晚风消得许多凉。
背人白鸟都飞去，落日残□更断肠。
原文意思解释
最后更新时间:2026-10-28 22:26:27原文展示:
水底明霞十顷光。
天教铺锦衬鸳鸯。
最怜杨柳如张绪，却笑莲花似六郎。
方竹簟，小胡床。
晚风消得许多凉。
背人白鸟都飞去，落日残更断肠。
白话文翻译：
水面下的阳光闪烁着十顷的光辉，
天空仿佛用锦绣铺成了鸳鸯的衬托。
最让人怜惜的是那杨柳，宛如张扬的丝绸，
却又戏谑着莲花，好似六郎那般的轻浮。
方方的竹席，小巧的胡床，
晚风吹来，带走了许多的凉意。
背后白鸟纷纷飞去，
落日的余晖更是让人心碎。
注释:
- 明霞：明亮的霞光，指水底反射的光辉。
- 鸳鸯：一种美丽的水鸟，象征爱情。
- 杨柳：细长的柳枝，给人以柔美的联想。
- 张绪：可能指的是张扬的情绪或状态。
- 六郎：可能是指某个轻浮的人物。
- 方竹簟：方形的竹席，古人常用的坐具。
- 小胡床：小巧的胡床，供人休息用。
- 白鸟：指飞翔的白色鸟类，象征离去。
- 落日：夕阳，象征时间的流逝和生命的无常。
诗词背景:
作者介绍：
辛弃疾（1140-1207），字幼安，号稼轩，宋代著名词人和诗人。他出生于山东，年轻时投身抗金事业，后期任职地方官，生活经历丰富。辛弃疾的词风豪放，情感真挚，常常表达对国家和个人命运的思考。
创作背景：
《鹧鸪天（席上再用韵）》创作于辛弃疾晚年，正值其人生的回顾与反思阶段。诗中流露出对美好事物的珍惜与对逝去时光的惋惜，体现了诗人对生命的感悟与对理想的追求。
诗歌鉴赏：
这首《鹧鸪天》通过细腻的描绘和丰富的意象，展现了诗人内心复杂的情感。开篇的“水底明霞十顷光”以明澈的水面下的光影引入，设置了一个宁静而美丽的场景。接着“天教铺锦衬鸳鸯”，不仅展示了自然的美丽，也暗示了爱情的甜美与脆弱。
诗中的“最怜杨柳如张绪，却笑莲花似六郎”将自然景物与人情世态结合在一起，杨柳的柔美与莲花的轻浮形成鲜明对比，反映了诗人对世事的深刻观察和人生的思索。随着“晚风消得许多凉”的描写，诗人似乎感受到了一种孤独和凄凉。
最后两句“背人白鸟都飞去，落日残更断肠”则将情感推向高潮，背后飞去的白鸟象征着离别与孤独，落日的余晖更是让人心碎，暗示着时间的无情与人生的短暂。整首诗通过细腻的描绘，传达出一种对美好事物的珍惜和对生命流逝的无奈，情感真挚动人。
诗词解析：
逐句解析：
- 水底明霞十顷光：描绘水面下的光辉，暗示美好景象。
- 天教铺锦衬鸳鸯：描写天空的绚丽与鸳鸯的美好，象征爱情的美。
- 最怜杨柳如张绪，却笑莲花似六郎：对比杨柳的柔美与莲花的轻浮，反映出对人情世态的思考。
- 方竹簟，小胡床：描写安静的环境，暗示一种闲适的生活。
- 晚风消得许多凉：晚风带来的凉意，增添了诗中的孤独感。
- 背人白鸟都飞去，落日残更断肠：离别的孤寂和落日的余晖让人心痛，强调生命的无常。
修辞手法：
- 比喻：如“杨柳如张绪”，将自然景象与人情结合。
- 拟人：如“晚风消得许多凉”，赋予自然以情感。
- 对仗：整首诗句式工整，和谐对称，增强了诗的韵律感。
主题思想：
整首诗表达了诗人对美好事物的深切眷恋与对生命短暂的感慨，折射出他对个人命运的思考与对理想的追求，情感深沉而真挚。
意象分析：
意象词汇：
- 明霞：象征光辉与希望。
- 鸳鸯：象征爱情与和谐。
- 杨柳：象征柔美与脆弱。
- 莲花：象征轻浮与浮华。
- 白鸟：象征离别与孤独。
- 落日：象征时间流逝与生命的无常。
互动学习：
诗词测试：
-
“水底明霞十顷光”中的“十顷光”指的是： a) 十片云彩
b) 十个光点
c) 十顷的光辉
d) 十个夕阳 -
诗中提到的“白鸟”象征什么？
a) 自由
b) 离别
c) 欢快
d) 生命 -
辛弃疾的创作背景是： a) 抵抗外敌
b) 生活安逸
c) 国家繁荣
d) 个人失落
答案：
- c) 十顷的光辉
- b) 离别
- a) 抵抗外敌
诗词比较与延伸：
相关作品推荐：
- 李清照的《如梦令》
- 杜甫的《月夜忆舍弟》
诗词对比：
- 辛弃疾与李清照的词风不同，辛弃疾的豪放与李清照的婉约形成鲜明对比，但二者都表达了对生活的深刻感悟。辛弃疾的《鹧鸪天》注重景物与情感的结合，而李清照的词则更注重内心的柔美与细腻。
参考资料：
- 《辛弃疾词集》
- 《宋词选注》
- 《中国古典诗词鉴赏》