这段话出自五代李煜《木兰花·晚妆初了明肌雪》
晚妆初了明肌雪，春殿嫔娥鱼贯列。
笙箫吹断水云间，重按霓裳歌遍彻。
临春谁更飘香屑？
醉拍阑干情味切。
归时休放烛光红，待踏马蹄清夜月。
原文意思解释
最后更新时间:2026-08-12 00:41:47原文展示
木兰花·晚妆初了明肌雪
作者：李煜 〔五代〕
晚妆初了明肌雪，
春殿嫔娥鱼贯列。
笙箫吹断水云间，
重按霓裳歌遍彻。
临春谁更飘香屑？
醉拍阑干情味切。
归时休放烛光红，
待踏马蹄清夜月。
白话文翻译
傍晚的妆容刚刚完成，肌肤如雪般明亮，
春殿里的嫔妃们鱼贯而列。
笙箫的声音在水云间飘荡，
重重地按响霓裳羽衣曲，歌声回荡不绝。
临近春天，谁又能再撒下香屑？
醉意之中，轻轻拍打栏杆，情意绵绵。
归来的时候，别放红烛的光芒，
等着踏着马蹄在清冷夜月下归来。
注释
- 晚妆：指傍晚时分施的妆。
- 明肌雪：明亮如雪的肌肤，形容女子的美丽。
- 嫔娥：指妃嫔和美丽的女子。
- 笙箫：古代乐器，常用于合奏，表达人们的欢乐。
- 霓裳：指霓裳羽衣曲，是一种古代舞曲。
- 飘香屑：撒下芬芳的香料。
- 阑干：指栏杆，诗中暗示女子的柔情。
- 马蹄清夜月：在清冷的夜晚，骑马归来，暗示归途的期待。
诗词背景
作者介绍
李煜（937年－978年），字重光，号南唐后主，五代十国时期南唐的最后一位皇帝。他在位期间，重视文化艺术，尤其是在词作上有着极高的造诣。李煜的词风细腻柔美，情感真挚，常表现个人的哀愁与对往事的追忆。
创作背景
《木兰花·晚妆初了明肌雪》写于李煜晚年。作为一个失去国家和权力的王主，他的词常常流露出对往日繁华的怀念与对现实的无奈。此词通过描绘宫廷女子的妆容和乐声，表达了他对美好生活的追求与对失去的惋惜。
诗歌鉴赏
这首词通过细腻的描写，展现了一个华丽而又略显哀愁的场景。开头两句描绘了女子妆容的精致，肌肤如雪，暗示着青春与美丽的短暂。接着通过“春殿嫔娥鱼贯列”展现出宫廷的繁华，反映出李煜对那种繁华生活的向往。
接下来的“笙箫吹断水云间”则将音乐与自然融为一体，乐声如水般流淌，营造出一种梦幻的氛围。李煜通过“重按霓裳歌遍彻”表现了对美好时光的执着与怀念，仿佛回到那段愉悦的时光。
值得注意的是，“临春谁更飘香屑”一句，表现了对春天到来之时的无奈，似乎春天的气息已经不再美好，暗示着时间的流逝与对美好事物的失去。最后两句则是对归来的期待，既有对未来的憧憬，也蕴含着对现实的无奈，形成了一种强烈的情感对比，突显了李煜词作中常见的矛盾与复杂情感。
诗词解析
逐句解析
- 晚妆初了明肌雪：描绘女子妆容初成，肌肤如雪般洁白，强调了其美丽与娇嫩。
- 春殿嫔娥鱼贯列：春天的殿堂中，嫔妃们如同鱼般一字排开，展现出繁华的宫廷生活。
- 笙箫吹断水云间：乐器的声音在水天之间飘荡，营造出一种悠扬的气氛。
- 重按霓裳歌遍彻：反复演奏霓裳羽衣曲，增强了对美好时光的追忆。
- 临春谁更飘香屑：春天来临之际，谁还会撒下芬芳的香屑，暗示美好事物的流逝。
- 醉拍阑干情味切：在醉意中轻拍栏杆，情感深厚，流露出内心的思念与情感。
- 归时休放烛光红：归来时不必点燃红烛，暗示对昔日辉煌的怀念。
- 待踏马蹄清夜月：等待在清冷夜月下骑马归来，营造出一种期待与孤独的情感。
修辞手法
- 比喻：如“肌肤如雪”，生动形象地描绘了女子的美。
- 拟人：笙箫的声音如同人声在水云间回荡，增强了音乐的生动性。
- 对仗：整首词中多处运用对仗，增强了词的韵律感。
主题思想
整首词的主题围绕着对美好生活的追忆与对时光流逝的感慨，表现了李煜内心的无奈与对过去繁华的怀念。
意象分析
意象词汇
- 明肌雪：象征年轻和美丽，隐喻青春的短暂。
- 嫔娥：代表女性的柔美与宫廷的繁华。
- 笙箫：象征欢乐与和谐的生活。
- 霓裳：象征美好与艺术的结合。
- 阑干：象征思念与情感的寄托。
- 马蹄清夜月：象征归来的期待，暗示孤独与思念。
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答案
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诗词比较与延伸
相关作品推荐
- 《钗头凤·世情薄》（陆游）：同样表现对美好事物的追忆与失落。
- 《如梦令》（李清照）：描绘女性的细腻情感，和对美好生活的向往。
诗词对比
- 《木兰花·晚妆初了明肌雪》与《如梦令》：两者都表达了对美好时光的追忆，但李煜的词更显悲怆，而李清照则更多展现女性的柔情与细腻。两者在意象与情感的表达上各有千秋，反映出不同的时代背景与个人经历。
参考资料
- 《中国古典诗词鉴赏辞典》
- 《李煜词全集》
- 《五代十国史》
赏析
此词是李煜于南唐全盛时期所创作的一篇代表作。词的上片主要写春夜宴乐的盛大场面。首句突出描绘“晚妆初了”的嫔娥们的盛妆和美艳，由此写出作者对这些明艳丽人的一片飞扬的意兴，同时从开篇即渲染出夜宴的奢华豪丽。继之两句宴乐开始，歌舞登场，作者极写音乐的悠扬和器物的华美。比如，笙箫二字可以给人一种精美、奢丽的感觉，与词中所描写的奢靡之享乐生活、情调恰相吻合。而“吹”作“吹断”，“按”作“重按”，不但字字可见作者的放任与耽于奢逸，而且十分传神地赋予音乐以强烈的感情色彩。据马令《南唐书》载：“唐之盛时，《霓裳羽衣》最为大典，罹乱，瞽师旷职，其音遂绝。后主独得其谱，乐工曹生亦善琵琶，按谱粗得其声，而未尽善也。（大周）后辄变易讹谬，颇去哇淫，繁手新音，清越可听。”李煜与大周后都精通音律，二人情爱又笃深，更何况《霓裳羽衣》本为唐玄宗时的著名大曲，先失后得，再经过李煜和周后的发现和亲自整理，此时于宫中演奏起来，自然欢愉无比。所以不仅要“重按”，而且要“歌遍彻”，由此也可想见作者之耽享纵逸之情。
词的下片是描写曲终人散、踏月醉归的情景。“临春”一句明是写香，暗是写风，暗香随风飘散，词人兴致阑珊，由“谁更”二字而出，更显得活泼有致。“醉拍”二字直白而出，写醉态，写尽兴尽欢妥贴至极。到这里，作者有目见的欣赏，有耳听的享受，有闻香的回味，加上醉拍由口饮而生的意态，正是极色、声、香、味之娱于一处，心旷神驰，兴奋不已，因此才“情味切”，耽溺其中无以自拔。结尾二句，写酒阑歌罢却写得意味盎然，余兴未尽，所以向来为人所称誉。《弇州山人词评》中赞其为“致语也”。今人叶嘉莹曾详评此句：“后主真是一个最懂得生活之情趣的人。而且‘踏马蹄’三字写得极为传神，一则，‘踏’字无论在声音或意义上都可以使人联想到马蹄得得的声音；再则，不曰‘马蹄踏’而曰‘踏马蹄’，则可以予读者以双重之感受，是不仅用马蹄去踏，而且踏在马蹄之下的乃是如此清夜的一片月色，且恍闻有得得之声入耳矣。这种纯真任纵的抒写，带给了读者极其真切的感受。”读此二句，既可感作者的痴醉心情，也可视清静朗洁的月夜美景，更可见作者身上充盈着的文人骚客的雅致逸兴。
全词笔法自然奔放，意兴流畅挥洒，语言明丽直快，情境描绘动人。作者从个人宫廷生活场面出发，虽然带有较为浓郁的富贵脂粉气，未能表现出深刻的思想内容，但短短一篇就把一次盛大欢宴的情形淋漓尽致地表现出来，艺术描绘生动逼真，情景刻画细腻动人，由喻象中见情思，于浅白处见悠远，充分显示了作者高妙的艺术功力，是“写得极为俊逸神飞的一首小词”。