谩将淡墨画垂杨，袅袅腰枝百尺长。是什么意思

谩将淡墨画垂杨，袅袅腰枝百尺长。

寄语行人不须看，一回看著断人肠。

原文展示:

谩将淡墨画垂杨，
袅袅腰枝百尺长。
寄语行人不须看，一回看著断人肠。

白话文翻译：

随意用淡墨描绘垂柳，
那柳枝轻盈摇曳，宛如百尺长。
我对路过行人说，不用去看它，
只要一眼看去，便会让人心痛难忍。

注释:

• 谩：随意、胡乱。
• 淡墨：指浅色的墨水，通常用来描绘细腻柔和的事物。
• 垂杨：垂下来的柳树，象征柔美和哀愁。
• 袅袅：形容轻柔而细长的样子。
• 寄语：寄托言语，传达想法。
• 行人：路过的人。
• 断人肠：让人心痛，肠子都似乎断了，常用来形容极度的悲伤。

典故解析：

“断人肠”这一说法常用来形容离别或思念的痛苦，源自古人对情感的细腻描写，许多古诗中都有类似表达。

诗词背景:

作者介绍：
释梵琮，宋代高僧，擅长诗词创作，作品多以禅意、自然景观为题材，风格清新脱俗，常以简洁的语言表达深邃的哲理。

创作背景：
这首诗作于作者在某处游历时，借景抒情，表现了对自然的感叹和对人情冷暖的思索，折射出作者内心的孤独与思考。

诗歌鉴赏：

这首诗通过描绘柳树的形象，展现了诗人内心的情感世界。开头用“淡墨”描绘柳树，既表现了自然的柔美，也暗示了情感的淡淡忧伤。“袅袅腰枝百尺长”，形象生动地将柳条的轻盈与婀娜展现出来，仿佛能看到柳枝随风摇曳的画面。这种细致的描写，不仅让人感受到春天的气息，也让人联想到生命的无常与流逝。接下来的“寄语行人不须看”，则是诗人的一种告诫，似乎在提醒路过的人们，面对美丽的事物时，切勿过于沉迷。最后一句“一回看著断人肠”更是将全诗情感推向高潮，表达了美丽事物背后隐藏的悲伤与无奈，体现了深刻的哲理思考。整首诗通过对柳树的描绘，传达了对于美与痛苦、倾慕与离别之间复杂关系的深刻感悟，展现了诗人独特的艺术魅力。

诗词解析：

逐句解析：

• “谩将淡墨画垂杨”：诗人随意地用淡墨描绘柳树，展现一种轻松自在的态度。
• “袅袅腰枝百尺长”：柳枝轻盈而细长，形象生动，给人以视觉的美感。
• “寄语行人不须看”：诗人对路过的人说，不必去看这幅画。
• “一回看著断人肠”：一旦看到，便会引起心中的悲痛，暗示美丽背后常有伤感。

修辞手法：

• 比喻：将柳树的柔美与生命的脆弱相结合，形成鲜明对比。
• 拟人：柳枝轻盈的描写，使其具备了生命的气息和情感。

主题思想：
全诗围绕着对美的欣赏与内心的忧伤展开，表现了人们在面对美丽时常常会感到无奈和痛苦的情感。通过对自然的描绘，反映了对人生无常的思考。

意象分析：

意象词汇：

• 垂杨：象征柔美与忧伤，常与离别或思念相联系。
• 淡墨：代表淡淡的情感，象征诗人内心的宁静与悲伤交织。

互动学习：

诗词测试：

1. “谩将淡墨”中的“谩”指的是： A. 随意
   B. 认真
   C. 细致
   D. 疏忽

2. “袅袅腰枝百尺长”中的“袅袅”表示： A. 笨重
   B. 稠密
   C. 轻盈
   D. 短小

3. “一回看著断人肠”中的“断人肠”意味着： A. 心痛
   B. 快乐
   C. 轻松
   D. 无情

答案：

1. A
2. C
3. A

诗词比较与延伸：

相关作品推荐：

• 李白《月下独酌》：同样展现孤独与内心情感。
• 杜甫《春望》：通过自然景物抒发时事的忧愁。

诗词对比：

• 比较李白的《月下独酌》与释梵琮的本诗，前者更多的是对酒与月下情景的描绘，后者则通过柳树反映内心的忧伤。两者都展现了诗人对美的感悟，却有着不同的情感基调。

参考资料：

• 《宋诗三百首》
• 《中国古代诗词鉴赏辞典》
• 《唐诗三百首》