茶余读画漫题词。是什么意思

云在纸，露凝枝。

花盎又蟠螭。

描摹何必买胭脂。

西子古妆时。

印人笔。

天仙魄。

妆就吉金色。

茶余读画漫题词。

秾淡要相宜。

原文展示:

云在纸，露凝枝。花盎又蟠螭。描摹何必买胭脂。西子古妆时。印人笔。天仙魄。妆就吉金色。茶余读画漫题词。秾淡要相宜。

白话文翻译：

云朵在纸上，露珠凝聚在树枝上。花儿盛开，又像蟠螭一样蜿蜒。描绘这些何必还需用买来的胭脂呢？就像西子（西施）古时的妆容。印刻在纸上的人，犹如天上的仙女。妆容映衬着吉祥的金色。在品茶的闲暇中，随意在画上题写几句诗词。浓淡相宜，才是最好的。

注释:

• 云在纸：形容画作的云朵，生动而细腻。
• 露凝枝：表达露珠在树枝上凝聚的清新景象。
• 蟠螭：蟠螭是古代传说中的一种神兽，形状蜿蜒，形容花的姿态。
• 西子：指西施，中国古代四大美女之一，象征着绝美的妆容。
• 印人笔：可能指代画家在画上的印记或笔触。
• 天仙魄：形容画作中人物的灵动和美丽。
• 妆就吉金色：指妆容的颜色搭配，象征吉祥。
• 茶余读画：在品茶的闲暇时间，欣赏画作。
• 秾淡要相宜：浓烈和淡雅的色调要适度搭配。

诗词背景:

作者介绍:

杨玉衔（生卒年不详），清代诗人，擅长诗词，风格清新。其作品多描绘自然景色，表达对生活的热爱和对美的追求。

创作背景:

此诗作于对黄穆父的古鼎山茶图的题词，表达了作者对画作的赞美和对茶文化的热爱。通过描绘自然之美与艺术之美，体现了作者对生活的细腻观察与思考。

诗歌鉴赏：

这首诗通过细腻的描绘和生动的意象，展现了自然与艺术的和谐。开篇以“云在纸，露凝枝”引入，既描绘了画中云朵与露珠的清新之美，又展示了诗人对自然的细致观察。接下来的“花盎又蟠螭”通过蟠螭的意象，带有神秘感，突显花的生动与灵动。

“描摹何必买胭脂”一句，直接提到绘画与妆容的关系，强调了艺术创作中的自然美，作者仿佛在说，真正的美不需要华丽的装饰，而在于自然的真实表达。接着提及“西子古妆时”，将古代美女的妆容作为对比，进一步强化了画作的美丽与内涵。

“印人笔，天仙魄”则通过对画中人物的描绘，展现了天仙般的美丽，令人仿佛置身于仙境之中。最后几句“茶余读画漫题词”则将茶文化与艺术相结合，表现出诗人在品茶时的闲适与雅趣，突显了生活的美好和艺术的熏陶。

整首诗既有对自然的赞美，又有对艺术的思考，展现了诗人对生活的热爱与对美的追求，给人以深刻的启发和愉悦的感受。

诗词解析：

逐句解析:

1. 云在纸，露凝枝：描写画作中云朵和露珠，表现自然之美。
2. 花盎又蟠螭：花朵蜿蜒，如同神兽蟠螭，象征灵动。
3. 描摹何必买胭脂：自然美无需华丽装饰，强调真实。
4. 西子古妆时：提及西施，衬托出古代美的对比。
5. 印人笔，天仙魄：描绘画中人物如天仙般美丽。
6. 妆就吉金色：妆容的色彩寓意吉祥。
7. 茶余读画漫题词：品茶时欣赏画作，享受闲适生活。
8. 秾淡要相宜：强调色彩的搭配与和谐之美。

修辞手法:

• 比喻：将自然景色比作画作，增强表现力。
• 拟人：赋予自然景物以人的情感和形态，使其更具生动性。
• 对仗：如“茶余读画漫题词”，增强了诗句的韵律感和美感。

主题思想:

整首诗表达了对自然美与艺术之美的赞美，体现了生活的闲适与丰富，传递出一种优雅的生活态度。

意象分析:

意象词汇:

1. 云：自由、流动的象征。
2. 露：清新、纯洁的象征。
3. 花：生命与美的象征。
4. 蟠螭：神秘与灵动的象征。
5. 西子：古典美与优雅的象征。
6. 天仙：超凡脱俗的美。
7. 吉金色：吉祥与富贵的象征。

互动学习:

诗词测试:

1. 诗中提到的“西子”指的是谁？

   • A. 王昭君
   • B. 西施
   • C. 貂蝉
   • D. 甄氏

2. 诗中“云在纸”的意象主要表达了什么？

   • A. 画作中的细节
   • B. 诗人的思绪
   • C. 自然的变化
   • D. 人生的无常

3. “妆就吉金色”中的“吉”字指的是什么？

   • A. 美丽
   • B. 吉祥
   • C. 颜色
   • D. 妆容

答案：

1. B
2. A
3. B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 李清照《如梦令》
• 杜甫《春望》
• 苏轼《题西林壁》

诗词对比:

• 杨玉衔 vs. 李清照：两者均描绘自然美和人生感悟，但杨玉衔更注重于艺术与自然的结合，李清照则更倾向于个人情感的抒发。
• 杨玉衔 vs. 苏轼：苏轼的诗更具豪放之气，而杨玉衔的诗则细腻柔和，展现出不同的风格与情感基调。

参考资料:

• 《清代诗词选集》
• 《中国古代诗词鉴赏》
• 《艺术与自然的对话》