彩扇不歌原上酒，青门频返月中魂。是什么意思

秦黛横愁送暮云。

越波秋浅暗啼昏。

空庭春草绿如裙。

彩扇不歌原上酒，青门频返月中魂。

花开空忆倚阑人。

原文展示:

秦黛横愁送暮云。越波秋浅暗啼昏。空庭春草绿如裙。彩扇不歌原上酒，青门频返月中魂。花开空忆倚阑人。

白话文翻译：

秋天的愁苦如同黛色的山峦，笼罩着送走的暮云。越江的波浪在浅秋中轻声哭泣，天色渐暗。空荡庭院的春草，绿得像裙子一样。彩扇轻摇却不再唱歌，原上的美酒无人品尝，月光下频频思念的魂灵。花开时节，空自怀念倚栏的那个人。

注释:

• 秦黛：指深青色，形容愁苦的情绪。
• 越波：指越江的波浪，越指浙江，波浪象征着思乡和忧伤。
• 春草：春天生长的草，形容空旷的庭院。
• 彩扇：装饰华丽的扇子，常用于宴会中。
• 青门：指青色的大门，象征着归家和思念。
• 倚阑：倚靠栏杆，表达思念或等待的情景。

典故解析:

• “彩扇不歌”：古代宴席上常用彩扇来助兴，形容宴会的冷清和孤寂。
• “月中魂”：月亮常常是思念和孤独的象征，表达对远方人的思念。

诗词背景:

作者介绍:

吴文英，字文英，号晦庵，南宋时期的词人，以其词风细腻、情感真挚著称，尤其擅长描写女性的情感与生活。

创作背景:

这首词写于吴文英晚年，反映了他对人生无常和个人情感的深刻思考，尤其是在宴席上，面对美酒与孤独的交织，引发的思绪。

诗歌鉴赏：

吴文英的《浣溪沙》以其细腻的情感和丰富的意象，展现了对逝去时光的追忆和对人生孤寂的感慨。全词通过描绘秋天的景象，表现出一种愁苦的氛围。开篇“秦黛横愁送暮云”便以优美的意象引入，营造出一种萧瑟的秋意，仿佛一幅愁苦的画卷。在描写自然景物的同时，诗人将自己的情感融入其中，越波的秋水、空庭的春草皆为情感的寄托。尤其是“彩扇不歌原上酒，青门频返月中魂”，二句对比鲜明，先是宴会的热闹与孤独的冷清形成鲜明对照，接着月光下的思念则将情感推向高潮，令人感受到一种无奈的孤寂。最后一句“花开空忆倚阑人”更是将情感推向深渊，留下无尽的遗憾与思念。整首词情感深邃，意象丰富，展现了吴文英卓越的艺术才华。

诗词解析:

逐句解析:

1. 秦黛横愁送暮云：描绘了秋天的愁苦，黛色的愁苦如同暮云般笼罩着。
2. 越波秋浅暗啼昏：越江的波浪在秋天的浅色中轻声哭泣，暗示凄凉的情绪。
3. 空庭春草绿如裙：空荡的庭院中，春草的绿色如同裙子，象征着生机与孤寂的对比。
4. 彩扇不歌原上酒：宴席上彩扇不再歌唱，原本的美酒也失去了欢愉。
5. 青门频返月中魂：在青色的大门前，频频思念着月光下的魂灵。
6. 花开空忆倚阑人：花开了，却只能空自怀念那倚靠在栏杆上的人。

修辞手法:

• 比喻：将春草比作裙子，生动形象。
• 对仗：前后句对仗工整，增强了语言的韵律感。
• 拟人：将波浪与彩扇赋予情感，增加了情感的深度。

主题思想:

全诗围绕思念与孤独展开，表达了诗人对美好时光的追忆和对人生无常的感慨，情感基调深沉而细腻。

意象分析:

意象词汇:

• 暮云：象征着时间的流逝和愁苦。
• 秋波：暗示着孤独和思念。
• 春草：象征着希望和生命，但在此却显得苍凉。
• 彩扇：象征着过往的欢乐与现在的孤独。
• 月中魂：象征着思念的对象，表达了诗人对远方人的思念。

互动学习:

诗词测试:

1. “秦黛横愁”的意思是什么？ A. 形容秋天的美好
   B. 形容愁苦的情绪
   C. 形容快乐的心情

2. “彩扇不歌原上酒”表达了什么？ A. 宴会的热闹
   B. 孤独与冷清
   C. 对酒的赞美

3. 整首词的主题是什么？ A. 生活的美好
   B. 思念与孤独
   C. 自然的景色

答案：

1. B
2. B
3. B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 李清照的《如梦令》
• 柳永的《雨霖铃》

诗词对比:

• 李清照与吴文英：两位词人都擅长表达情感，但李清照的词多描绘个人情感的细腻与柔美，而吴文英则更倾向于对孤独与思念的深刻探讨。

参考资料:

• 《宋词三百首》
• 《古典诗词鉴赏》
• 吴文英传记与研究论文。