还作一段相思，冷波叶舞愁红，送人双桨。是什么意思

醉云又兼醒雨，楚梦时来往。

倦蜂刚著梨花、惹游荡。

还作一段相思，冷波叶舞愁红，送人双桨。

暗凝想。

情共天涯秋黯，朱桥锁深巷。

会稀投得轻分、顿惆怅。

此去幽曲谁来，可怜残照西风，半妆楼上。

原文展示:

醉云又兼醒雨，楚梦时来往。
倦蜂刚著梨花惹游荡。
还作一段相思，冷波叶舞愁红，
送人双桨。暗凝想。
情共天涯秋黯，朱桥锁深巷。
会稀投得轻分顿惆怅。
此去幽曲谁来，可怜残照西风，
半妆楼上。

白话文翻译：

醉意如云，又伴着清醒的细雨，
楚地的梦时常来往。
疲倦的蜜蜂刚在梨花上停留，惹得我无心游荡。
再作一段相思，冷冷的波光中，叶子舞动，愁绪满怀，
送走了那一对双桨。暗自凝思。
情感随着秋天的黯淡而远去，红朱桥锁住了深巷。
这样偶然的相聚，轻轻分开时却满是惆怅。
这条幽静的小路，谁来走过？可怜的夕阳照在西风中，
楼上的妆容半遮半掩。

注释:

• 蹀躞：行走，漫步，形容轻快的步态。
• 楚梦：指梦中与楚地有关的情景，楚地指南方。
• 倦蜂：疲惫的蜜蜂，象征着游荡的心情。
• 相思：思念之情，常用以表达对远方人的思念。
• 朱桥：红色的桥，常用作意象代表离别和愁苦的情感。
• 半妆：形容女子妆容未全，暗示一种未尽的情感。

诗词背景:

作者介绍： 吴文英，字文英，号梅村，南宋时期的词人，擅长写词，尤其以清雅、细腻的风格著称。他的词多描写自然景物和个人情感，情感细腻且富有音乐感。

创作背景： 《解蹀躞·醉云又兼醒雨》作于南宋时期，正值社会动荡、战乱频繁之际，该词表达了作者对离愁别绪的深刻体验与感受。

诗歌鉴赏：

这首词通过精美的意象描绘了一个充满情感的场景。开头以“醉云”和“醒雨”交织，形成一种迷离的氛围，恰如人们在梦境与现实之间徘徊。接着，作者引入了楚梦，暗示着对故土的思念，同时“倦蜂”与“梨花”的意象则令这份思念更为鲜活。

“还作一段相思”一句，清晰地表达了诗人对情感的执着和沉重。在“冷波叶舞愁红”中，冷波和愁红相互映衬，表现了诗人内心的孤独和忧愁。这里的意象与情感相得益彰，创造了一个充满生机与哀愁的画面。

“朱桥锁深巷”则带有一种封闭感，象征着思绪的无路可逃。整首词在细腻的情感描写中，透出一种无奈与惆怅，尤其是最后两句，描绘了夕阳西下的意象，似乎在诉说着时间的流逝与不再，给人以深刻的感触。

诗词解析:

逐句解析：

1. 醉云又兼醒雨：描绘天气的变化，暗示心情的复杂。
2. 楚梦时来往：表达对故乡的思念。
3. 倦蜂刚著梨花：蜜蜂停在花上，象征着生活的细腻与繁忙。
4. 还作一段相思：继续沉浸在思念之中。
5. 冷波叶舞愁红：冷冷的波光与舞动的叶子，渲染出忧愁的氛围。
6. 送人双桨：送别的意象，体现离愁。
7. 暗凝想：暗自思念，心中情感难以自已。
8. 情共天涯秋黯：情感与秋天的黯淡相伴，暗示离愁。
9. 朱桥锁深巷：封闭的环境中，情感也受到束缚。
10. 会稀投得轻分顿惆怅：相聚的珍贵与离别的惆怅。
11. 此去幽曲谁来：对未来的迷茫与期待。
12. 可怜残照西风，半妆楼上：夕阳下的楼台，象征着未尽的情感。

修辞手法：

• 比喻：如“醉云”与“醒雨”，生动描绘心境。
• 拟人：如“倦蜂”，赋予自然物以情感。
• 对仗：如“情共天涯秋黯，朱桥锁深巷”，增强词的韵律感。

主题思想： 整首诗歌主要表达了对故乡的思念、离愁别绪以及对未来的迷茫。情感细腻而深沉，展现了诗人对人生无常的感慨和对逝去时光的惋惜。

意象分析:

意象词汇：

• 醉云：象征迷离的情绪。
• 醒雨：象征清晰的思绪与现实。
• 倦蜂：表现疲惫与无奈。
• 朱桥：象征离别与愁苦。
• 残照：象征时间的流逝与未尽的情感。

互动学习:

诗词测试：

1. “醉云”与“醒雨”分别象征什么？

   • A. 快乐与悲伤
   • B. 迷离与清晰
   • C. 生活与死亡
   • D. 思念与忘却

2. 诗中提到的“朱桥”象征什么？

   • A. 美好的回忆
   • B. 离别与愁苦
   • C. 新的开始
   • D. 友情的延续

3. “可怜残照西风”中的“残照”指的是什么？

   • A. 余辉
   • B. 明亮的未来
   • C. 过去的光辉
   • D. 生命的结束

答案：

1. B
2. B
3. A

诗词比较与延伸:

相关作品推荐：

• 李清照的《如梦令》
• 纳兰性德的《虞美人》

诗词对比： 吴文英的《解蹀躞》和李清照的《如梦令》，两者都表现了对逝去时光的感慨与对离别的思念。吴文英的词多了几分沉重与深沉，而李清照的词则更显细腻与婉约。

参考资料:

• 《宋词三百首》
• 《中国古典诗词鉴赏》
• 《吴文英传》