春罗浅染醋红色，王板蹙成裙摺纹。是什么意思

看尽徽苏谱与园，牡丹未见粉丝君。

春罗浅染醋红色，王板蹙成裙摺纹。

头重醉余扶不起，肌香淑处澹仍芬。

老夫生有栽花癖，客里相看为一醺。

原文展示:

咏绩溪道中牡丹二种·丝头粉红
——杨万里 〔宋代〕

看尽徽苏谱与园，
牡丹未见粉丝君。
春罗浅染醋红色，
王板蹙成裙摺纹。
头重醉余扶不起，
肌香淑处澹仍芬。
老夫生有栽花癖，
客里相看为一醺。

白话文翻译：

看遍了徽州和苏州的牡丹花，
却未见到这位丝头粉红的牡丹。
春日的轻罗轻轻染上了醋红色，
王板的裙子上折出精美的纹路。
头重的花使我醉得无法扶起，
那肌肤的香气在幽静处依旧芬芳。
我这个老头子生性喜爱栽花，
在客人的眼中，我仿佛是醉意朦胧。

注释:

字词注释:

• 徽苏：指徽州和苏州，均为著名的文化和花卉产地。
• 丝头粉红：一种特定颜色的牡丹，形容其娇嫩的花色。
• 醋红色：一种淡红色，形容春天的纱罗轻薄的色调。
• 王板：可能是指一种裙子，或特指某个名花的名字。
• 扶不起：形容醉得无法直起身来。
• 肌香淑处：形容花香四溢的地方。

典故解析:

• 牡丹：在中国文化中，牡丹象征着富贵、繁荣，常被称为“花王”。
• 栽花癖：体现了诗人对花卉的热爱，反映出文人雅士的生活情趣。

诗词背景:

作者介绍：
杨万里（1127年－1206年），字廷秀，号诚斋，南宋时期的著名诗人，以其清新脱俗的诗风而闻名。他的诗歌多描写自然景物，表达个人情感和对生活的热爱。

创作背景：
此诗创作于南宋时期，正值诗人对自然、花卉特别钟爱的时刻，反映了他与友人游历的愉悦心情以及对美的追求。

诗歌鉴赏：

《咏绩溪道中牡丹二种·丝头粉红》是一首描写牡丹的诗作，作者通过细腻的笔触，刻画出一幅生动的春日花景图。诗人开篇即提及徽苏两地，展示了他游历的广泛与对牡丹的期待。然而，尽管他看遍了名园，却依然未见那种特别的粉红牡丹，显现出一种失落与期待。

接下来的描写中，春天的轻薄罗衣与醋红色的相映成趣，展现出春天的柔美与生机。同时，诗人以“头重醉余扶不起”的形象，传达出对花的迷醉与陶醉，也隐喻了对美好事物的向往与无奈。最后两句，诗人坦诚自己对花卉的热爱，流露出一种温暖的自嘲与真实情感。整首诗通过细腻的描写与深刻的情感交织，呈现出诗人对春日与花卉的热爱，体现了自然与人心的和谐。

诗词解析:

逐句解析:

1. 看尽徽苏谱与园：诗人游历了徽州和苏州的园林，见过许多牡丹。
2. 牡丹未见粉丝君：但是却没有见到那种特定的丝头粉红牡丹，表达了期望和失落。
3. 春罗浅染醋红色：描绘春天的轻薄罗衣染上了淡淡的醋红色，形象生动。
4. 王板蹙成裙摺纹：王板的裙子上形成了精美的褶皱，增添了女子的妩媚。
5. 头重醉余扶不起：诗人因醉酒而无法自持，象征着对美的沉迷。
6. 肌香淑处澹仍芬：即使在幽静处，花香依旧弥漫，展现出牡丹的魅力。
7. 老夫生有栽花癖：诗人自称是一位热爱栽花的老者，反映个人情趣。
8. 客里相看为一醺：在朋友眼里，自己似乎是醉意浓浓，表现出对美的陶醉。

修辞手法:

• 比喻：将牡丹的颜色比喻为特定的颜色，增强了生动性。
• 拟人：通过“醉余扶不起”表现出花的魅力，赋予花以情感。
• 对仗：如“头重醉余”和“肌香淑处”，增强了诗的韵律感。

主题思想：
整首诗传达了诗人对美好事物的向往与热爱，体现了自然与人心的和谐，表达了对生活的热情和诗人对花卉的执着情感。

意象分析:

意象词汇:

• 牡丹：象征着富贵、繁荣，寓意美好的生活。
• 春罗：春天的轻薄衣物，象征着温暖与生机。
• 醉：代表沉迷于美好事物。

互动学习:

诗词测试：

1. 诗人提到的两地是哪些？

   • A. 北京和上海
   • B. 徽州和苏州
   • C. 成都和西安

2. “头重醉余扶不起”中表达了诗人怎样的情感？

   • A. 疲惫
   • B. 陶醉
   • C. 悲伤

3. 诗中提到的“丝头粉红”是指什么？

   • A. 一种牡丹
   • B. 一种饮品
   • C. 一种衣料

答案：

1. B
2. B
3. A

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 李白的《静夜思》
• 杜甫的《春望》

诗词对比:

• 杨万里的牡丹描写与李白的《庐山谣》中对自然的描写有异曲同工之妙，都是对美的追求，但杨万里更侧重于花卉的细腻描写，而李白则更关注自然的壮阔。

参考资料:

推荐书目:

• 《宋诗三百首》
• 《中国古典诗词鉴赏辞典》
• 《杨万里诗文集》