这段话出自宋代杨冠卿《塞上雪中》
雪色迷江国，人谁入蔡城。
窗虚元自白，梅破不胜清。
佳客苦难唤，清尊只细倾。
吾衰便静退，不忍浪谈兵。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-03 17:05:25原文展示:
塞上雪中
作者: 杨冠卿 〔宋代〕
雪色迷江国，人谁入蔡城。
窗虚元自白，梅破不胜清。
佳客苦难唤，清尊只细倾。
吾衰便静退，不忍浪谈兵。
白话文翻译：
雪色弥漫在江国，谁还敢进入蔡城呢？
窗外虚无飘渺，原本是白色的，梅花已经绽放却显得格外清冷。
好客之人难以相邀，酒杯轻轻倾斜。
我已衰老宁静地退去，不忍心再谈论军事。
注释:
- 迷江国：指雪色笼罩的江南地区，给人以迷惘的感觉。
- 蔡城：指蔡州，是古代的一个城名，可能象征着繁华却又冷清的地方。
- 窗虚元自白：窗外的景象朦胧，白色的雪映入窗内。
- 梅破不胜清：梅花绽放，但在雪中显得格外清冷，象征坚韧与脆弱的对比。
- 佳客苦难唤：美好的客人难以相呼唤，体现出孤独感。
- 清尊只细倾：酒杯轻轻倾斜，暗示饮酒的宁静与孤寂。
- 吾衰便静退：我已衰老选择安静地退去，表现出对人生的感悟。
典故解析:
诗中提到的“蔡城”可能与历史上著名的蔡伦有关，蔡伦是东汉著名的造纸术发明者，象征着文化和知识的象征。诗人的孤独和对繁华的怀念，反映了那个时代士人的心态。
诗词背景:
作者介绍：杨冠卿，宋代诗人，生平不详，但其作品以清新脱俗、情感真挚而著称，常表现对生活的细腻观察和对人情世态的深刻思考。
创作背景：诗作于北宋时期，正值战乱与动荡的时代，诗人通过对冰雪的描写，表达内心的孤独与忧伤，以及对和平生活的渴望。
诗歌鉴赏：
《塞上雪中》是一首通过雪景传达情感的诗作。诗中用“雪色”引入情景，营造出一种宁静而又冷清的氛围，象征着诗人内心的孤独与无奈。接着，通过窗外的白色和梅花的对比，展示出时间的流逝与生命的脆弱。梅花在雪中显得格外清冷，仿佛在提醒人们即使在严酷的环境中，仍有生命的痕迹，然而这种痕迹又是如此脆弱。最后，诗人选择了静退，表达了对军事、权力斗争的无奈与厌倦。他宁愿在酒杯轻倾中寻找片刻的宁静，而不愿再参与无休止的争论。整首诗在描绘自然景观的同时，深刻反映了诗人对人生的思考，展现出一种淡淡的忧伤和对过往的追忆。
诗词解析:
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逐句解析：
- “雪色迷江国”：描绘了一种雪后迷离的景象，给人以模糊的感觉。
- “人谁入蔡城”：问句中透出冷清，仿佛无人问津。
- “窗虚元自白”：窗外的雪景映入眼帘，象征着纯净与清冷。
- “梅破不胜清”：梅花的盛开与雪的映衬形成鲜明对比，象征生命的坚韧与脆弱。
- “佳客苦难唤”：期望的聚会反而变得遥不可及，表现出孤独感。
- “清尊只细倾”：轻酌独饮，暗示对往事的追忆与沉思。
- “吾衰便静退”：人生的无奈与对过往的放下。
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修辞手法：
- 比喻：雪与梅花的对比，象征生命的脆弱。
- 拟人：将梅花描绘成“不胜清”，赋予其情感。
- 对仗：整首诗的对仗工整，增强了诗的韵律感。
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主题思想：整首诗通过描绘雪景与孤独的心境，表达了对繁华的怀念和对人生无常的思考，展现出一种淡淡的忧伤与深刻的哲理。
意象分析:
- 雪：象征纯洁、孤独与冷漠，反映出诗人内心的清冷。
- 梅花：象征坚韧与脆弱，展现出生命在逆境中的顽强。
- 酒：象征宁静与孤独，表现诗人对往事的追忆。
互动学习:
诗词测试：
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诗中提到的“蔡城”象征什么？ a. 繁华与热闹
b. 冷清与孤独
c. 战争与冲突
d. 自由与希望 -
“梅破不胜清”中的“梅”象征什么？ a. 财富与繁荣
b. 坚韧与脆弱
c. 爱情与友谊
d. 权力与地位 -
诗人选择“静退”的原因是？ a. 年龄的增长与无奈
b. 对军事的热爱
c. 对繁华的追求
d. 渴望社交
答案：
- b
- b
- a
诗词比较与延伸:
相关作品推荐：
- 杜甫《春望》
- 李白《月下独酌》
- 王维《山中与幽人对酌》
诗词对比：
- 杜甫的《春望》与杨冠卿的《塞上雪中》均表现了诗人内心的忧伤与对时局的感慨，但杜甫的作品更加直接地反映了社会的动荡，而杨冠卿则通过自然景象表达内心的孤寂与对生活的思考。
参考资料：
- 《宋代诗词选》
- 《古诗词鉴赏辞典》
- 《诗词基础与解析》