这段话出自唐代白居易《夜归》
半醉闲行湖岸东，马鞭敲镫辔珑璁。
万株松树青山上，
十里沙堤明月中。
楼角渐移当路影，潮头欲过满江风。
归来未放笙歌散，画戟门开蜡烛红。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-28 17:56:39原文展示:
夜归
白居易 〔唐代〕
半醉闲行湖岸东，马鞭敲镫辔珑璁。
万株松树青山上，十里沙堤明月中。
楼角渐移当路影，潮头欲过满江风。
归来未放笙歌散，画戟门开蜡烛红。
白话文翻译：
这首诗描写了一个人在醉意朦胧中，漫步于湖岸，马鞭轻敲着镫，伴随着清脆的声响，走在青山松树下，月光洒在十里沙堤上。随着楼角的移动，路上的影子渐渐变化，潮头的风正欲翻过江面。归来的他尚未放下笙歌，画戟门已经打开，烛光映红了整个门庭。
注释:
- 半醉：略微醉酒。
- 镫：马鞭的复音，指的是马镫，骑马时脚踏的器具。
- 珑璁：形容声音清脆悦耳。
- 万株松树：形容数量众多的松树。
- 沙堤：指沙滩堤岸。
- 潮头：潮水的顶部，通常指江河湖海的潮汐变化。
- 画戟：一种古代兵器，门前的画戟象征着守卫。
诗词背景:
作者介绍：白居易（772年－846年），字乐天，号香山居士，唐代诗人，以其通俗易懂的诗风和深厚的社会关怀著称。他的诗歌涉及爱情、人生、社会等多个主题，尤其擅长描写生活的细腻情感。
创作背景：此诗创作于白居易晚年，反映了他对生活的感悟与体会。诗中描绘了归家的宁静与愉悦，传达了对自然与人情的深刻理解。
诗歌鉴赏：
《夜归》是一首充满生活气息的诗。诗人以半醉的状态，悠闲地行走在湖岸边，展现了他对自然的热爱与对生活的感悟。开篇的“半醉闲行”便引导读者进入一种松弛自在的氛围，通过细腻的描写，诗人展现了夜晚湖岸的宁静与清新。
接下来的描写中，马鞭的敲击声与清脆的镫声交织在一起，使得环境中的声音生动而富有节奏感，给人以身临其境的感觉。诗中提到的“万株松树”和“十里沙堤”，则将宽广的自然景观展现得淋漓尽致，表现了诗人对大自然的热爱与尊重。
“楼角渐移当路影，潮头欲过满江风。”这一句通过细腻的描写，展现了时间的流逝与环境的变化，营造出一种淡淡的忧愁与思绪的交融。最后两句“归来未放笙歌散，画戟门开蜡烛红”则表现了归家的喜悦和温暖，烛光照亮了归途，象征着家的温馨与人情的温暖。
整首诗在情感上流露出一种对生活的热爱和对归属感的追求，展现了诗人对人生的深刻思考与感悟，是一首极具生活哲学的作品。
诗词解析：
逐句解析：
- 半醉闲行湖岸东：诗人半醉的状态，走在湖岸边，表现出一种悠闲自得的生活态度。
- 马鞭敲镫辔珑璁：描写骑马行走的情景，声音清脆悦耳，增添了环境的生动性。
- 万株松树青山上：展现自然的广阔与壮丽，松树与青山相映成趣。
- 十里沙堤明月中：诗人描绘了月光照耀下的沙堤，营造出宁静美好的夜景。
- 楼角渐移当路影：随着行走，楼角的影子在变化，表现时间的流逝。
- 潮头欲过满江风：潮头的风似乎要掀起江水，增强了动感。
- 归来未放笙歌散：归家途中，尚未放下乐器，表现对音乐的热爱。
- 画戟门开蜡烛红：回到家中，烛光映红了门，象征着温暖与欢迎。
修辞手法：
- 对仗：如“马鞭敲镫”和“画戟门开”，对称工整，增强了诗的韵律感。
- 意象：通过自然景物和人情的描写，营造出一种静谧而温暖的氛围。
主题思想：整首诗歌表现了诗人对生活的热爱与归家的渴望，同时也流露出对自然的赞美和对人生哲理的思考。
意象分析：
意象词汇：
- 湖岸：象征自然的宁静与美好。
- 松树：象征长青与坚韧。
- 明月：象征光明与希望。
- 蜡烛：象征温暖与家的归属感。
- 潮头：象征时间的流逝与变化。
这些意象共同构成了诗歌的情感基调，表达了对生活的感悟与对归属感的渴求。
互动学习：
诗词测试：
-
诗中“半醉”指的是： A. 完全醉酒
B. 略微醉酒
C. 酒未喝 -
“画戟”在诗中象征的是： A. 战争
B. 家的守卫
C. 自然 -
诗人描绘的夜晚景色主要是： A. 繁华的城市
B. 宁静的湖岸
C. 嘈杂的市场
答案：
- B
- B
- B
诗词比较与延伸：
相关作品推荐：
- 杜甫《月夜忆舍弟》
- 王维《山居秋暝》
诗词对比： 白居易的《夜归》与王维的《山居秋暝》都有着浓厚的自然气息与生活感悟，但白居易的诗更为平易近人，强调归家的温暖，而王维的诗则更为深邃，蕴含着更多的哲思与内省。
参考资料：
- 《白居易诗选》
- 《唐诗三百首》
- 《中国古典诗歌鉴赏》