梦中颜色浑非旧。是什么意思

玉颊妆台人道瘦。

一日风尘，一日同禁受。

独掩疏栊如病酒，卷帘又是黄昏后。

六曲屏前携素手。

戏说分襟，真遣分襟骤。

书札平安君信否？

梦中颜色浑非旧。

原文展示:

蝶恋花·玉颊妆台人道瘦 玉颊妆台人道瘦。一日风尘，一日同禁受。独掩疏栊如病酒，卷帘又是黄昏后。六曲屏前携素手。戏说分襟，真遣分襟骤。书札平安君信否？梦中颜色浑非旧。

白话文翻译：

她的脸颊在妆台上显得消瘦，人们都说她瘦了。一天的风尘，一天的共同承受。独自掩上稀疏的窗户，如同醉酒般病态，卷起帘子又是黄昏之后。在六曲屏风前牵着她的素手。开玩笑说要分别，真的突然就要分别。书信中报平安，你是否相信？梦中的容颜已经大不相同。

注释:

• 玉颊：形容女子美丽的脸颊。
• 妆台：女子化妆用的台子。
• 风尘：比喻旅途的劳顿。
• 禁受：承受。
• 疏栊：稀疏的窗户。
• 病酒：因酒而病。
• 六曲屏：一种有六个折屏的屏风。
• 素手：洁白的手。
• 分襟：分别。
• 书札：书信。
• 浑非旧：完全不是以前的样子。

诗词背景:

作者介绍: 谭献（1848-1905），字仲修，号复堂，浙江绍兴人。清代文学家、词人。他的词作风格婉约，情感细腻，善于通过细腻的描绘表达内心的情感变化。这首《蝶恋花》描绘了一对恋人分别时的情景，表达了深深的思念和无奈。

创作背景: 这首词可能是在作者经历了一次离别之后创作的，通过对女子容颜的描绘和对分别情景的描写，表达了作者对离别的痛苦和对恋人的思念。

诗歌鉴赏：

这首《蝶恋花》以细腻的笔触描绘了一幅恋人分别的画面。词中“玉颊妆台人道瘦”一句，既描绘了女子因思念而消瘦的容颜，又隐含了作者对她的深切关怀。“一日风尘，一日同禁受”表达了两人共同经历的艰辛。“独掩疏栊如病酒”和“卷帘又是黄昏后”则通过环境的渲染，加深了分别时的孤寂和无奈。最后两句“书札平安君信否？梦中颜色浑非旧”则表达了作者对恋人的思念和对未来的不确定感。整首词情感真挚，语言婉约，是一首优秀的爱情词作。

诗词解析:

逐句解析:

1. “玉颊妆台人道瘦”：描绘女子因思念而消瘦的容颜，表达了作者对她的关心。
2. “一日风尘，一日同禁受”：表达了两人共同经历的艰辛和共同承受的苦难。
3. “独掩疏栊如病酒”：通过环境的渲染，表达了分别时的孤寂和无奈。
4. “卷帘又是黄昏后”：时间的流逝加深了分别的情感。
5. “六曲屏前携素手”：回忆两人曾经的亲密时光。
6. “戏说分襟，真遣分襟骤”：表达了分别的突然和无奈。
7. “书札平安君信否？”：表达了作者对恋人的思念和对未来的不确定感。
8. “梦中颜色浑非旧”：通过梦境的描写，表达了作者对恋人的思念和对未来的不确定感。

修辞手法:

• 比喻：“独掩疏栊如病酒”中，将独处的孤寂比作醉酒的病态。
• 拟人：“卷帘又是黄昏后”中，将时间拟人化，表达了时间的无情。
• 对仗：“一日风尘，一日同禁受”中，通过对仗增强了语言的节奏感。

主题思想: 这首词的主题是离别和思念。通过对女子容颜的描绘和对分别情景的描写，表达了作者对离别的痛苦和对恋人的思念。

意象分析:

• 玉颊：美丽的脸颊，象征女子的美丽和消瘦。
• 风尘：旅途的劳顿，象征两人共同经历的艰辛。
• 疏栊：稀疏的窗户，象征分别时的孤寂。
• 黄昏：时间的流逝，象征分别的情感。
• 素手：洁白的手，象征两人曾经的亲密时光。
• 书札：书信，象征作者对恋人的思念和对未来的不确定感。

互动学习: 诗词测试:

1. 词中“玉颊妆台人道瘦”一句描绘了什么？ A. 女子的美丽 B. 女子的消瘦 C. 女子的妆容 D. 女子的悲伤
2. “一日风尘，一日同禁受”表达了什么？ A. 两人共同经历的艰辛 B. 两人共同享受的快乐 C. 两人共同面对的挑战 D. 两人共同度过的时光
3. “独掩疏栊如病酒”中，作者使用了什么修辞手法？ A. 比喻 B. 拟人 C. 对仗 D. 排比
4. “书札平安君信否？”表达了作者的什么情感？ A. 对恋人的思念 B. 对未来的不确定感 C. 对离别的痛苦 D. 对过去的回忆

答案:

1. B
2. A
3. A
4. B

诗词比较与延伸: 相关作品推荐:

• 李清照的《如梦令》：同样表达了离别和思念的情感。
• 纳兰性德的《长相思》：描绘了恋人分别时的情景，表达了深深的思念和无奈。

诗词对比:

• 李清照的《如梦令》与谭献的《蝶恋花》：两者都表达了离别和思念的情感，但李清照的词更加婉约细腻，而谭献的词则更加深情。

参考资料: 推荐书目:

• 《全宋词》：收录了大量宋代词人的作品，可以找到更多关于离别和思念的词作。
• 《清词选》：收录了清代词人的作品，可以找到更多关于谭献的词作。