且对花前，痛饮莫留残。是什么意思

玉箫声远忆骖鸾。

几悲欢。

带罗宽。

且对花前，痛饮莫留残。

归去小窗明月在，云一缕，玉千竿。

吴霜应点鬓云斑。

绮窗闲。

梦连环。

说与东风，归意有无间。

芳草姑苏台下路，和泪看，小屏山。

原文展示:

玉箫声远忆骖鸾。几悲欢。带罗宽。且对花前，痛饮莫留残。归去小窗明月在，云一缕，玉千竿。吴霜应点鬓云斑。绮窗闲。梦连环。说与东风，归意有无间。芳草姑苏台下路，和泪看，小屏山。

白话文翻译：

远处传来的玉箫声让我想起了骖鸾（神话中的凤凰）。几次悲欢离合在心头萦绕。轻柔的罗带随风飘荡。现在对着花前，痛痛快快地喝酒，别留下一丝残酒。归去时，小窗外的明月依旧在，云缕缕，竹影摇曳。吴地的霜应已点染了我的鬓发。闲坐在华丽的窗前，梦中环环相扣。告诉东风，我的归意是有无间的。芳草萋萋的姑苏台下路，我含着泪水，静静地看那小屏山。

注释:

• 骖鸾：古代神话中的一种鸟，象征着高贵与美好。
• 带罗宽：指宽松的罗衣，古代女子的服饰。
• 小窗：指作者的窗户，象征着内心的宁静。
• 吴霜：指江南地区的霜，表现出时间的流逝。
• 鬓云斑：形容头发中夹杂的白色，暗示衰老。
• 姑苏：指苏州，古代著名的水乡。
• 小屏山：指苏州城外的山，具有淡淡的乡愁。

诗词背景:

作者介绍：辛弃疾（1140-1207），字幼安，号稼轩，宋代著名词人，军事将领，政治家。他的词风豪放，情感真挚，常以豪情壮志与个人情感结合。

创作背景：此诗写于南宋时期，正值国家动荡、外敌入侵的困境，辛弃疾在此背景下，常以个人情感抒发对国家的忧虑与对美好生活的向往。

诗歌鉴赏：

整首《江神子（和陈仁和韵）》展示了辛弃疾对往昔美好时光的追忆和对现实生活的感慨。开篇的“玉箫声远忆骖鸾”引入了一种怀旧的氛围，音律的远响仿佛把人带回到那个充满欢愉的时光中，但随之而来的“几悲欢”则揭示了人生的无常与悲伤。在对饮酒的描写中，诗人表达了对流逝时间的无奈，尽管痛饮，但仍然无法逃避现实的残酷。

接下来的描写中，诗人对小窗外的明月和云的描绘，体现了内心的宁静与对自然的向往。而“吴霜应点鬓云斑”则象征着岁月的流逝，带来了对衰老的感慨。最后，结尾的“芳草姑苏台下路，和泪看，小屏山”不仅表达了对故乡的思念，也暗示了诗人对人生的感悟与对美好过去的怀念。整首词通过细腻的描写，展现了诗人对美好时光的追忆与对现实的无奈，情感深沉而真挚。

诗词解析：

逐句解析：

1. 玉箫声远忆骖鸾：远处的箫声让我回忆起过去的美好。
2. 几悲欢：人生经历了多少悲欢离合。
3. 带罗宽：描绘出轻盈的衣袍，象征着年轻的美丽。
4. 且对花前，痛饮莫留残：在花前痛快地饮酒，不留一点残酒。
5. 归去小窗明月在：回家时发现小窗外的明月依然明亮。
6. 云一缕，玉千竿：轻柔的云彩与摇曳的竹影交织。
7. 吴霜应点鬓云斑：江南的霜已将我的鬓发染上白色。
8. 绮窗闲：在华丽窗前悠闲地坐着。
9. 梦连环：梦境环环相扣，意念交织。
10. 说与东风，归意有无间：告诉东风，我的归意是无间的。
11. 芳草姑苏台下路：指向苏州，表现出对故乡的思念。
12. 和泪看，小屏山：含泪凝视着小屏山，感慨良多。

修辞手法：

• 比喻：将“玉箫声”比作回忆，突显情感的细腻。
• 拟人：将东风赋予了情感，表现出诗人对归意的期盼。
• 对仗：诗中多处使用工整的对仗，增强了韵律感。

主题思想： 整首诗表达了对美好往昔的怀念，对人生无常的感慨，以及对故乡的思念和对现实的无奈。辛弃疾通过细腻的情感描写，将个人情感与社会背景相融合，展现了深邃的思考和丰富的情感。

意象分析：

意象词汇：

• 玉箫：象征着高雅的音乐与美好的回忆。
• 明月：象征着思念与宁静。
• 吴霜：象征着岁月的流逝与人生的无常。
• 芳草：象征着故乡的美丽与怀念。

互动学习：

诗词测试：

1. “玉箫声远忆骖鸾”中的“骖鸾”指的是： A. 一种乐器 B. 一种神鸟 C. 一种花朵

2. 诗中“归去小窗明月在”表达的情感是： A. 对未来的期待 B. 对过去的怀念 C. 对现实的无奈

3. “吴霜应点鬓云斑”中的“吴霜”强调了： A. 生活的美好 B. 时间的流逝 C. 自然的美丽

答案：

1. B
2. B
3. B

诗词比较与延伸：

相关作品推荐：

• 《青玉案·东风夜放花千树》——辛弃疾
• 《水调歌头·明月几时有》——苏轼

诗词对比： 辛弃疾的《江神子》和苏轼的《水调歌头》均表达了对人生的深刻思考与对故乡的思念，但辛弃疾更强调个人情感的复杂性，而苏轼则更多地展现了对自然与人生哲理的感悟。

参考资料：

• 辛弃疾作品集
• 《宋词三百首》
• 现代诗词解析书籍