润玉笼绡，檀樱倚扇。是什么意思

润玉笼绡，檀樱倚扇。

绣圈犹带脂香浅。

榴心空叠舞裙红，艾枝应压愁鬟乱。

午梦千山，窗阴一箭。

香瘢新褪红丝腕。

隔江人在雨声中，晚风菰叶生秋怨。

原文展示:

润玉笼绡，檀樱倚扇。
绣圈犹带脂香浅。
榴心空叠舞裙红，
艾枝应压愁鬟乱。
午梦千山，窗阴一箭。
香瘢新褪红丝腕。
隔江人在雨声中，
晚风菰叶生秋怨。

白话文翻译：

轻柔的玉色纱衣笼罩着，檀香扇子倚靠在身旁。
绣花的圈子上仍留有淡淡的脂香。
如同石榴心般的情思在空中叠起，舞裙的红色随风飘荡，
艾草的枝头应当压制了我愁苦的发髻。
午后的梦中千山万水，窗前的阴影如一支箭。
香瘢渐渐褪去，露出红丝腕子。
隔着江水，听那雨声中，有人正在思念，
晚风吹过菰叶，带来了秋天的怨愁。

注释:

• 润玉：指一种轻柔的玉色，形容纱衣的颜色。
• 笡樱：檀香木制成的扇子，散发芳香。
• 绣圈：指绣花的饰品或衣物，带着香气。
• 榴心：形容内心如石榴般层叠，表达复杂的情感。
• 艾枝：艾草的枝条，通常用作驱邪和辟邪。
• 窗阴一箭：窗户的阴影如同一支箭，形象地描绘出时间的流逝。
• 香瘢：指香气萦绕的痕迹。
• 秋怨：秋天的怨愁，表达对离别或失落的感伤。

诗词背景:

作者介绍:

吴文英（约 1070—1130），字文英，号良卿，宋代词人，擅长小令，词风清丽婉约。他的作品常常描绘闺情、乡愁，情感细腻而深沉，具有独特的艺术魅力。

创作背景:

《踏莎行·润玉笼绡》创作于南宋时期，正值社会动荡、政治腐败的年代，词人在这样的背景下，通过细腻的描写表达了个人的情感和对生活的感悟，反映了当时社会女性的心理状态和情感世界。

诗歌鉴赏：

《踏莎行·润玉笼绡》是吴文英的代表作之一，展现了他高超的艺术技巧与深邃的情感。整首词以“润玉笼绡”为开篇，轻柔而富有诗意，描绘了一位女子在午后独自倚靠在窗前，思绪万千的情景。诗中通过细致的描写，展现了女子的柔美与内心的愁苦。

“榴心空叠舞裙红”，将内心的复杂情感与舞裙的轻盈结合，仿佛在诉说着对爱情的渴望，又夹杂着一丝忧伤。接着“艾枝应压愁鬟乱”，将生活中的琐碎与内心的愁苦巧妙结合，展现出女子在生活中挣扎的状态。

诗的后半部分，随着“隔江人在雨声中，晚风菰叶生秋怨”，情感逐渐深入，表现出对远方人的思念与秋天的怨愁，给人以深刻的感受。吴文英以细腻的笔触描绘了女子的柔情与孤独，展示了他对女性心理的深刻洞察。

诗词解析：

逐句解析:

1. 润玉笼绡：以“润玉”形容轻柔的纱衣，给人一种轻盈的美感。
2. 檀樱倚扇：描绘了女子的优雅与清丽，檀香扇子更添一份恬静。
3. 绣圈犹带脂香浅：细腻的描写，表达了女子的妆容与情感的余韵。
4. 榴心空叠舞裙红：将情感比作舞裙，轻盈而又复杂。
5. 艾枝应压愁鬟乱：艾枝象征着驱邪与压制，暗示内心的愁苦。
6. 午梦千山，窗阴一箭：梦境与现实的对比，突显时间流逝的无情。
7. 香瘢新褪红丝腕：描绘了细腻的女子之美，似乎在诉说着过往的伤感。
8. 隔江人在雨声中：远离的人在雨中，营造出浓厚的思念氛围。
9. 晚风菰叶生秋怨：晚风与菰叶的结合，带来了季节的变迁与情感的愁绪。

修辞手法:

• 比喻：将情感与物象结合，如“榴心空叠”比作舞裙，形象生动。
• 拟人：窗阴如箭，赋予了静物以生命，使情感更加鲜活。
• 对仗：整首词结构工整，音韵和谐，增强了诗歌的美感。

主题思想:

整首词通过描绘女子的孤独与思念，表达了对爱情的渴望及对生活的感悟，展现了深刻的情感基调，反映了作者对女性命运的思考。

意象分析：

意象词汇:

• 润玉：象征柔美与精致。
• 艾枝：象征驱邪与内心的压抑。
• 秋怨：象征思念与失落。

文化内涵：

这些意象不仅反映了个人的情感状态，也寓意着社会对女性情感的压抑与孤独，展现了丰富的文化内涵。

互动学习：

诗词测试:

1. 这首词的作者是： A. 李白
   B. 杜甫
   C. 吴文英
   D. 白居易

2. “榴心空叠舞裙红”中的“榴心”主要象征： A. 甜蜜的爱情
   B. 复杂的情感
   C. 失落的心情
   D. 快乐的童年

3. 诗中提到的“艾枝”主要寓意： A. 美丽
   B. 驱邪与压制
   C. 爱情
   D. 忧愁

答案：

1. C
2. B
3. B

诗词比较与延伸：

相关作品推荐:

• 李清照的《如梦令》
• 辛弃疾的《青玉案·东风夜放花千树》

诗词对比：

• 李清照的《如梦令》：同样表达了对离别的思念，但更为直白，而吴文英则以细腻的描写见长。
• 辛弃疾的《青玉案·东风夜放花千树》：虽然同样充满情感，但风格更为豪放，与吴文英的婉约形成鲜明对比。

参考资料:

• 《宋词三百首》
• 《李清照词集》
• 《吴文英词研究》