何处采菱归暮。是什么意思

何处采菱归暮。

隔宵烟、菱歌轻举。

白苹风起月华寒，影朦胧、半和梅雨。

脉脉相逢心似许。

扶兰棹、黯然凝伫。

遥指前村，隐隐烟树，含情背人归去。

原文展示

夜行船
作者：孙浩然 〔宋代〕

何处采菱归暮，
隔宵烟菱歌轻举。
白苹风起月华寒，
影朦胧半和梅雨。
脉脉相逢心似许，
扶兰棹黯然凝伫。
遥指前村，隐隐烟树，
含情背人归去。

白话文翻译

这首诗描绘了傍晚归来的采菱人，隔着夜晚的烟雾轻声歌唱。白色的苹草在风中摇曳，月光下显得格外寒冷，朦胧的影子与梅雨交织在一起。心中情意绵绵，似乎在期待某个相逢。舟行缓缓，凝视着远方的村庄，隐隐约约的烟树在眼前浮现，情意绵绵，却又不得不背人而去。

注释

• 采菱：指采摘菱角的女子，常常与水边的生活联系在一起。
• 隔宵：意为隔了一夜，强调时间的推移。
• 白苹：白色的苹草，常生长于水边。
• 梅雨：指梅雨季节的细雨，给人一种湿润寒冷的感觉。
• 脉脉：形容柔情绵绵，目光流转。
• 扶兰棹：指用兰草做的船桨，暗指作者的舟行。
• 隐隐烟树：指远处村庄的朦胧景象。

诗词背景

作者介绍：孙浩然，字子云，南宋时期的诗人，以抒情诗著称，作品多描绘自然景色和人情风貌。他的诗风清新自然，情感细腻，常常流露出对生活的热爱与感慨。

创作背景：此诗可能创作于一个宁静的夜晚，诗人乘舟游览，目睹了水乡的美丽景色，感受到归家的思绪，因而写下了这首富有情感的作品。

诗歌鉴赏

《夜行船》是一首充满诗情画意的作品，诗人通过描绘夜晚水乡的景色，表达了对自然的热爱和对归家的思念。整个诗歌在音韵上和谐，意境上深远，既有对美好景色的描绘，又蕴藏着浓厚的情感。开头以“何处采菱归暮”引入，便给人一种温柔而又惆怅的感觉，仿佛置身于一个静谧的夜晚，耳畔响起轻柔的歌声。

随着诗句的展开，白苹在风中摇曳，月光下的寒意透出一种孤独感，诗人通过“影朦胧半和梅雨”进一步增强了这种氛围，仿佛在说，生活的美好与孤独总是交织在一起。接下来“脉脉相逢心似许”则透露出诗人的情感期待，似乎在暗示着与某个特别人相逢的期盼，而这种情感在“遥指前村，隐隐烟树”中得到了升华。最后一句“含情背人归去”，让人感受到一种淡淡的伤感，尽管心中满是柔情，却不得不背对着那份情感离去。

整首诗情景交融，情感细腻，展现了水乡夜晚的美丽和诗人内心的复杂情感，是一首值得细细品味的佳作。

诗词解析

逐句解析：

1. “何处采菱归暮”：在问，哪里有采菱的人在傍晚归来，表现出一种寻觅的情感。
2. “隔宵烟菱歌轻举”：夜晚的烟雾中，有人轻声歌唱，传递着温柔的气氛。
3. “白苹风起月华寒”：白苹随风摇曳，月光照耀下显得寒冷，描绘出夜晚的清冷。
4. “影朦胧半和梅雨”：朦胧的影子与梅雨交织，营造出一种细腻而愁绪的氛围。
5. “脉脉相逢心似许”：心中充满柔情，期待着某次相逢。
6. “扶兰棹黯然凝伫”：用兰草做的船桨，诗人停驻凝视，表现出一种深沉的思考。
7. “遥指前村，隐隐烟树”：远处的村庄和烟树，隐约而又清晰，象征着归家的方向。
8. “含情背人归去”：诗人怀着满心情感，却不得不离去，传达出一种无奈的情感。

修辞手法：诗中使用了丰富的修辞手法，如：

• 拟人：如“烟菱歌轻举”，赋予菱角以人的情感。
• 比喻：用“白苹”比喻夜晚的清冷和孤独。
• 对仗：如“遥指前村，隐隐烟树”，加强了诗的节奏感与美感。

主题思想：这首诗的主题是对自然的赞美与对情感的细腻描绘，流露出诗人对归家的思念和对美好生活的向往。

意象分析

意象词汇：

• 采菱：象征着水乡的生活和女性的柔美。
• 白苹：象征着洁净和孤独。
• 月华：象征着清澈和冷静的情感。
• 梅雨：象征着细腻的情感和生活中的苦涩。

互动学习

诗词测试：

1. 诗中“何处采菱归暮”的意思是？

   • A. 采菱的人在寻找
   • B. 采菱的人在归来
   • C. 采菱的人在采摘

2. 诗中“遥指前村，隐隐烟树”描绘的是什么？

   • A. 清晰的村庄
   • B. 朦胧的村庄
   • C. 荒凉的村庄

3. 诗歌主要表达了什么情感？

   • A. 忧伤
   • B. 思乡
   • C. 欢快

答案：

1. B
2. B
3. B

诗词比较与延伸

相关作品推荐：

• 李白的《夜泊牛津》
• 杜甫的《月夜忆舍弟》

诗词对比：

• 李白的《夜泊牛津》：同样描绘夜晚的情景，但更多的是表达对友人的思念。
• 杜甫的《月夜忆舍弟》：则是对家人的思念与忧愁。

两者都展现了夜晚的诗意和情感，但每首诗的情感基调和侧重点各有不同。

参考资料

• 《宋诗鉴赏辞典》
• 《中国古典诗词选》
• 《古诗词赏析与解读》