虚教春尽三分。是什么意思

轻红淡白。

蓬阆神仙谪。

魏紫姚黄夸异色。

到得海边初识。

玉阑不语如颦。

虚教春尽三分。

却问檀心谁向，多情更属东君。

原文展示:

清平乐（以千叶粉红牡丹送曾守）
作者：洪适 〔宋代〕
轻红淡白。蓬阆神仙谪。
魏紫姚黄夸异色。到得海边初识。
玉阑不语如颦。虚教春尽三分。
却问檀心谁向，多情更属东君。

白话文翻译：

这首词描绘了千叶粉红牡丹的美丽，轻柔的红色与淡淡的白色交相辉映。就像神仙被贬谪到人间一样，花朵的色彩显得独特而珍贵。经过海边，才第一次领略到这种美丽的花色。玉阑（指栏杆）默默无语，像是愁苦的眉头一样。春天已经过去了三分之一，花儿也在无奈中凋零。于是我不禁问起那颗檀心（指多情的人），究竟是谁在向你倾诉情感呢？多情的人，似乎更容易依恋于东君（春天的主宰）。

注释:

字词注释：

• 轻红淡白：指花朵的颜色，轻盈的红色和淡雅的白色。
• 蓬阆：传说中的仙境，象征美好与宁静。
• 神仙谪：指神仙被贬谪到人间，形容花的美丽和独特。
• 魏紫姚黄：指魏国的紫色花和姚黄的黄花，形容花的多样颜色。
• 玉阑：指玉制的栏杆，象征高雅和美丽。
• 檀心：比喻多情的心，传达深厚的情感。
• 东君：春天的神明，象征春天的温暖与生命的复苏。

典故解析：
“蓬阆”出自古代神话，指代一个理想化的仙境；“东君”则是春天的象征，传递了对春天温暖气息的向往。

诗词背景:

作者介绍：
洪适，字仲明，号涟水，南宋诗人，以词著称。他的词风清新脱俗，常以自然景物和个人情感为题材，展现对生活的热爱和对美的追求。

创作背景：
此词创作于南宋时期，正值国家动荡之际，洪适通过描绘美丽的花卉，表达对美好生活的向往和珍惜，也反映了他对春天和爱情的感悟。

诗歌鉴赏：

这首《清平乐》以细腻的笔触描绘了千叶粉红牡丹的美丽，诗人通过花的色彩变化，展现了内心深处的情感。在词中，轻红与淡白的描写，不仅仅是对花朵的赞美，更是一种对美的追求和对生命流逝的感慨。词中通过“玉阑不语如颦”的意象，传达出一种沉默的愁苦，似乎在暗示着时间的无情与花的短暂。

随着春天的逐渐逝去，诗人对花的珍惜与对春天的惋惜交织在一起，令整首词充满了淡淡的忧伤。最后一句“多情更属东君”，则是对春天的情感寄托，体现了诗人对爱情与生命的思考。

这首词不仅在语言上优美，更在情感上引人共鸣，体现了洪适对自然的敏感和对人生哲理的深刻理解。

诗词解析:

逐句解析：

• 轻红淡白：花朵的色彩轻盈而柔和，给人一种清新舒适的感觉。
• 蓬阆神仙谪：用神仙被贬谪的意象，突出花的独特与美丽。
• 魏紫姚黄夸异色：指出花的品种繁多，各具特色，暗喻生活的多样性。
• 到得海边初识：首次在海边见到这种花，象征着新的开始与美的发现。
• 玉阑不语如颦：玉制的栏杆默默无言，形象地表现出一种深藏的情感与愁苦。
• 虚教春尽三分：春天已过去三分之一，暗示生命的短暂与时光的流逝。
• 却问檀心谁向：诗人不禁好奇，心中多情的对象究竟是何人。
• 多情更属东君：最后表达出对春天的感慨，春天的温暖与多情令人向往。

修辞手法：

• 比喻：通过“玉阑”比喻情感的沉默与忧愁。
• 拟人：将春天拟人化，表现其无情与多情。
• 对仗：词中各句结构对称，增强了音韵的和谐感。

主题思想：
整首词通过对千叶粉红牡丹的描绘，传递了对美的赞美与对生命短暂的感慨，表现了诗人对爱情与春天的深情依恋，揭示了自然与人生的辩证关系。

意象分析:

意象词汇：

• 千叶粉红牡丹：象征着美丽与繁华，代表着人生的绚烂。
• 玉阑：代表着高雅与愁苦，传达出内心的复杂情感。
• 东君：春天的象征，代表着生命的复苏与希望。

互动学习:

诗词测试：

1. 诗中提到的花的颜色有哪些？ A. 红色和蓝色
   B. 轻红和淡白
   C. 黄绿色

2. “蓬阆神仙谪”中的“蓬阆”指的是： A. 一种花
   B. 仙境
   C. 河流

3. “玉阑不语如颦”意指： A. 说话不清
   B. 沉默的忧愁
   C. 欢笑的声音

答案：

1. B
2. B
3. B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐：

• 李清照《如梦令》：描绘思念与美的意象，主题与情感相似。
• 苏轼《念奴娇·赤壁怀古》：同样表达对美好事物的追忆与感慨。

诗词对比：

• 洪适与李白的《静夜思》：前者通过花的描绘表达对春天的依恋，后者则通过月光的映照表达对故乡的思念。两者在情感基调上有所不同，但都展现了对美的向往。

参考资料:

推荐书目：

• 《宋词选》
• 《中国古典诗词全编》
• 《词的艺术：宋词的美学与风格》