不知身在镜中行。是什么意思

新涨平临软，斜阳倒射明。

不知身在镜中行。

只觉蘋香风细梦都清。

沙净通鱼步，云低落雁筝。

野桃临水又清明。

略似垂髫双桨那时情。

原文展示:

新涨平临软，斜阳倒射明。
不知身在镜中行。只觉蘋香风细梦都清。
沙净通鱼步，云低落雁筝。
野桃临水又清明。略似垂髫双桨那时情。

白话文翻译：

这首诗描绘了一个宁静的黄昏时分，湖面平静如镜，阳光倒映在水面上，显得格外明亮。诗人漫步在水边，仿佛置身于镜中，周围的景色让人感到恍惚，只能体会到那淡淡的蘋香和微风，仿佛沉浸在美好的梦境中。沙滩上干净得能看到鱼游动，低垂的云彩像是落下的雁阵。野桃花在水边绽放，明媚而清新，令人回忆起童年时划船的情景，充满了纯真的情感。

注释:

• 新涨：指新涨起的水面。
• 平临：水面平静而临近。
• 斜阳：傍晚的阳光。
• 蘋香：指水边的蘋草发出的香气。
• 雁筝：指大雁在空中飞翔的姿态。
• 垂髫：形容幼小的孩子，指年少无忧的时光。
• 双桨：划船时用的桨，寓意童年游玩。

诗词背景:

作者介绍：

俞陛云（1626年－约1710年），字文韬，号岫云，清代诗人，精于诗、词、曲，曾任职于地方官员，后隐居山林。他的作品多描绘自然风景，情感细腻，擅长用形象生动的语言表现内心感受。

创作背景：

《南歌子》创作于清代，正值社会动荡与变革期间。诗人通过描绘自然之美，表达对宁静生活的向往，反映了当时文人对自然的热爱与对社会现状的思考。

诗歌鉴赏：

《南歌子》是一首充满诗意的作品，展现了诗人与自然的亲密关系。诗人通过细腻的描写，将读者带入一个清新、宁静的黄昏场景。开头的“新涨平临软，斜阳倒射明”勾勒出水面和阳光的柔和，使人感到一种悠然自得的意境。接着，“不知身在镜中行”一句，带有一种恍惚的美感，仿佛身处梦境，反映了诗人对现实与幻影的思考。

诗中提到的“蘋香风细梦都清”，不仅传达了自然的芬芳，更传递出一种清新而纯净的梦境感。这种梦境感在诗中不断深化，沙滩的干净、鱼的游动、低云的飞雁，都是对自然和生命的细腻观察。在最后，诗人以“略似垂髫双桨那时情”作结，唤起了对童年纯真时光的怀念，增添了作品的情感深度。

整首诗在意象上运用得当，融入了诗人的情感与生活体验，展现了人与自然的和谐，反映了对生活的美好祝愿，具有很强的抒情性与画面感。

诗词解析:

逐句解析：

1. 新涨平临软：水面刚刚上涨，显得平静而柔软。
2. 斜阳倒射明：夕阳斜照，光线反射在水面上，显得格外明亮。
3. 不知身在镜中行：行走在水边，景色如镜，令人恍惚，分不清现实与倒影。
4. 只觉蘋香风细梦都清：只感觉到蘋草的香气，微风拂面，梦境般的清新。
5. 沙净通鱼步：沙滩干净，可以看到鱼在水中游动。
6. 云低落雁筝：低垂的云彩像飞翔的大雁，美丽而宁静。
7. 野桃临水又清明：野桃花在水边盛开，清新而明亮。
8. 略似垂髫双桨那时情：让人想起童年时光，划船的快乐情景。

修辞手法：

• 比喻：如“身在镜中行”，将现实与倒影进行比喻，增强了诗的梦幻感。
• 拟人：将自然景物赋予人的情感，如“蘋香风细梦都清”，让自然更具生机。
• 对仗：整首诗句对仗工整，增强了韵律感。

主题思想：

整首诗通过描绘黄昏时分的自然景色，表达了诗人对宁静生活的向往，对童年纯真时光的怀念，展现了人与自然和谐的美好关系。

意象分析:

意象词汇：

• 水：象征着生命与变化，流动的水代表时间的流逝。
• 阳光：象征希望与温暖，带来光明与生机。
• 鱼：生命的象征，代表自然的活力。
• 雁：寓意自由与飞翔，象征着理想与追求。
• 桃花：象征美好与青春，寄托着对美好生活的向往。

互动学习:

诗词测试：

1. 诗中的“新涨”指的是： A. 刚刚上涨的水面
   B. 刚刚降下的雨水
   C. 刚刚升起的太阳
   D. 刚刚落下的雪

2. “不知身在镜中行”的意思是： A. 不知道自己在水中
   B. 不知道自己在梦中
   C. 不知道自己在现实与幻影之间
   D. 不知道自己在天空中

3. 诗中提到的“野桃临水”体现了什么意象？ A. 生命的脆弱
   B. 自然的美好
   C. 童年的回忆
   D. 生命的斗争

答案：

1. A
2. C
3. B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐：

• 李清照的《如梦令》
• 苏轼的《水调歌头》
• 杜甫的《春望》

诗词对比：

俞陛云的《南歌子》与李清照的《如梦令》都描绘了自然与情感的交融。俞陛云通过宁静的水面和夕阳展现了一种淡然的美，而李清照则在梦中描绘了失去的情感和时光的流逝，二者在意境上有所不同，但都表达了对美好生活的追求与对过往的怀念。