欲去还留无限思，轻匀淡抹不成妆。是什么意思

风送清香过短墙。

烟笼晚色近修篁。

夕阳楼外角声长。

欲去还留无限思，轻匀淡抹不成妆。

一尊相对月生凉。

原文展示

浣溪沙（时在西园偶成）
—— 黄公度

风送清香过短墙。
烟笼晚色近修篁。
夕阳楼外角声长。
欲去还留无限思，
轻匀淡抹不成妆。
一尊相对月生凉。

白话文翻译

风把清香送过短墙，
烟雾笼罩着傍晚的颜色，修竹近在眼前。
夕阳西下，楼外的角声悠长。
想要离去，却又留恋这无限的思绪，
轻轻涂抹，妆容却无法成形。
在这凉爽的月光下，与一尊酒杯相对而坐。

注释

• 风送清香：风把花香送来，形象描绘了环境的美好。
• 短墙：指的是小院落或园子的围墙，表现出诗人身处的环境。
• 烟笼晚色：傍晚时分，烟雾笼罩着天空，显得朦胧而美丽。
• 修篁：指修长的竹子，常用以象征清雅和宁静。
• 角声：指的是乐器的声音，这里可能是指楼外传来的悠扬角声。
• 轻匀淡抹不成妆：意指轻轻地化妆，但效果并不明显，表达了一种无奈和对美的追求。
• 一尊相对月生凉：在月光下与酒杯相对而坐，感受到月光的凉意。

典故解析

本诗中没有明显的典故引用，但“夕阳”与“月生凉”常常出现在古诗中，象征着时间的流逝和人生的无常。诗人通过自然景色反映内心情感，使得作品更具深度。

诗词背景

作者介绍

黄公度，字景仁，号景仁，宋代诗人，以其清新雅致的诗风著称。其作品多描写自然景色，情感细腻，常带有隐逸之感。

创作背景

这首诗创作于西园，体现了诗人在自然中所感受到的孤独与思考，可能反映了他对人生和自然的深刻观察。

诗歌鉴赏

《浣溪沙》是一首情景交融的作品，诗人通过描绘自然景色，表达了内心的情感与思绪。首句“风送清香过短墙”开篇即以清新的风景引入，短墙的意象使人感受到一种近乎私密的空间，给人以宁静的感觉。接着“烟笼晚色近修篁”，诗人描绘了傍晚朦胧的美景，烟雾与晚色交融，竹子近在眼前，这种环境既是外在的画面，又映照出诗人内心的沉静与思索。

“夕阳楼外角声长”，这句则突显了时间的流逝与人生的无常，角声悠扬，似乎在诉说着某种情感，传达出一种对往昔的怀念与留恋。接下来的“欲去还留无限思”，则表现出诗人内心的矛盾心理，想要离开却又无法割舍的情感，充满了对自然与生活的眷恋。

最后两句“轻匀淡抹不成妆，一尊相对月生凉”则是情感的升华，轻描淡写的妆容与月光的凉意相映成趣，诗人面对月光与酒杯，似乎在体验一种孤独的美，既有对生活的感慨，也有对理想的追求，整体上给人以深沉的思考。

诗词解析

逐句解析

1. 风送清香过短墙：通过风的动作带出清香，短墙则描绘出一种温馨的院落。
2. 烟笼晚色近修篁：晚霞与烟雾的交织，增添了神秘感，修竹则给予清雅。
3. 夕阳楼外角声长：夕阳的余晖与悠长的角声，传达出时间的流逝与内心的感慨。
4. 欲去还留无限思：表达了内心的矛盾与留恋，想要离开却又不舍得。
5. 轻匀淡抹不成妆：妆容的轻薄与不成，反映出无奈与对美的追求。
6. 一尊相对月生凉：在月光下的清凉感，表现了一种孤独而优雅的情境。

修辞手法

• 比喻：将自然景色与内心情感相结合，形成生动的意象。
• 拟人：通过风、烟等自然元素表达情感，使诗句更具灵动性。
• 对仗：如“欲去还留”，形成对比，增强了情感的张力。

主题思想

整首诗歌通过描绘自然景色和内心情感的交织，表达了对生活的思考与对美好事物的向往。诗人在静谧的环境中，感受到孤独与思考，传达了一种淡淡的忧伤与美的追求。

意象分析

• 风：象征着变化与流动，带来清香，表现出生命的活力。
• 短墙：代表私密的空间，寓意内心的宁静。
• 晚色：象征着时间的流逝，带有一种淡淡的忧伤。
• 修篁：表现出清雅与宁静，常与高洁之人相连。
• 夕阳：代表人生的黄昏与无常，带有感慨之情。
• 月：象征着清冷与孤独，也代表着思念与理想。

互动学习

诗词测试

1. 诗中“烟笼晚色”意指： A. 晚霞明媚
   B. 烟雾笼罩
   C. 夜色朦胧
   D. 清风徐来

2. “欲去还留无限思”表达了诗人的： A. 踌躇不前
   B. 想要离开
   C. 对生活的满足
   D. 对自然的热爱

3. 诗中提到的“修篁”主要象征： A. 忧伤
   B. 清雅
   C. 变幻
   D. 生活

答案

1. B
2. A
3. B

诗词比较与延伸

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• 李清照的《如梦令》
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诗词对比

与李清照的《如梦令》相比，黄公度的《浣溪沙》更侧重于自然的描绘与内心的思考，而李清照则多体现出女性的细腻情感。两者在风格上各有千秋，均展现了宋代诗人对生活的深刻感悟。

参考资料

• 《中国古典诗词鉴赏》
• 《宋词三百首解析》
• 《诗词基础知识与技巧》