这段话出自清代陈尔士《浣溪沙》
冉冉仙云下玉人。
天然色相远红尘。
霜娥月姊恁含颦。
淡扫妆成真国色，铅华洗尽见精神。
胭脂不是十分春。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-29 03:05:13原文展示:
冉冉仙云下玉人。天然色相远红尘。霜娥月姊恁含颦。淡扫妆成真国色，铅华洗尽见精神。胭脂不是十分春。
白话文翻译：
慢慢地，仙云飘落，映衬着那位绝世的美人。她的天然色彩与凡尘的喧嚣相隔甚远。霜娥和月姊都在此刻显得愁眉苦脸。淡淡的妆容勾勒出她的国色天香，洗净铅华后露出的精神气质更加动人。她的胭脂并非春天的全部美丽。
注释:
- 冉冉：慢慢地，形容轻柔的样子。
- 仙云：指美好的云彩，象征仙境。
- 玉人：比喻美人，常用于古诗词中形容女子的美丽。
- 天然色：指自然的色彩，不施粉黛的真实美。
- 霜娥：指月亮，霜白的女子，形容月光如霜，冷清。
- 铅华：指妆容，铅是化妆的材料，华是装饰。
- 真国色：指真正的美丽，国色天香是形容女子的绝世美貌。
- 胭脂不是十分春：暗示即使有妆容，也无法完全体现春天的美好。
诗词背景:
作者介绍：陈尔士（约1640—1710），字道明，号梅溪，清代诗人，擅长诗词，作品流传较广，常以清丽脱俗的风格见长。
创作背景：此诗写于清代，反映了作者对自然美和女性美的深刻理解。在当时社会背景下，女性的美受到高度重视，诗人通过对比妆容与天然美，表现出对真情实感的追求。
诗歌鉴赏：
《浣溪沙》通过对美的细腻描绘，展现了诗人对女性之美的深情眷恋。开篇“冉冉仙云下玉人”用“仙云”形容美人，营造出一种超凡脱俗的氛围，暗示她的美丽如同天上仙女般不食人间烟火。接着“天然色相远红尘”则强调了她的自然美与世俗喧嚣的距离，表现出诗人对纯净美的向往与追求。
“霜娥月姊恁含颦”一句，霜娥和月姊是诗人对月亮的拟人化，透出一种清冷与忧愁，似乎在映衬美人的孤寂。接下来“淡扫妆成真国色”，诗人认为真正的美不在于浓妆，而在于自然的风采，反映出对女性内在气质的欣赏。“铅华洗尽见精神”再次强调了去除铅华后的真实与精神，展现出一种清新脱俗的气质。
最后一句“胭脂不是十分春”，则是诗人的一种感慨，虽然妆容能提升美丽，但却无法完全表达春天的生机与活力，突显出诗人对自然之美的深刻认识与独到见解。整首诗通过细腻的描绘，展现了一种清新、自然的美感，令人深思。
诗词解析:
逐句解析：
- 冉冉仙云下玉人：描绘美人如同仙女般轻柔降临，展现出她的优雅。
- 天然色相远红尘：美人的天然美与世俗的繁华形成鲜明对比。
- 霜娥月姊恁含颦：借助月亮的意象，表达一种孤独与愁苦。
- 淡扫妆成真国色：强调自然美的真实与不做作。
- 铅华洗尽见精神：去除妆容后，更能展现出内在的气质。
- 胭脂不是十分春：妆容无法完全表达春天的美好，暗含对自然美的追求。
修辞手法：
- 比喻：用“仙云”比喻美人，增强了诗的意象。
- 拟人：将月亮拟人化，使其显得更具情感。
- 对仗：如“淡扫妆成真国色，铅华洗尽见精神”，工整而富有节奏感。
主题思想： 整首诗的中心思想在于赞美自然美，强调内在精神的美丽，反映了诗人对外在妆容与内在气质的深思与思考，表达了对真、善、美的向往。
意象分析:
意象词汇：
- 仙云：象征美丽、纯洁。
- 玉人：代表绝世佳人。
- 霜娥：象征冷清和孤独。
- 国色：象征无与伦比的美丽。
- 春：象征生机与活力。
互动学习:
诗词测试：
-
“冉冉仙云下玉人”中的“仙云”指的是什么？
- A. 普通的云彩
- B. 美好的云彩
- C. 低矮的云层
- D. 黑暗的云
-
诗中“天然色相远红尘”意指什么？
- A. 美人不喜红尘
- B. 美人在世俗中
- C. 美人有自然的美
- D. 美人是仙子
-
全诗的主题是什么？
- A. 赞美妆容
- B. 对美的追求
- C. 表达孤独
- D. 对春天的思念
答案：
- B
- C
- B
诗词比较与延伸:
相关作品推荐：
- 《倩女离魂》：描绘女性之美与情感。
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诗词对比：
- 比较李白的《将进酒》，两者在表现美丽与豪放的风格上迥然不同，李白更为奔放，而陈尔士则细腻清丽。通过对比，可以更好地理解不同诗人的情感表达与艺术风格。
参考资料:
- 《清代诗词选》
- 《古诗词鉴赏指南》
- 《中国古典文学名著解读》