乱弦辊遍。是什么意思

醉和双燕别西楼，醒不记、当杯泪满。

花前空解唱回波，荡一片、旧愁不转。

乱弦辊遍。

那是歌头懒换。

离筵索性送残春，拚得是、坠红见惯。

原文展示:

醉和双燕别西楼，醒不记当杯泪满。花前空解唱回波，荡一片旧愁不转。乱弦辊遍。那是歌头懒换。离筵索性送残春，拚得是坠红见惯。

白话文翻译：

在西楼上，醉意朦胧的我与双燕告别，醒来时却已忘却了当初饮酒时的满脸泪水。花前只会空自唱着旧曲，荡漾出一片难以释怀的旧愁。琴弦的声音乱作一团，那是因为我懒得再换歌声。离别的宴席上，干脆送走这残春，拼的就是那坠落的花瓣，已是习以为常。

注释:

• 醉和双燕：指作者与两只燕子之间的情感，象征离别的惆怅。
• 杯泪满：形容饮酒时的悲伤与泪水。
• 回波：指声波的回响，暗示对往事的惆怅和怀念。
• 荡一片旧愁不转：旧愁依然在心中荡漾，不肯平息。
• 乱弦辊遍：形容乐声杂乱，情绪纷乱。
• 坠红见惯：形容对落花的习惯，暗示生命的无常与离别的常态。

诗词背景:

作者介绍：

朱祖谋，清代诗人，以其细腻的情感和独特的艺术风格著称。他的诗多描绘个人情感和自然景象，善于利用典雅的语言表达复杂的心境。

创作背景：

《锯解令》创作于清代，正值社会动荡与变革之际，诗人在此背景下，表达了对离别、旧愁的深切感受。诗中所描绘的自然景象与个人情感相结合，体现了诗人对过往时光的追忆与对未来的无奈。

诗歌鉴赏：

《锯解令》是一首充满感伤情怀的诗，诗人通过对燕子、酒杯、花前唱曲等意象的描绘，展现了离别的惆怅与旧愁的缠绵。开头的“醉和双燕别西楼”，引入了一种轻松又略显忧郁的氛围，双燕象征着自由与生机，而诗人醉意朦胧的情态则透露出对现实的逃避与无奈。接着“醒不记当杯泪满”，更是将这种情感深化，醉酒后的忘却与清醒后的痛苦形成鲜明对比，体现了人对过往的复杂情感。

诗中的“花前空解唱回波”，不仅描绘了花前吟唱的场景，更隐喻着对过去美好时光的怀念与追忆。此处的“荡一片旧愁不转”更是直白地表达了内心深处的愁苦，往事如潮水般涌来，难以平复。结尾的“离筵索性送残春，拚得是坠红见惯”，则将离别的主题推向高潮，诗人无奈地接受了时间的流逝与离别的常态，表现出一种对生命无常的深刻体悟。

整首诗通过细腻的描绘与情感的交织，展现了诗人对生活的深刻思考，既有对美好时光的留恋，也有对人生无常的感慨，令人深思。

诗词解析:

逐句解析：

1. 醉和双燕别西楼：诗人醉酒告别，双燕象征离去的朋友或美好时光。
2. 醒不记当杯泪满：清醒后却忘却了当初的伤感，表现对往事的淡忘与无奈。
3. 花前空解唱回波：在花前吟唱却只是空虚的回响，象征对过去的怀念。
4. 荡一片旧愁不转：旧愁依然存在，难以释怀。
5. 乱弦辊遍：乐声杂乱无章，情绪混乱。
6. 那是歌头懒换：对旧歌懒于更换，表现对过去的执念。
7. 离筵索性送残春：在离别的宴席上，干脆送走残春，象征对过往的放弃。
8. 拚得是坠红见惯：习惯于花瓣的坠落，隐喻对生命无常的接受。

修辞手法：

• 比喻：双燕象征离去的友人，花前的吟唱象征对往事的怀念。
• 拟人：将旧愁赋予生命，表现其缠绵难解。
• 对仗：如“醉”和“醒”，“别”和“送”，增强了诗的韵律感。

主题思想：

整首诗通过对离别、旧愁的描绘，表达了对美好时光的怀念与对生命无常的深刻感悟，展现了诗人复杂的情感世界。

意象分析:

意象词汇：

• 双燕：象征离去的友人或回忆，体现了自由与美好。
• 杯泪：象征悲伤与离别，表现内心的痛苦。
• 花前：代表美好的回忆与往事，承载着诗人的情感。

互动学习:

诗词测试：

1. 诗中“醉和双燕别西楼”中的“燕”象征什么？ A. 自由
   B. 离去的朋友
   C. 生命的无常
   D. 秋天的来临

2. “醒不记当杯泪满”中表达了什么情感？ A. 忘却
   B. 喜悦
   C. 愤怒
   D. 自豪

答案：

1. B. 离去的朋友
2. A. 忘却

诗词比较与延伸:

相关作品推荐：

• 李清照《如梦令》
• 杜甫《月夜忆舍弟》

诗词对比：

• 比较朱祖谋的《锯解令》和李清照的《如梦令》，两首诗均表现了对过去的眷恋与对离别的痛苦，但朱祖谋更侧重于对自然景象的描绘，而李清照则更强调个人的情感体验。

参考资料:

• 《清代诗人研究》
• 《古典诗词鉴赏》
• 《李清照与朱祖谋的情感对比》