这段话出自南北朝沈约《十咏 脚下履》
丹墀上飒香。
玉殿下趋锵。
逆转珠佩响。
先表绣袿香。
裾开临舞席。
袖拂绕歌堂。
所叹忘怀妾。
见委入罗床。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-03 16:26:47原文展示:
丹墀上飒香，玉殿下趋锵。
逆转珠佩响，先表绣袿香。
裾开临舞席，袖拂绕歌堂。
所叹忘怀妾，见委入罗床。
白话文翻译：
在华丽的殿堂上轻风飘香，
步入玉殿时响起铿锵之声。
珠佩逆着转动发出清脆的响声，
绣袿在身前轻轻飘扬，散发着香气。
裙摆轻轻打开，走近舞席，
袖子轻轻拂过，绕过歌堂。
我所感叹的是，已然忘却身边的妾，
只见她无奈地被委置在罗床之上。
注释:
- 丹墀：指红色的台阶，通常指皇宫的前殿。
- 飒香：轻风带来的香气，表现出一种清新的感觉。
- 玉殿：指华丽的宫殿，象征高贵。
- 趋锵：指走动时发出的铿锵声，表示步伐的稳重。
- 逆转：形容珠佩随着身体的运动而转动。
- 绣袿：指绣有花纹的衣袍，象征美丽和华贵。
- 裾：裙摆，代表女性的优雅。
- 舞席：舞蹈表演的场所。
- 歌堂：唱歌的地方，通常是宴乐的场所。
- 妾：指妾室，表达一种悲伤的情感。
诗词背景:
作者介绍：
沈约是南北朝时期的重要诗人和文学家，字景山，号称“世称才子”，以其词风清丽而著称。他的诗作多描绘当时的宫廷生活和个人情感，常常展现出对社会现象的深刻观察。
创作背景：
《十咏·脚下履》创作于南朝时期，正值南北朝割席断交、政权更迭频繁的时代。诗中表现了当时宫廷生活的奢华与繁琐，以及作者对个人情感的细腻描绘，反映出对女性的同情与关注。
诗歌鉴赏：
《十咏·脚下履》以细腻的笔触描绘了宫廷中的华丽场景和复杂的人际关系。开头几句通过描写殿堂的香气和步伐的铿锵声，营造出一种高贵而又神秘的氛围。诗人在描述优雅的舞蹈和歌唱时，突出了女性的美丽和魅力，展现出一种浓厚的审美情趣。
然而，随着诗歌的发展，情感逐渐转向了对“妾”的叹息，表达了对女性命运的深切关怀。诗中隐含的对忘却和被委置的悲哀，不仅反映了个人情感的无奈，也折射出社会中对女性地位的无视。整体上，这首诗不仅展示了沈约对美的追求，也传达了对女性命运的关注，形成了鲜明的对比与冲突。
诗词解析：
逐句解析：
- 丹墀上飒香：开头的“丹墀”设定了一个华丽而高贵的场景，香气的飘散给人以清新之感。
- 玉殿下趋锵：步入殿堂时的铿锵声，体现出作者对形象的细致描写，突出了场景的庄重与典雅。
- 逆转珠佩响：珠佩的转动和响声，象征着女性的妩媚与灵动，生动地展现了她的身姿。
- 先表绣袿香：绣袿的香气与轻盈的姿态，进一步烘托出女性的优雅与迷人。
- 裾开临舞席：裙摆的轻盈，映衬出她走近舞席的轻快，表达了对舞蹈的期待。
- 袖拂绕歌堂：袖子的轻拂，增添了诗意和动感，象征着舞蹈的柔美。
- 所叹忘怀妾：转入对妾室的叹息，揭示了内心的复杂情感。
- 见委入罗床：结尾的无奈与悲伤，展现了女性在权力与地位中的无助。
修辞手法：
- 比喻：诗中用“丹墀”“玉殿”等比喻，增强了宫廷的华丽感。
- 拟人：通过“袖拂绕歌堂”，赋予了袖子以动感，增强了视觉效果。
- 对仗：上下句的对仗工整，增强了诗的韵律感和美感。
主题思想：
整首诗通过对华丽场景的描绘和对女性命运的反思，展现了沈约对宫廷生活的观察与感慨，表达了对女性的同情和对社会现实的思考，情感基调由欢愉转为忧伤，形成鲜明的对比。
意象分析：
意象词汇：
- 丹墀：象征着权力与尊贵。
- 珠佩：象征女性的美丽与身份。
- 裾：裙摆象征着优雅与柔美。
- 歌堂：象征欢乐与聚会的场所。
互动学习：
诗词测试：
-
诗中提到的“丹墀”指的是什么？ A. 一种花
B. 皇宫的台阶
C. 书房
答案：B -
诗中“所叹忘怀妾”表达了什么情感？ A. 欢乐
B. 悲伤与无奈
C. 愤怒
答案：B -
“袖拂绕歌堂”中的“拂”字可理解为： A. 打击
B. 轻轻触碰
C. 揉捏
答案：B
诗词比较与延伸：
相关作品推荐：
- 李白《清平调》
- 杜甫《丽人行》
- 白居易《长恨歌》
诗词对比：
沈约的《十咏·脚下履》与李白的《清平调》同样描绘了女性的美丽，但沈约更侧重于内心情感的表现，李白则更注重于外在的华丽与风采。两者在风格上各有千秋，形成了鲜明的对比。
参考资料：
- 《南北朝诗歌选》
- 《中国古代文学史》
- 《沈约研究》
通过以上内容，可以更深入地理解《十咏·脚下履》这首诗的内涵与美感。