翠屏欹，银烛背，漏残清夜迢迢。是什么意思

翠屏欹，银烛背，漏残清夜迢迢。

双带绣窠盘锦荐， 泪侵花暗香销¤

珊瑚枕腻鸦鬟乱，玉纤慵整云散。

苦是适来新梦见，

离肠争不千断。

原文展示:

思越人
作者: 鹿虔扆 〔唐代〕

翠屏欹，银烛背，漏残清夜迢迢。
双带绣窠盘锦荐，泪侵花暗香销。
珊瑚枕腻鸦鬟乱，玉纤慵整云散。
苦是适来新梦见，离肠争不千断。

白话文翻译：

翠绿的屏风倾斜，银色的蜡烛背后，清澈的夜已渐渐逝去。
双带绣花的盘锦被上，泪水浸湿了花香，悄然消散。
珊瑚枕头湿润，乌黑的发髻凌乱，玉手懒于整理，云帕散落。
苦恼的是刚才梦中见到你，离愁别绪千丝万缕，难以割舍。

注释:

字词注释:

• 翠屏：指翠绿的屏风。
• 银烛：指银色的蜡烛，象征着夜晚的光亮。
• 漏残：漏水的钟声，表示时光的流逝。
• 双带绣窠：指双带绣花的被褥。
• 泪侵：泪水浸透。
• 珊瑚枕：用珊瑚制成的枕头，象征奢华。
• 鸦鬟：指乌黑的发髻。
• 玉纤：指手指如玉般纤细。
• 云散：指云彩散开，形容懒于整理的状态。
• 离肠：离愁别绪。

典故解析:

诗中没有明显的历史典故，但通过意象和情感传递了一种离愁别绪的氛围，常见于古诗词中。

诗词背景:

作者介绍:

鹿虔扆，唐代诗人，生平事迹不详，作品多以抒情见长，擅长描绘细腻的情感和自然景物，风格具有一定的个人特色。

创作背景:

本诗创作于唐代，正值士人多有离别之情，或为应酬，或因战乱，诗人借助夜晚的静谧与私密表达个人的悲伤和思念之情。

诗歌鉴赏：

《思越人》是一首充满情感的抒情诗，诗中通过细腻的描写展现了离别的愁苦。开篇以“翠屏欹，银烛背”描绘出夜晚的静谧气氛，屏风的倾斜和蜡烛的微光勾勒出一种孤独的感觉。接下来的“漏残清夜迢迢”进一步强调了时间的流逝，清夜似乎在无情地流逝，令人感到无奈。

诗中“泪侵花暗香销”一句，既表达了思念之情，也让人感受到眼泪对美好事物的侵蚀，花香因为泪水的滋润而变得暗淡，象征着离别的痛苦。随后的描写“珊瑚枕腻鸦鬟乱”，则展现了主人公内心的混乱与不安。这里的意象极为细腻，描绘了一个女子在夜深人静时的孤独和无奈。

最后两句则是全诗的情感高潮，“苦是适来新梦见，离肠争不千断”，梦境中的相见与现实中的离愁形成鲜明对比，梦的美好与现实的苦痛交织在一起，表达了深切的思念和难以割舍的情感。整首诗通过细腻的描写和深刻的情感，体现出唐代诗人对爱情和离别的敏感与深思。

诗词解析:

逐句解析:

1. 翠屏欹，银烛背，漏残清夜迢迢。
   描绘夜晚环境，营造孤寂氛围，暗示时间的流逝。

2. 双带绣窠盘锦荐，泪侵花暗香销。
   通过绣花被褥的细节，展现女子的情感，泪水浸润花香，表达思念。

3. 珊瑚枕腻鸦鬟乱，玉纤慵整云散。
   意象细腻，描绘女子的慵懒与心绪不宁。

4. 苦是适来新梦见，离肠争不千断。
   感情的高潮，梦中的相见与现实的离愁形成对比，表达深切思念。

修辞手法:

• 对仗：整首诗运用了对仗的修辞手法，增强了诗的韵律感。
• 意象：如“翠屏”、“银烛”、“珊瑚枕”等，生动地描绘了场景和情感。
• 比喻：通过泪水与花香的关系，隐喻思念的苦楚。

主题思想:

整首诗以离愁别绪为主题，表现了对爱人的深刻思念与无奈，情感细腻而真挚，展现了唐诗中常见的对爱情的敏感与深刻。

意象分析:

意象词汇:

• 翠屏：象征宁静与孤独。
• 银烛：暗示时间的流逝与夜的静谧。
• 泪水：象征思念与苦痛。
• 花香：代表美好与纯洁，因泪水而变得黯淡。
• 珊瑚枕：象征奢华生活的背后是孤独的心情。

互动学习:

诗词测试:

1. 诗中的“银烛”象征什么？ A. 光明
   B. 时间的流逝
   C. 生命的短暂
   D. 友情

2. “泪侵花暗香销”中，泪水对花香的影响是？ A. 使花香更浓
   B. 使花香消散
   C. 使花香变色
   D. 无影响

3. 整首诗的主题是什么？ A. 友情
   B. 离愁别绪
   C. 自然风光
   D. 战争

答案:

1. B
2. B
3. B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 《离骚》 by 屈原
• 《静夜思》 by 李白
• 《相见欢》 by 李煜

诗词对比:

《思越人》与李白的《静夜思》在情感表达上有相似之处，都是通过夜晚的景象来抒发思念之情，但《静夜思》更多表现对故乡的思念，而《思越人》则侧重于对爱人的思念。

参考资料:

• 《唐诗三百首》
• 《诗经与古诗的比较研究》
• 《中国古典诗词鉴赏》