这段话出自唐代耿湋《咏宣州笔》
寒竹惭虚受，纤毫任几重。
影端缘守直，心劲懒藏锋。
落纸惊风起，摇空见露浓。
丹青与文事，舍此复何从。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-28 19:43:34原文展示
咏宣州笔
——耿湋
寒竹惭虚受，纤毫任几重。
影端缘守直，心劲懒藏锋。
落纸惊风起，摇空见露浓。
丹青与文事，舍此复何从。
白话文翻译
这首诗表达了对宣州笔的赞美与感慨。寒竹的笔杆让人感到惭愧，细微的笔毫可以承载多少重任。笔影在纸上笔直地延伸，心中力量不愿隐藏锋芒。落下的纸张像惊起的风，空中摇曳着露水的浓重。丹青与文学的创作，除了这个笔，还能从何而来呢？
注释
字词注释
- 寒竹：寒冷的竹子，这里指用竹子制成的笔杆，象征着笔的清雅与坚韧。
- 惭虚受：惭愧于空洞的接受，暗指笔的使用者应当珍惜工具的价值。
- 纤毫：指笔毫，细小的部分，强调其精细。
- 缘守直：笔影沿着直线延伸，表现出笔法的严谨。
- 心劲懒藏锋：内心的力量不愿意隐藏锋芒，表现出一种自信与坚定。
- 落纸：落下的纸张，暗示创作的过程。
- 惊风：形容落纸的动作像惊起风一样，带有动感。
- 摇空见露浓：在空中摇曳，可以看到露水的浓重，象征着创作的灵感与情感的浓厚。
- 丹青与文事：指绘画和文学创作，表达了两者的联系。
典故解析
此诗未涉及特定的历史典故，但通过对“竹”与“笔”的描写，强调了传统文人对于文具的重视。竹子在文化中常常象征气节与清雅，符合文人追求的理想。
诗词背景
作者介绍
耿湋（约公元770年－约公元830年），字子骏，号云溪，唐代诗人。其诗风清新脱俗，擅长描绘自然景物与人文情怀。
创作背景
这首诗写于唐代，正值“文人笔墨”的盛行，诗人通过对宣州笔的描绘，表达了自己对文学创作工具的珍视与对创作过程的深刻思考。
诗歌鉴赏
《咏宣州笔》是一首以笔为主题的诗，诗人在诗中通过对宣州笔的描绘，展现了自己对文人创作工具的敬重和对创作的热爱。开篇以“寒竹惭虚受”引入，表现了笔的清雅和作者对其的珍视。接着，诗人描绘了笔在纸上舞动的姿态，展现了创作过程中那种心中力量的显现，而不愿意隐藏锋芒的态度，体现出一种自信和坚定的创作精神。
在后半部分，诗人以“落纸惊风起”形象化了创作的过程，强调了创作的灵动与激情，仿佛一阵风起，纸张也因此而动。同时，诗中提到“丹青与文事，舍此复何从”，不仅是对笔的依赖，也是对创作方向的思考，表达了艺术创作中工具与灵感的紧密关联。
整首诗言简意赅，意境深远，反映出诗人在对文人生活和创作的思考中，所寄托的理想与追求。
诗词解析
逐句解析
- 寒竹惭虚受：通过寒竹的冷清，体现出笔的高洁和惭愧，暗示作者对笔的珍视。
- 纤毫任几重：细微的笔毫能承载多少责任，体现出诗人对创作工具的重视。
- 影端缘守直：笔影在纸上笔直延伸，象征着创作的严谨与认真。
- 心劲懒藏锋：内心力量外露，表达出一种自信和对创作的热情。
- 落纸惊风起：形象地描述了书写时的动态美，表现出创作的生动。
- 摇空见露浓：空中摇曳，寓意创作灵感的浓厚与丰富。
- 丹青与文事：绘画与文学，强调二者之间的密切联系。
- 舍此复何从：强调了工具在创作中的重要，表现出对创作的追求。
修辞手法
- 比喻：将笔与寒竹相比较，表达出笔的清雅与高贵。
- 拟人：笔的影子似乎在纸上舞动，赋予了物体生命。
- 对仗：全诗在结构上对称工整，展现出唐诗的对仗美。
主题思想
整首诗的主题围绕着对文人创作的思考，表达了作者对笔的珍视和对创作的热爱，反映出一种追求艺术真谛的精神。
意象分析
意象词汇
- 寒竹：象征文人的气节和清雅，代表着传统文化的脊梁。
- 纤毫：细腻的笔毫，象征着创作的精细与严谨。
- 影：笔在纸上留下的影子，象征着创作的过程与结果。
- 落纸：象征创作的成果，是灵感的具体呈现。
- 丹青：象征艺术与文学，代表创作的多样性。
互动学习
诗词测试
-
诗中提到的“寒竹”象征什么？
- A. 冷漠
- B. 清雅与坚韧
- C. 贫穷
-
“心劲懒藏锋”表达了诗人对创作的什么态度？
- A. 自信和坚定
- B. 随意和放弃
- C. 疲惫和消沉
-
诗的最后一句“舍此复何从”强调了什么？
- A. 工具的重要性
- B. 生活的无奈
- C. 大自然的美丽
答案
- B
- A
- A
诗词比较与延伸
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- 杜甫《春望》
诗词对比
耿湋的《咏宣州笔》与王维的《终南山》在主题上都有对自然和文人生活的描绘，但耿湋更侧重于工具与创作过程的关系，而王维则更注重自然景物与心灵的契合。两者在风格上各具特色，反映出不同的艺术追求和情感表达。
参考资料
- 《唐诗三百首》
- 《中国古代诗词鉴赏》
- 《唐代文学与文化研究》