这段话出自清代郭则沄《鹊桥仙 和秋谷韵》
轻颦贮怨，微酲邀梦，一寸脸波春逗。
隔阑花影去迢迢，只翠幕、灯痕依旧。
都疑久住，怎教轻别，禁得为伊销瘦。
小屏曲枕锁凄凉，又细雨、黄昏时候。
原文意思解释
最后更新时间:2026-10-29 07:46:19原文展示:
轻颦贮怨，微酲邀梦，一寸脸波春逗。隔阑花影去迢迢，只翠幕灯痕依旧。都疑久住，怎教轻别，禁得为伊销瘦。小屏曲枕锁凄凉，又细雨黄昏时候。
白话文翻译：
轻轻皱眉藏着怨恨，微微醉意中引来梦境，脸上的春色如波般荡漾。隔着栏杆，花影遥远地飘去，只剩下翠绿的帷幕和那灯光的痕迹依旧。大家都怀疑我长久不离，怎么能忍受这样的分别，难道我能忍受为了她而消瘦？小屏风和弯曲的枕头锁住了凄凉的心情，正是细雨飘洒的黄昏时分。
注释：
- 轻颦：轻轻皱眉，表示心中不快。
- 贮怨：积蓄怨恨。
- 微酲：微微醉意。
- 翠幕：绿色的帷幕，形容环境的幽静。
- 销瘦：因思念而消瘦。
- 小屏：小屏风，指代隔开的空间。
典故解析：
本诗中没有明显的历史典故，但通过“鹊桥仙”这一词，隐含了牛郎织女的传说，象征着悲欢离合的爱情故事。
诗词背景：
作者介绍：郭则沄，清代诗人，以词作见长，文风细腻，情感真挚。其作品多描绘爱情、思乡等主题，展现了他敏感而细腻的内心世界。
创作背景：此诗作于清代，反映了当时社会的情感纠葛与离别之苦，可能与郭则沄的个人经历相关，表达了对爱情的渴望与无奈。
诗歌鉴赏：
这首《鹊桥仙》和秋谷韵》通过细腻的情感描写，展现了诗人对于离别的深切思索与内心的挣扎。开头部分，以“轻颦贮怨”引入情境，既描绘出女子的愁苦，也传达出诗人内心的复杂情感。接下来的“微酲邀梦”则展现了在醉意中对过去美好时光的追忆，渗透出一种淡淡的忧伤。
“隔阑花影去迢迢”描绘了人与人之间的距离感，隔着栏杆的花影，似乎象征着思念的遥远，而“只翠幕灯痕依旧”则通过灯光的痕迹，勾勒出一种静谧而又细腻的情感氛围。整首词在意象的运用上极为讲究，既有自然景物的描写，也有情感的细腻流露，展现出一种含蓄而深沉的美感。
最后，诗人在“又细雨黄昏时候”中将情感推向高潮，细雨与黄昏的结合，渲染出一种凄凉的氛围，使得整首词在情感上达到了顶点，令人动容。这种对细节的刻画，体现了郭则沄独特的艺术风格与情感深度。
诗词解析：
逐句解析：
- 轻颦贮怨：以轻微的皱眉表达内心的不满与愤懑。
- 微酲邀梦：在微醉的状态中，梦境似乎变得更为真实。
- 一寸脸波春逗：脸上的微笑如春水波动，暗示内心的柔情。
- 隔阑花影去迢迢：花影在远处徘徊，象征着思念的遥远。
- 只翠幕灯痕依旧：唯有那翠绿的帷幕与灯光的痕迹仍旧留存，显示出时间的流逝。
- 都疑久住，怎教轻别：人们都在疑惑我为何长久留在这里，怎能轻易别离？
- 禁得为伊销瘦：为她而消瘦，难以承受思念的煎熬。
- 小屏曲枕锁凄凉：小屏风和弯曲的枕头锁住了内心的孤独与凄凉。
- 又细雨黄昏时候：细雨飘洒的黄昏时分，更加凸显情感的沉重。
修辞手法：诗中运用了比喻（“脸波春逗”）、拟人（“花影去迢迢”）、对仗等修辞手法，增强了诗的艺术表现力与情感深度。
主题思想：整首诗表达了对爱情的渴望与离别的痛苦，反映了人们在爱情中所经历的思念与无奈，展现了一种深邃而细腻的情感基调。
意象分析：
意象词汇：
- 轻颦：象征着情感的隐秘与无奈。
- 微酲：代表着对美好回忆的追溯。
- 花影：象征着思念的距离。
- 翠幕灯痕：象征着时间的流逝与美好记忆的留存。
- 细雨黄昏：渲染出凄凉的氛围，强化了情感的表现。
互动学习：
诗词测试：
-
诗中“轻颦”指的是什么？
- A. 微笑
- B. 皱眉
- C. 哭泣
-
“微酲”表达了什么状态？
- A. 清醒
- B. 醉意
- C. 悲伤
-
诗中提到的“翠幕”指的是什么？
- A. 绿色的帷幕
- B. 翠绿的草地
- C. 绿色的灯光
答案：
- B
- B
- A
诗词比较与延伸：
相关作品推荐：
- 李清照的《如梦令》
- 纳兰性德的《木兰花慢》
诗词对比： 与李清照的《如梦令》相比，这首词在情感表达上更为细腻，注重内心的纠葛与思念，而李清照则更直接地展现了对失去的哀怨。两者皆展现出女性在爱情中的脆弱与坚韧，但表现手法各有千秋。
参考资料：
- 《中国古典诗词鉴赏》
- 《清代词人研究》
- 《郭则沄研究资料集》