一搦纤腰清瘦。

六幅轻纱红皱。

粉熟香生，态浓妆浅，正是愁时候。

萧萧风雨黄昏后。

云湿仙衣寒透。

正帘悄窗闲，灯昏酒冷，听尽莲花漏。

雨中花 龙宝寺紫荆

作者: 杨慎 〔明代〕
类型: 古诗词

原文展示:

一搦纤腰清瘦。六幅轻纱红皱。粉熟香生，态浓妆浅，正是愁时候。萧萧风雨黄昏后。云湿仙衣寒透。正帘悄窗闲，灯昏酒冷，听尽莲花漏。

白话文翻译：

一抚纤细的腰肢，清瘦而柔美。身上披着六幅轻纱，红色的衣裳微微皱褶。脸色如花，香气四溢，妆容浓淡相宜，正是愁苦的时候。黄昏后细雨萧萧，云雾湿透了仙女的衣裳。窗帘轻轻垂下，屋内灯光昏暗，酒已冷却，静静地听着莲花的滴漏声。

注释:

• 搦: 握、拿的意思。
• 纤腰: 形容女子腰肢细长。
• 轻纱: 轻薄的纱料，常用于衣裙。
• 粉熟香生: 指女子脸上化妆，散发香气。
• 愁时候: 表达一种愁苦的时刻。
• 萧萧: 形容风雨声，凄凉的感觉。
• 仙衣: 仙女的衣服，通常用来形容轻盈飘逸。
• 莲花漏: 指水滴声像莲花一样，形容寂静的环境。

典故解析:

“莲花漏”可以理解为用来形容时间的流逝，莲花是古代诗词中常用的意象，象征着纯洁与宁静。

诗词背景:

作者介绍:

杨慎（1488年－1559年），字用修，号止庵，明代著名的文学家、诗人、书法家。他的诗风以清丽婉约著称，擅长用细腻的笔触描绘人物和景物。

创作背景:

《雨中花 龙宝寺紫荆》创作于明代，正值社会动荡时期，诗人通过描绘雨中紫荆花的场景，表达了对生活的感慨与思考。

诗歌鉴赏：

这首诗以细腻柔美的笔触描绘了雨中的紫荆花，展现了自然的美感与诗人内心的愁苦。开头一句“一搦纤腰清瘦”，勾勒出一位瘦弱女子的身影，与紫荆花的柔美相得益彰。接下来的“六幅轻纱红皱”则通过衣物的描写，传达出一种轻盈却又带有忧愁的氛围。诗中多次提到“愁”，让人感受到一种淡淡的忧伤。黄昏的细雨增添了诗歌的凄美，营造出一种孤独的情境。整首诗通过对细节的精致描写，流露出诗人对生活的思考与对美的追求。

诗词解析:

逐句解析:

1. “一搦纤腰清瘦。”：描绘女子的纤细身姿，暗示她的柔弱与娇美。
2. “六幅轻纱红皱。”：细致描写她的衣物，色彩鲜艳却又显得有些皱褶，暗示生活的波折。
3. “粉熟香生，态浓妆浅，正是愁时候。”：表达女子的妆容和香气，但在这美丽之下却隐藏着愁苦。
4. “萧萧风雨黄昏后。”：描绘天气与时间，营造出一种凄凉的氛围。
5. “云湿仙衣寒透。”：形容雨水湿透了她的衣物，增加了情感的深度与悲凉感。
6. “正帘悄窗闲，灯昏酒冷，听尽莲花漏。”：通过描写孤独的环境，传达出一种内心的孤寂。

修辞手法:

• 比喻: “莲花漏”比喻时间的流逝，表现出一种静谧。
• 拟人: “云湿仙衣寒透”赋予自然以情感，使诗句更具感染力。
• 对仗: 诗中多处使用对仗手法，增强了诗的韵律感。

主题思想:

整首诗表达了在美好与愁苦交织的生活中，诗人对于自然美的赞美以及对人生无常的感慨。

意象分析:

意象词汇:

• 紫荆花: 代表美丽与柔弱，也象征着短暂与易逝。
• 雨: 代表着忧愁和孤独，同时也带来生命的滋润。
• 黄昏: 象征着一天的结束，暗示生命的无常。
• 灯光: 昏暗的灯光增添了孤独感。

互动学习:

诗词测试:

1. 作者是谁？

   • A. 李白
   • B. 杨慎
   • C. 杜甫
   • D. 白居易

2. 诗中提到的“莲花漏”象征什么？

   • A. 美丽
   • B. 时间的流逝
   • C. 幸福
   • D. 痛苦

3. 诗中“清瘦”是形容什么？

   • A. 男子
   • B. 女子
   • C. 花
   • D. 酒

答案:

1. B
2. B
3. B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 《夜泊牛津》- 王安石
• 《月夜忆舍弟》-杜甫

诗词对比:

1. 《夜泊牛津》与《雨中花》同样描绘了孤独的情感，但前者更侧重于人生感慨，而后者则通过细腻的描写展现出一种美与愁的结合。
2. 《月夜忆舍弟》通过描写月光下的思念，传达出对亲人的深切怀念，情感上与《雨中花》有相似之处。

参考资料:

• 《明代诗人杨慎研究》
• 《古代诗词鉴赏与解析》
• 《杨慎诗词选》