这段话出自清代濮文绮《踏莎行 题自画荷花》
曲槛风生，水亭香在。
淡烟疏雨斜阳外。
洛波仙佩静无声，清凉不受尘埃拜。
晓镜初开，红妆无奈。
瑶池碧落前生界。
丰神写入画图中，免他颜色随秋败。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-04 05:18:13原文展示:
曲槛风生，水亭香在。
淡烟疏雨斜阳外。
洛波仙佩静无声，
清凉不受尘埃拜。
晓镜初开，红妆无奈。
瑶池碧落前生界。
丰神写入画图中，
免他颜色随秋败。
白话文翻译：
在曲折的栏杆旁，微风轻拂，水边的亭子里香气四溢。
淡淡的烟雾和稀疏的细雨在斜阳外飘荡。
洛波仙女的佩饰在静谧中无声摇曳，
清凉的气息不受尘埃的侵扰。
清晨的镜子刚刚开启，红妆的女子却无奈于时光的流逝。
瑶池与碧落构成了前生的界限。
她的丰神气质被描绘在画中，
使得她的颜色不随秋天的凋零而失去光彩。
注释：
- 曲槛：弯曲的栏杆，营造出一种柔和的氛围。
- 洛波仙佩：指洛波仙子的佩饰，象征着美丽和神秘。
- 瑶池碧落：指传说中的仙境，象征着美好和纯洁。
- 丰神：形容人的气质和风度。
- 秋败：秋天的凋落，象征着时光的流逝和美好事物的消逝。
诗词背景：
作者介绍：濮文绮，清代女诗人，因其在诗词创作上的独特风格而受到赞誉。她的诗作多描绘自然之美和女性的细腻情感，风格婉约而富有情趣。
创作背景：此诗创作于清代，正值社会风气逐渐开放，女性的自我表达开始受到重视。诗中以荷花为题材，表现了作者对美的追求和对自然的热爱。
诗歌鉴赏：
这首《踏莎行 题自画荷花》以细腻的笔触描绘了荷花的美丽与清雅，表达了作者对自然的深切情感。诗的开头“曲槛风生，水亭香在”营造出一种静谧而优雅的氛围，引导读者进入一个清新脱俗的世界。随着“淡烟疏雨斜阳外”的描写，诗人把自然的美景与自身的情感紧密结合，展现了荷花在风雨斜阳中的坚定与优雅。
“洛波仙佩静无声”一句，借用神话中的仙女形象，赋予荷花一种神秘的气质，进一步增强了荷花超凡脱俗的形象。接下来的“晓镜初开，红妆无奈”，则表达了对时间流逝的无奈和对美好事物的珍惜。最后的“丰神写入画图中，免他颜色随秋败”，不仅表现了荷花的美在画中永恒，还寓意着一种对美的追求与执着，使人感受到一种强烈的情感共鸣。
整首诗以荷花为中心，借景抒情，表现了诗人对美好、纯洁事物的赞美，同时也流露出对流逝时光的感慨，具有深刻的情感内涵和独特的艺术魅力。
诗词解析：
逐句解析：
- “曲槛风生，水亭香在”：描绘了一个充满生机的场景，表达了自然风光的怡人。
- “淡烟疏雨斜阳外”：通过描写天气的变化，营造出一种宁静的氛围。
- “洛波仙佩静无声”：借用神话中的形象，表现荷花的高洁与静谧。
- “清凉不受尘埃拜”：传达出荷花的纯洁不染，象征着高尚品德。
- “晓镜初开，红妆无奈”：表达了时间流逝带来的无奈，强调了美的脆弱。
- “瑶池碧落前生界”：用神话意象增添了诗的深度，象征着理想中的美好世界。
- “丰神写入画图中”：强调了荷花的美在艺术中的体现。
- “免他颜色随秋败”：表现了对美好事物持久性的渴望。
修辞手法：
- 比喻：将荷花比作仙女，增强了其神秘感。
- 拟人：荷花被赋予了情感，令人感受到其内心的孤独与坚韧。
- 对仗：整首诗在结构上讲究对仗，使得诗韵和谐，增强了诗歌的美感。
主题思想：整首诗通过对荷花的描绘，表达了诗人对自然美的崇敬，以及对时间流逝、生命无常的深刻感悟，富有哲理性。
意象分析：
- 荷花：象征着纯洁与高尚，代表着不畏艰难、傲然绽放的品格。
- 风、生、香：代表自然的生机与活力，营造出一种和谐美好的环境。
- 洛波仙佩：象征着美丽与神秘，给予作品一种梦幻的色彩。
- 晓镜：暗示时光的流逝，表达对美好瞬间的珍惜。
互动学习：
诗词测试：
-
诗中“曲槛风生，水亭香在”描绘了什么样的场景？ A. 喧闹的集市
B. 宁静的自然环境
C. 繁忙的城市生活 -
“洛波仙佩”指的是什么？ A. 一种花
B. 仙女的佩饰
C. 一种乐器 -
诗中表达了对时间流逝的感慨，哪一句最能体现这一点？ A. “丰神写入画图中”
B. “晓镜初开，红妆无奈”
C. “清凉不受尘埃拜”
答案：
- B
- B
- B
诗词比较与延伸：
相关作品推荐：
- 宋代李清照的《如梦令》
- 唐代王维的《山居秋暝》
诗词对比：
- 《如梦令》：同样描写自然，但更强调情感的细腻与内心的波动。
- 《山居秋暝》：通过描绘自然景色来反映诗人的闲情雅致，意境上有相似之处。
参考资料：
- 《清代女诗人研究》
- 《古诗词鉴赏指南》
- 《中国古代诗词选》