这段话出自宋代王庭《醉花阴》
月娥昨夜江头过。
把素衫揉破。
冷逐晓云归，留与东风，吹作千千朵。
云残香瘦春犹可。
玉笛愁无那。
倚著画楼人，且莫教他，吹动些儿个。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-03 21:38:01原文展示:
月娥昨夜江头过。把素衫揉破。
冷逐晓云归，留与东风，吹作千千朵。
云残香瘦春犹可。玉笛愁无那。
倚著画楼人，且莫教他，吹动些儿个。白话文翻译：
昨夜，月亮的女神在江边经过，轻轻地把她的素衣揉破了。寒冷的晨风将朝霞赶走，留给春风的，却是飘散的花瓣，像千千万万的花朵。虽然云彩已残、香气也淡，春天依然可以忍受。那悠扬的玉笛声中，愁绪无处诉说。倚靠着画楼的人，不要让他去吹动那轻微的音符。
注释:
- 月娥：指月亮的女神，形象化的称谓。
- 素衫：指白色的衣衫，象征纯洁。
- 冷逐晓云归：寒冷的风将晨曦的云彩驱赶回去。
- 千千朵：形容花瓣如同千朵花一般飘散。
- 云残香瘦：形容云彩已经消散，香气也变得稀薄。
- 玉笛：指一种乐器，通常用玉制成，象征高雅的音乐。
典故解析:
本诗通过月神的形象，表达了春天的美好与短暂，结合了古典文学中常见的月亮、春风等意象，体现了对自然的赞美与对春天逝去的惆怅。
诗词背景:
作者介绍:
王庭筠，宋代词人，以其婉约细腻的风格著称。他的作品常常以自然景物为题材，表达个人情感与对社会的观察。
创作背景:
《醉花阴》写作于宋代，正值社会动荡、文化繁荣之时，诗人在这样的背景下，借助自然景物表达了对美好时光的留恋与对人生无常的感慨。
诗歌鉴赏：
《醉花阴》是一首典型的宋词，以清新脱俗的意象和细腻的情感描绘了春天的景色和内心的愁苦。诗的开头以“月娥”引入，瞬间营造出一种清幽的氛围，仿佛把读者带入了一个梦幻的境地。接着，诗人借助“素衫揉破”的意象，表达了春天的娇嫩与脆弱，仿佛在诉说着春天的美丽是那样短暂，转瞬即逝。
“冷逐晓云归，留与东风，吹作千千朵”，这几句描绘了春风与晨曦的交融，字里行间流露出一种淡淡的惆怅。春天的美好与愁绪交织在一起，令人感受到时光的流逝与生命的无常。
后半部分“云残香瘦春犹可”则是对春天的留恋与无奈，尽管春天的余香已散，但仍然可以感受到那一份温暖。最后一句“倚著画楼人，且莫教他，吹动些儿个”，更是点明了诗人的情感，渴望在此美好时光中，保持一份宁静与安详，不希望外界的干扰打破这一份纯粹。
整首词在形式上雅致，内容上丰富，情感真挚，展现了王庭筠深厚的艺术造诣与对生活的细腻观察。
诗词解析:
逐句解析:
- 月娥昨夜江头过：引入月神，营造出清幽的意境。
- 把素衫揉破：象征春天的脆弱与美丽。
- 冷逐晓云归：描绘寒风驱散晨曦云彩，传达一种无情的感觉。
- 留与东风，吹作千千朵：春风把飘散的花瓣轻轻吹散，象征春天的短暂。
- 云残香瘦春犹可：尽管春天的美好已经消逝，但仍能感受到它的存在。
- 玉笛愁无那：忧愁的乐声无法诉说心中的苦闷。
- 倚著画楼人：诗人希望在这个美好的时光中保持宁静。
修辞手法:
- 比喻：将月亮比作女神，增添了神秘感。
- 拟人：将春风、云彩等自然元素赋予人的情感。
- 对仗：词中多处使用对称结构，增强了音乐感。
主题思想:
整首诗通过描绘春天的景色，抒发了对美好时光的留恋与对人生无常的感慨，展现了诗人对自然的深刻理解与对生命的哲思。
意象分析:
意象词汇:
- 月娥：象征美丽与纯洁，代表着自然的美好。
- 素衫：象征脆弱与柔美，反映春天的娇嫩。
- 东风：代表春天的气息，传递生机与希望。
- 玉笛：象征高雅与愁苦，音乐成为表达情感的载体。
互动学习:
诗词测试:
-
“月娥”指的是哪个自然现象？ A. 太阳
B. 月亮
C. 星星
D. 云彩 -
诗中“冷逐晓云归”表达了什么情感？ A. 温暖
B. 哀伤
C. 欢快
D. 绝望 -
“倚著画楼人”的意思是什么？ A. 站在画楼上
B. 靠在画楼上
C. 跑出画楼
D. 画楼里的游客
答案：
- B
- B
- B
诗词比较与延伸:
相关作品推荐:
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- 《如梦令》李清照
诗词对比:
- 王庭筠的《醉花阴》与李清照的《如梦令》，两者都表达了对春天的留恋与对时光流逝的感慨，但李清照的词更倾向于个人情感的深度，而王庭筠则通过自然景物的描绘展现了一种更为宽广的视野。
参考资料:
- 《宋词三百首》
- 《中国古典文学作品选》