这段话出自清代樊增祥《踏莎行 其三》
怅望雕轮，亲书凤纸。
斑骓明下双僮侍。
侬家瑶水一枝莲，羞同青翰舟中比。
朱鸟窗虚，红鸾扇倚。
万重山隔婵娟子。
吴淞一半化醇醪，情波醉得檀奴死。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-07 12:24:40原文展示:
怅望雕轮，亲书凤纸。
斑骓明下双僮侍。
侬家瑶水一枝莲，
羞同青翰舟中比。
朱鸟窗虚，红鸾扇倚。
万重山隔婵娟子。
吴淞一半化醇醪，
情波醉得檀奴死。
白话文翻译：
我怅然地望着雕花的车轮，亲手写下信笺。
斑驳的骏马下有双侍者侍奉。
我家瑶水旁的一枝莲花，
羞于与那青色的翰舟相提并论。
朱鸟在窗外飞翔，红鸾扇倚在一旁。
万重山脉将我与那嫦娥隔开。
吴淞江的一半已化作醇酒，
我在情波中醉得檀奴（美丽的女子）都要死去。
注释：
- 雕轮：雕刻精美的车轮，借以象征华丽的车马。
- 凤纸：寓意亲笔信笺，凤象征尊贵。
- 斑骓：指色斑分明的骏马。
- 侬家：我家。
- 瑶水：象征美丽的水，常用于形容女子的美。
- 羞同青翰舟中比：表示自愧不如，不愿意与他人攀比。
- 朱鸟、红鸾：象征美好的爱情和婚姻。
- 万重山：形容山脉高峻，阻隔两地。
- 吴淞：吴淞江，位于上海，象征着思念与隔离。
- 醇醪：美酒，象征着美好的情感。
- 檀奴：美丽的女子，常用于形容情感中的爱恋。
诗词背景：
作者介绍：
樊增祥（生卒年不详），清代诗人，作诗多以自然和情感为主题，风格清新、婉约。
创作背景：
此诗作于樊增祥思念故人或爱人之际，表达了他对美好爱情的向往与对现实的无奈。
诗歌鉴赏：
《踏莎行 其三》是樊增祥描绘情感世界的一幅生动画卷。诗中通过细腻的描写，展现了作者内心的孤独与渴望。开头的“怅望雕轮，亲书凤纸”，即刻唤起一种对美好往事的追忆，车轮与信笺象征着人与人之间深厚的情感联系。接着，诗人以“斑骓明下双僮侍”描绘了身边的侍者，暗示其地位的尊贵，但这一切与他内心的孤寂形成鲜明对比。
“侬家瑶水一枝莲，羞同青翰舟中比”，这一句不仅展示了自然的美，也流露出作者对自我价值的反思与不安，莲花的纯洁与骏舟的高贵之间的对比，突显了诗人对自身处境的无奈与对美好爱情的渴望。
“朱鸟窗虚，红鸾扇倚”，描绘了窗外的美好景象，但“万重山隔婵娟子”则让人感受到那份遥不可及的思念之情，山的高峻阻隔了人与人之间的情感交流。
最后，诗的尾声“吴淞一半化醇醪，情波醉得檀奴死”更是将情感推向高潮，吴淞江的美酒象征着醉人的情感，醉得连美丽的女子都似乎无法承受。整首诗通过细腻的意象和深刻的情感表达，展现了作者内心的孤独与对爱的渴望，令人深思。
诗词解析：
逐句解析：
- 怅望雕轮：表现作者对过去的怀念，雕轮象征了繁华与美好。
- 亲书凤纸：写信的亲切感，凤纸象征着尊贵的情感。
- 斑骓明下双僮侍：身旁的侍者暗示了作者的地位与孤独。
- 侬家瑶水一枝莲：自我比较，表现出自愧不如的情感。
- 羞同青翰舟中比：表达对与他人攀比的拒绝。
- 朱鸟窗虚，红鸾扇倚：外界的美好景象与内心的孤寂形成对比。
- 万重山隔婵娟子：山的阻隔象征着情感的遥远与不可及。
- 吴淞一半化醇醪：美酒象征着醉人的情感，情感的酝酿。
- 情波醉得檀奴死：形容深情沉醉，无法自拔。
修辞手法：
- 比喻：将感情比作醇酒，强调情感的丰富与深厚。
- 对仗：如“朱鸟窗虚，红鸾扇倚”，形成了和谐的音韵美。
- 拟人：将情感形象化，赋予其生命，增强情感的表现力。
主题思想：
整首诗表达了对爱情的渴望、对现实的无奈和对美好往昔的怀念。通过细腻的描写，展现了作者内心的孤独与对深情的思考，情感基调深沉而婉约。
意象分析：
意象词汇：
- 雕轮：象征繁华与记忆。
- 凤纸：象征尊贵的爱情信物。
- 瑶水：象征美丽与纯洁。
- 朱鸟、红鸾：象征美好爱情和幸福。
- 万重山：象征阻隔与思念。
- 醇醪：象征浓厚的情感。
这些意象共同构成了诗歌的情感基调，表现了对爱情的渴望与对现实的无奈。
互动学习：
诗词测试：
-
这首诗的作者是谁？ a) 杜甫
b) 樊增祥
c) 李白 -
“朱鸟窗虚”中的“朱鸟”象征什么？ a) 友谊
b) 美好的爱情
c) 亲情 -
“万重山隔婵娟子”中“万重山”象征什么？ a) 财富
b) 阻隔和思念
c) 自然景观
答案：
- b) 樊增祥
- b) 美好的爱情
- b) 阻隔和思念
诗词比较与延伸：
相关作品推荐：
- 《离骚》（屈原）：表达了对理想与爱情的追求。
- 《红楼梦》中的诗词：同样展现了对爱情的渴望与对现实的反思。
诗词对比：
- 《静夜思》（李白）与《踏莎行 其三》：两者都表达了思乡与思念之情，但前者侧重于对故乡的怀念，后者则更关注于爱情的渴望与无奈。
参考资料：
- 《清代诗歌选》
- 《中国古典诗词鉴赏》
- 《樊增祥研究》
通过以上分析与学习，相信能更深入地理解这首诗的内涵与美感。