这段话出自宋代袁去华《相思引 其二》
晓鉴燕脂拂紫绵。
未忺梳掠髻云偏。
日高人静，沈水袅残烟。
春老菖蒲花未著，路长鱼雁信难传。
无端风絮，飞到绣床边。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-03 17:56:45原文展示:
相思引 其二
作者: 袁去华 〔宋代〕
晓鉴燕脂拂紫绵。未忺梳掠髻云偏。日高人静，沈水袅残烟。春老菖蒲花未著，路长鱼雁信难传。无端风絮，飞到绣床边。
白话文翻译：
清晨的镜子映照着红色的脂粉，轻轻拂动着紫色的绵绸。尚未整理好的发髻微微偏斜。阳光高照，人迹稀少，水面上袅袅的烟雾轻轻飘荡。春天已老，菖蒲花尚未开放，漫长的路途使得鱼雁的信件难以传递。无端的风絮，飘落在绣床的边缘。
注释:
字词注释:
- 晓鉴: 清晨的镜子，表示早晨的景象。
- 燕脂: 一种红色的化妆品。
- 紫绵: 紫色的绸缎。
- 未忺: 尚未梳理好。
- 髻: 发髻，女子的发型。
- 沈水: 水面，指水中的倒影。
- 袅残烟: 轻柔的烟雾。
- 春老: 春天已经过去。
- 菖蒲: 一种水生植物，象征清明。
- 鱼雁: 比喻书信。
- 无端: 毫无理由。
典故解析: 本诗中没有明显的历史典故，但“鱼雁”常用作信件往来的象征，体现了思念之情和信息传递的艰难。
诗词背景:
作者介绍: 袁去华，宋代词人，生活在南宋时期。他的作品多描写情感，尤其是相思之情，风格细腻，音韵优美。
创作背景: 此诗写于情感思念之际，表达了对爱人的深切怀念与孤独之感。诗中描绘的春日景象与内心情感形成鲜明对比，展现了诗人内心的矛盾与无奈。
诗歌鉴赏：
《相思引 其二》通过细腻的描写与深刻的情感，展现了诗人对爱人深切的思念。开篇以“晓鉴燕脂拂紫绵”描绘出清晨的美丽景象，立即吸引读者的注意，仿佛能感受到那一缕温柔的晨光与清新的空气。接着，诗人通过“未忺梳掠髻云偏”描绘出女子尚未整理好的发髻，暗示着她的惦念与心事，给人一种淡淡的忧伤。
而“日高人静，沈水袅残烟”则进一步加深了这种孤寂感，阳光高照，周围却显得格外寂静，水面上轻烟袅袅，似乎在映衬着诗人的孤独与思念。“春老菖蒲花未著”一句，春天已经过去，菖蒲花还未开放，暗喻着时光的流逝与情感的无果，愈发让人感到无奈。
最后，诗人用“无端风絮，飞到绣床边”收尾，风絮无缘无故地飘落，象征着思念的无处不在与难以言说。这首诗通过细腻的描写与深刻的情感，展现了极致的相思之苦，情感真挚，令人动容。
诗词解析:
逐句解析:
- 晓鉴燕脂拂紫绵: 清晨，镜子映照出红色的脂粉，轻轻拂动着紫色的绸缎，描绘出晨光下的女子妆容。
- 未忺梳掠髻云偏: 女子的发髻尚未整理好，微微偏斜，暗示她心情的烦乱与思念。
- 日高人静，沈水袅残烟: 阳光高照，周围的人都很安静，水面上轻烟袅袅，反映出诗人的孤独和寂静的环境。
- 春老菖蒲花未著: 春天已经过去，菖蒲花尚未开放，象征着时间的流逝与未能实现的期望。
- 路长鱼雁信难传: 路途遥远，鱼雁的信件难以传递，表达了思念的无奈与孤独感。
- 无端风絮，飞到绣床边: 无端的风絮飘落在绣床边，象征着思念的无处不在与不由自主。
修辞手法:
- 比喻: “鱼雁”比喻书信，生动形象。
- 拟人: “残烟”与“风絮”赋予了自然物以人的特征，增强情感表达。
- 对仗: 诗中多处使用对仗，如“日高人静”和“沈水袅残烟”，增强了韵律感。
主题思想: 整首诗围绕着思念与孤独，表达了对爱人深切的怀念与内心的矛盾，透过春天的景象与内心的情感形成强烈的对比，展现了相思之苦。
意象分析:
意象词汇:
- 晨光: 象征新的开始与希望。
- 燕脂: 美丽与女子的妆容，体现了女性的柔美与魅力。
- 菖蒲花: 象征着清明与未实现的期望。
- 鱼雁: 代表书信，传递思念与期待。
- 风絮: 无端的思念与情感的寄托。
互动学习:
诗词测试:
-
诗中“晓鉴燕脂拂紫绵”是描绘什么场景的？
- A. 清晨的风景
- B. 日落的黄昏
- C. 夜晚的星空
- D. 白昼的喧嚣
-
“春老菖蒲花未著”中，菖蒲花的象征意义是什么？
- A. 希望
- B. 失落
- C. 思念
- D. 新生
-
诗中“无端风絮”表达了诗人怎样的情感？
- A. 快乐
- B. 失落与思念
- C. 期待
- D. 疲惫
答案:
- A
- B
- B
诗词比较与延伸:
相关作品推荐:
- 李清照的《如梦令》
- 温庭筠的《柳絮词》
诗词对比: 袁去华的《相思引 其二》与李清照的《如梦令》均表达了相思之苦，但李清照更侧重于细腻的内心情感，而袁去华则通过自然景象与情感的对比，展现了思念的无奈和孤独。两者都通过精美的语言和丰富的意象，生动地表达了对爱情的渴望与痛苦。
参考资料:
推荐书目:
- 《宋词三百首》
- 《古诗词鉴赏辞典》
- 《词曲解读》