古来多聚散，正似岭头云。是什么意思

一曲阳关肠断处，临风惨对离尊。

红妆揭调十分斟。

古来多聚散，正似岭头云。

昨夜晴霄千里月，向人无限多情。

娟娟今夜满虚庭。

一帆随浪去，却照画船轻。

原文展示:

临江仙
作者: 米友仁 〔宋代〕

一曲阳关肠断处，临风惨对离尊。
红妆揭调十分斟。
古来多聚散，正似岭头云。

昨夜晴霄千里月，向人无限多情。
娟娟今夜满虚庭。
一帆随浪去，却照画船轻。

白话文翻译：

这首诗描绘了离别的伤感。开头提到在阳关曲调的悲切之处，面对着离别的酒杯，心中充满了惆怅。酒杯中满是红妆的酒液，令人更加感到离别的哀伤。古往今来，人们的聚会与离散就像山头的云彩一样，时聚时散。昨夜的明月照耀着千里晴空，仿佛对人间充满无限的情感。今夜的庭院里，月光依旧皎洁，船只在波浪中轻轻漂浮，月光照映着画船，显得分外轻盈。

注释:

字词注释:

• 阳关：指古代的一种音乐，常用来表达离别的情感。
• 肠断处：形容心中悲痛，像肠子断裂一样。
• 红妆：指用红色妆点的酒，象征离别的宴席。
• 聚散：相聚与分离。
• 娟娟：形容月光明亮柔和。

典故解析:

• 阳关：出自《阳关三叠》，常用于离别之情。
• 岭头云：比喻人生的无常，聚散如同云朵。

诗词背景:

作者介绍: 米友仁，字道甫，号山阳，宋代诗人，以山水诗和词著称。他的诗风清新自然，情感真挚，常表达对人生、自然的感悟。

创作背景: 此诗创作于宋代，正值诗人经历离别之际，表达了对友人、故土的思念与离愁。

诗歌鉴赏：

米友仁的《临江仙》是一首充满离愁的词作。开篇以“阳关”引出离别的主题，既是对古曲的引用，也是对情感的直接表达。诗中通过“肠断”一词，强烈地传达了离别时的痛苦与无奈。

接下来的红妆酒斟，更是将离别的场景具体化，令人感受到宴席上的欢愉与心中的哀伤形成鲜明对比。作者通过“聚散”的描绘，引申出人生的无常，正如山峦间变化的云彩，时而聚集，时而散去。

“昨夜晴霄千里月”的描绘则将时间推移到离别后的夜晚，月光如水，照耀着空寂的庭院，诗人以此寄托对友人的思念之情。最后一句“一帆随浪去，却照画船轻”，将离别的情感升华，轻柔的船只在波浪中随风而行，仿佛在诉说着对未来的期望与祝福。

整首词意境深远，情感细腻，既有个人感情的抒发，又有对离别哲理的思考，堪称宋词中的佳作。

诗词解析:

逐句解析:

1. 一曲阳关肠断处：在阳关曲调的悲切处，心如刀绞。
2. 临风惨对离尊：面对离别的酒杯，情绪更加沉重。
3. 红妆揭调十分斟：酒杯中红妆的酒被倾斟，象征离别的宴会。
4. 古来多聚散：自古以来，人们总是经历聚会与离散。
5. 正似岭头云：就像山顶的云彩，时聚时散，显得无常。
6. 昨夜晴霄千里月：昨晚的明月照耀千里，显得格外清晰明亮。
7. 向人无限多情：月光似乎对人间充满了情感。
8. 娟娟今夜满虚庭：今夜的月光洒满空旷的庭院，显得温柔。
9. 一帆随浪去：小船随着波浪漂流而去。
10. 却照画船轻：月光照耀着轻盈的画船，留下了美好的印象。

修辞手法:

• 比喻：将人生的聚散比作云彩，形象生动。
• 拟人：月光被赋予情感，表现出对人间的关怀。
• 对仗：整首词有较强的对仗工整感，增强了音乐性。

主题思想: 整首诗以离别为主题，表达了对友人的思念和对人生无常的感慨，情感真挚，意境深远。

意象分析:

意象词汇:

1. 阳关：象征离别。
2. 红妆：象征离别宴席的欢愉与哀伤。
3. 月光：象征思念与情感的寄托。
4. 船：象征人生旅程的漂泊与无常。

互动学习:

诗词测试:

1. “一曲阳关”中的“阳关”指的是什么？

   • A. 一种乐器
   • B. 一种离别的曲调
   • C. 一种饮品

2. 诗中提到的“聚散”是指什么？

   • A. 朋友间的聚会
   • B. 人生中的相聚与分离
   • C. 生活中的忙碌

3. “昨夜晴霄千里月”主要表达了什么情感？

   • A. 欢乐
   • B. 思念
   • C. 愤怒

答案:

1. B
2. B
3. B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 李清照的《如梦令》
• 王维的《送元二使安西》

诗词对比: 对比米友仁的《临江仙》和李清照的《如梦令》，两者均表达了离别的情感，但米友仁更注重对人生无常的感悟，而李清照则更细腻地刻画了个人情感的挣扎与坚韧。

参考资料:

推荐书目:

1. 《宋词三百首》
2. 《中国古代诗词鉴赏》
3. 《米友仁研究》

以上内容为《临江仙》的详细解析和学习资料，希望能帮助您更好地理解和欣赏这首诗词。