这段话出自清代蒋敦复《菩萨蛮三首 其一》
璚仙梦碎玻璃枕。
鸳愁绿绣芙蓉锦。
帘额荡珠烟。
夕阳如病天。
相思嫌味浅。
芳绪金刀剪。
无处拾残红。
画楼杨柳风。
原文意思解释
最后更新时间:2026-10-28 19:34:09原文展示:
璚仙梦碎玻璃枕。
鸳愁绿绣芙蓉锦。
帘额荡珠烟。
夕阳如病天。
相思嫌味浅。
芳绪金刀剪。
无处拾残红。
画楼杨柳风。
白话文翻译：
梦中的仙子已然破碎，像那透明的玻璃枕头。
鸳鸯的愁苦在绿绣的芙蓉锦上流露。
帘子边上轻烟荡漾，
夕阳如同病态的天空。
相思的滋味显得那么浅薄。
芳香的情绪被金刀剪断。
无处可去寻找那残留的红花。
画楼中的杨柳在风中轻轻摇曳。
注释:
- 璚仙：指仙女，璚（qīng）为美玉，形容美丽。
- 玻璃枕：梦境破碎，枕头透明如玻璃，暗示梦境的虚幻与脆弱。
- 鸳愁：鸳鸯的愁苦，表示情感的伤感与无奈。
- 芙蓉锦：指绣有芙蓉花的锦缎，象征美丽的爱情。
- 珠烟：形容烟雾轻柔如珠，给人一种朦胧的感觉。
- 夕阳如病天：夕阳的景象如同病中无力的天空，暗示沉重的心情。
- 相思嫌味浅：表达对相思之苦的淡薄感受。
- 芳绪金刀剪：芳香的情绪被金刀剪断，象征爱情的破裂。
- 残红：凋零的花瓣，象征失去的美好。
- 画楼杨柳：画楼中的杨柳，象征着柔弱和哀愁的情感。
诗词背景:
作者介绍:
蒋敦复（1840-1918），字子华，号紫岚，晚号澹庐，清代诗人、书法家。他在文学上有着深厚的造诣，尤其擅长诗词，作品多反映个人的情感与时代的变迁。
创作背景:
这首《菩萨蛮》创作于诗人经历人生多次变迁、感情挫折之际，内心充满了对往昔的追忆和对现实的无奈，反映了当时社会的动荡与个人情感的复杂。
诗歌鉴赏：
《菩萨蛮三首》其一，以细腻的笔触描绘了诗人内心深处的情感波动。开篇“璚仙梦碎玻璃枕”，便引入了一种梦幻破灭的意象，暗示着对美好事物的失去。诗中多次出现“愁”字，充分体现了诗人内心的悲伤与无奈。“夕阳如病天”更是将这种情感深化，夕阳的病态象征着诗人内心的孤寂与失落。
诗中通过“芳绪金刀剪”表现了爱情的脆弱，情感的断裂如同被金刀割断，令人感到痛楚与不甘。这种对爱情的追忆与哀伤，使整首诗充满了浓烈的情感色彩。最后一句“画楼杨柳风”则以自然景象的描绘，为整首诗增添了一丝柔和的意境，仿佛在诉说着一种无奈的美。
整首诗以细腻的情感表达和丰富的意象，展现了诗人对爱情的深切感悟，既有对美好回忆的怀念，也有对现实的无奈与失落，体现了诗人深厚的艺术功底与独特的情感世界。
诗词解析:
逐句解析:
- 璚仙梦碎玻璃枕：梦中的仙子破碎，象征着美好理想的破灭。
- 鸳愁绿绣芙蓉锦：用鸳鸯的愁苦描绘美丽而又悲伤的爱情。
- 帘额荡珠烟：轻烟飘荡，营造出一种朦胧的爱情氛围。
- 夕阳如病天：夕阳的病态反映了诗人内心的孤独与焦虑。
- 相思嫌味浅：对相思之苦的淡薄感受，表现出一种无奈。
- 芳绪金刀剪：香气与情感的断裂，象征爱情的破裂。
- 无处拾残红：无处可寻的残红花瓣，暗示着失去的美好。
- 画楼杨柳风：画楼中的杨柳轻摇，营造出一种柔和而又哀伤的景象。
修辞手法:
- 比喻：将梦比作玻璃枕，突显梦的脆弱与虚幻。
- 拟人：夕阳如同病态，赋予自然景象以情感。
- 对仗：诗句工整，表现出对仗的美感。
主题思想:
整首诗表达了对爱情的怀念与失落，体现了诗人在面对情感挫折时的无奈与孤独，反映了人对美好事物的追求与渴望。
意象分析:
意象词汇:
- 梦：象征理想与渴望。
- 鸳鸯：象征爱情与情感的羁绊。
- 夕阳：象征时间的流逝与生命的无常。
- 残红：象征失去的美好与悔恨。
- 杨柳：象征柔情与哀愁。
互动学习:
诗词测试:
-
“璚仙梦碎玻璃枕”中的“璚仙”指的是： A. 梦境
B. 仙女
C. 美玉
D. 玻璃 -
诗中提到的“芳绪金刀剪”意指： A. 断裂的爱情
B. 美好的回忆
C. 自然的风景
D. 伤感的情绪 -
整首诗的情感基调是： A. 欢乐
B. 悲伤
C. 忧愁
D. 恬淡
答案：
- B
- A
- B
诗词比较与延伸:
相关作品推荐:
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诗词对比:
- 李清照《如梦令》：同样表达了对往事的怀念与情感的失落，但风格更为婉约细腻。
- 杜甫《月夜忆舍弟》：通过对月的描写，表达了对亲人的思念，情感更为沉重。
参考资料:
- 《清代诗词选》
- 《诗词鉴赏指南》
- 《古典诗词解读》