这段话出自宋代苏轼《三部乐（情景）》
美人如月。
乍见掩暮云，更增妍绝。
算应无恨，安用阴晴圆缺。
娇甚空只成愁，待下床又懒，未语先咽。
数日不来，落尽一庭红叶。
今朝置酒强起，问为谁减动，一分香雪。
何事散花却病，维摩无疾。
却低眉、惨然不答。
唱金缕、一声怨切。
堪折便折。
且惜取、少年花发。
原文意思解释
最后更新时间:2026-10-29 00:30:56原文展示
美人如月。乍见掩暮云，更增妍绝。算应无恨，安用阴晴圆缺。娇甚空只成愁，待下床又懒，未语先咽。数日不来，落尽一庭红叶。今朝置酒强起，问为谁减动，一分香雪。何事散花却病，维摩无疾。却低眉惨然不答。唱金缕一声怨切。堪折便折。且惜取少年花发。
白话文翻译
美人如同皎洁的月亮，初见时虽被暮云遮蔽，反而更加显得妍丽动人。想来是没有怨恨，何必在意阴晴圆缺的变化呢？她娇媚得让我只感到愁苦，等我下床时又感到懒惰，未曾开口就已喉头哽咽。几日不见，庭院中的红叶已落尽。今天强自置酒而起，问自己为何情绪波动，却只得一缕香雪般的感觉。为何散落花瓣却让我心病，维摩无疾却也无缘无故地低下头，黯然神伤，无法回答。唱一曲金缕歌声怨切，若能折下便折，且珍惜这年轻时的花开。
注释
- 美人如月：比喻女子的美丽如同月亮，清幽而皎洁。
- 乍见掩暮云：初见时被云遮住，强调了美人初现的神秘和吸引力。
- 安用阴晴圆缺：指月亮的阴晴圆缺变化，隐喻情感的变化无常。
- 娇甚空只成愁：对美人娇媚的感叹，愁苦的心情难以自控。
- 未语先咽：未开口说话，心中已感到压抑。
- 落尽一庭红叶：象征时光流逝，感情的凋零。
- 维摩无疾：引用维摩诘的故事，表示一种无病的烦恼。
诗词背景
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作者介绍：苏轼（1037-1101），字子瞻，号东坡，北宋著名文学家、书法家、画家，政治家，因其才华横溢，被誉为“千古文章宗”。苏轼的诗词风格多变，既有豪放的气概，也有细腻的情感。
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创作背景：这首《三部乐》写于苏轼的晚年，时值他被贬黄州，生活中充满了对往昔美好时光的怀念。诗中充满了对美人的思念与感慨，折射出他内心的孤独与无奈。
诗歌鉴赏
《三部乐》通过对美人形象的描写，展现了诗人内心深处的情感波动。开篇以“美人如月”引入，既形象又富有诗意，给读者留下深刻的印象。接着通过“乍见掩暮云”，传达出一种初见时的怦然心动，而随之而来的情感却又因“阴晴圆缺”而变得复杂。诗中描绘的美人不仅是外表的美丽，更多地反映出诗人内心的孤独与忧伤。
在后半部分，诗人对美人的思念愈发深切，却又因“数日不来”而感受到红叶落尽的无情，时间的流逝以及感情的变化让他倍感无奈。面对酒杯，诗人感到一种无可奈何的沉重，问自己为何情绪波动，却只得一缕香雪般的无奈与惆怅。最后以“且惜取少年花发”结束，既是对美好时光的珍惜，也是对时光易逝的感慨，表现出一种对生活无常的无奈与感伤。
诗词解析
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逐句解析：
- “美人如月”：比喻美人的美丽如同月亮。
- “乍见掩暮云”：初见时被云遮挡，增添了神秘感。
- “算应无恨”：认为不应有怨恨。
- “娇甚空只成愁”：美丽却令人愁苦。
- “待下床又懒”：情感交织，懒惰与不安并存。
- “数日不来”：暗示分离的痛苦。
- “今朝置酒强起”：试图借酒消愁。
- “何事散花却病”：对情感的困惑与无奈。
- “唱金缕一声怨切”：唱歌表达内心的怨恨。
- “且惜取少年花发”：强调珍惜年轻时光。
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修辞手法：诗中运用了比喻、拟人等修辞手法，如“美人如月”直接将美人与月亮相提并论，增强了意象的美感；“散花却病”则将情感的复杂性形象化。
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主题思想：诗歌通过对美人和时光的描绘，表达了对逝去青春的惋惜与对爱情的无奈，展现了诗人内心的孤独与对美好时光的追忆。
意象分析
- 美人：象征着青春、美丽与情感的寄托。
- 月亮：象征着纯洁与美好的事物。
- 红叶：代表着岁月流逝与感情的凋零。
- 酒：象征着逃避现实与消愁的手段。
互动学习
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诗词测试：
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诗中“美人如月”是用来比喻什么？
- A. 美人的外貌
- B. 美人的性格
- C. 美人的才华
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诗人提到的“数日不来”暗示了什么？
- A. 对美人的思念
- B. 对生活的无奈
- C. 对酒的依赖
- D. 对时间的感慨
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“且惜取少年花发”表达了诗人怎样的情感？
- A. 对美好事物的珍惜
- B. 对过去的怀念
- C. 对未来的期待
- D. 对现实的逃避
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答案
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诗词比较与延伸
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诗词对比：
- 苏轼的《三部乐》与李白的《庐山谣》同样描绘了对美的追求与人生的感慨，但前者更注重情感的细腻与复杂，而后者则强调自然景色的壮丽与豪放。两者在风格上形成了鲜明的对比。
参考资料
- 《苏轼诗词全集》
- 《宋代文学史》
- 《中国古代诗词鉴赏》