这段话出自唐代顾况《萧郸草书歌》
萧子草书人不及，洞庭叶落秋风急。
上林花开春露湿，
花枝濛濛向水垂，见君数行之洒落，石上之松松下鹤。
若把君书比仲将，不知谁在凌云阁。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-30 01:17:00原文展示:
萧子草书人不及，洞庭叶落秋风急。
上林花开春露湿，花枝濛濛向水垂。
见君数行之洒落，石上之松松下鹤。
若把君书比仲将，不知谁在凌云阁。
白话文翻译：
萧子（指萧瑟的书法）写的草书无人能及，洞庭湖边树叶在秋风中急剧落下。
上林苑中花开得正好，春天的露水使花瓣湿润，花枝轻轻垂向水面。
看到你那几行洒落的书法，仿佛是石头上的松树下的白鹤。
如果将你的书法与仲将（指仲尼，孔子）相比，不知道谁又在凌云阁上。
注释:
- 萧子：指萧瑟或萧条，诗中用作草书的代称，强调其艺术性。
- 洞庭：指洞庭湖，象征秋天的景色。
- 上林：上林苑，古代皇家园林，代表春天的繁盛。
- 濛濛：模糊的样子，形容花枝轻盈。
- 仲将：指孔子，代指杰出的书法或文学家。
- 凌云阁：象征高远的地方，代表书法艺术的高度。
诗词背景:
作者介绍：
顾况，唐代诗人，生活在盛唐时期，以其清新自然的诗风而著称。他的诗作常蕴含着对自然的细腻观察和对人际情感的深刻理解。
创作背景：
《萧郸草书歌》创作于唐朝，正值书法艺术盛行的时期。诗人在观察自然景色的同时，感受到书法之美，表达了对书法艺术的赞美以及对人情、自然的感悟。
诗歌鉴赏：
《萧郸草书歌》以草书为引子，融入自然景色，展现了书法与自然的和谐美。首句“萧子草书人不及”直接点出书法之美，强调其独特性和无可比拟。而接下来的描写中，诗人通过对秋风急促的树叶、春天湿润的花朵的描写，营造出一种时光流转、四季更迭的感觉。这种对比不仅突显了季节的变迁，也反映了人情的变化和对过往的怀念。
“见君数行之洒落”，将书法与自然景观相结合，诗人通过对书法的描写，将其与松下白鹤的意象交织，表现出一种灵动而又高远的境界。最后一句“若把君书比仲将”，通过历史人物的比较，提升了作品的文化深度，表达了诗人对书法艺术的崇敬。
整首诗不仅是一幅自然与艺术交融的画卷，更是诗人内心深处对美的追求和对时光流逝的感慨。
诗词解析：
逐句解析：
- 萧子草书人不及：指草书的艺术性无人能及，表达对书法的赞美。
- 洞庭叶落秋风急：描绘秋季景象，感受到季节的急促与变化。
- 上林花开春露湿：春天的花朵盛开，带有春露的湿润感，象征生命的繁盛。
- 花枝濛濛向水垂：花枝轻盈，向水面倾斜，展现自然的柔美。
- 见君数行之洒落：看到你的书法如同洒落的花瓣，形象生动。
- 石上之松松下鹤：借助松鹤的意象，暗示书法的高雅与飘逸。
- 若把君书比仲将：把你的书法与孔子相比，突显其独特的艺术价值。
- 不知谁在凌云阁：表现出对书法高远境界的向往与追求。
修辞手法：
- 比喻：将书法比作自然景象，增强了诗的表现力。
- 拟人：花枝向水垂，表现出自然的灵动。
- 对仗：上下句之间的协调，使诗歌更具韵律感。
主题思想：
整首诗歌探讨了书法艺术与自然之美的关联，表现出诗人对书法的崇敬与对自然的热爱，表达了一种超越时空的艺术追求。
意象分析：
意象词汇：
- 草书：象征书法艺术的自由与个性。
- 秋风：代表时光的流逝与生命的变迁。
- 春露：象征新生与希望。
- 白鹤：象征高洁与优雅。
互动学习：
诗词测试：
-
《萧郸草书歌》的作者是谁？ A. 李白
B. 顾况
C. 杜甫
D. 白居易 -
诗中提到的“洞庭”指的是哪个地方？ A. 山脉
B. 湖泊
C. 河流
D. 草原 -
诗中“见君数行之洒落”中的“君”指的是谁？ A. 朋友
B. 书法家
C. 作者自己
D. 自然
答案：
- B
- B
- B
诗词比较与延伸：
相关作品推荐：
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诗词对比：
《春江花月夜》与《萧郸草书歌》都描绘了大自然的美景，前者强调水的流动和月的明亮，后者则将书法与自然景象结合，展现艺术与自然的和谐关系。两者都表现出对自然的热爱与感慨，但在艺术表现手法上有所不同。
参考资料：
- 《唐诗三百首》
- 《中国古代诗词鉴赏》