这段话出自清代张玉珍《清平乐 题墨菊兰画帧》
幽贞如许。
只合空山住。
梦影愁痕无著处。
一片潇湘烟雨。
墨云吹堕生绡。
清香暗袭吟毫。
移挂琴枱斜侧，夜凉伴读离骚。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-29 10:25:07原文展示:
幽贞如许。只合空山住。梦影愁痕无著处。一片潇湘烟雨。墨云吹堕生绡。清香暗袭吟毫。移挂琴枱斜侧，夜凉伴读离骚。
白话文翻译：
这份幽静的贞洁真是如此，适合在空山中隐居。梦中的影子与愁苦的痕迹无处可寻。只见潇湘的烟雨弥漫。墨色的云彩拂动，飘落在轻纱上。清香悄然袭来，滋润着诗人的笔毫。我把琴挂在斜侧的桌子上，夜晚的凉意伴随着我读《离骚》。
注释:
- 幽贞：指幽静而贞洁的品格。
- 空山：空旷的山林，象征隐逸生活。
- 梦影愁痕：梦中影像与愁苦的痕迹，表达心中忧虑。
- 潇湘：指湘江地区，以烟雨著称。
- 墨云：墨色的云，形容阴沉的天气。
- 生绡：轻盈透明的绡纱，常用作衣物或帷幕。
- 清香：指幽雅的香气。
- 吟毫：指作诗时的笔。
- 离骚：《离骚》是屈原的代表作，表达了诗人的忧愁与理想。
诗词背景:
作者介绍：
张玉珍，清代诗人，擅长词曲，作品多表现个人情感与自然景色的交融。其诗风清丽脱俗，情感细腻，尤其对自然景物的描写颇具情趣。
创作背景：
此诗可能是作者在某个宁静的夜晚，伴着清凉的夜风，品味着淡淡的香气，回忆过去的情感与理想时所作，表达了对隐逸生活的向往与对传统文化的追求。
诗歌鉴赏：
这首《清平乐》通过细腻的描绘展现了诗人内心深处的情感与对隐逸生活的向往。开头以“幽贞如许”引入，直接表达了诗人对高洁品格的追求，接着提到“空山住”，进一步强调诗人向往的宁静环境。随着意境的展开，梦中的影子和愁苦的痕迹相结合，传达出一种无处寄托的忧愁。
“潇湘烟雨”的意象，则是自然景色的描绘，恰到好处地渲染了诗人的情感，令读者感受到那种淡淡的愁苦与清幽的美感。随后“墨云吹堕生绡”一句，巧妙地运用了比喻，借助生绡的轻盈与墨云的沉郁，传达出一种悲凉的氛围。
最后两句“移挂琴枱斜侧，夜凉伴读离骚”更是点明了诗人所处的环境和心理状态，琴声悠扬，伴随夜晚的凉意，而他在读《离骚》，则表明了他内心的情感与理想，流露出对传统文化的敬仰与思考。
诗词解析:
逐句解析：
- 幽贞如许：指内心的贞洁与幽静，似乎是对自身品格的自我认同。
- 只合空山住：表达出诗人心向往之的隐逸生活，适合在无人之处栖息。
- 梦影愁痕无著处：梦中的影像与愁苦的痕迹无法找寻，隐喻了心灵的迷茫与无处寄托的情感。
- 一片潇湘烟雨：描绘出潇湘的自然风光，增强了诗的意境。
- 墨云吹堕生绡：运用比喻，表现出墨色云彩的沉重与轻纱的飘逸，形成鲜明对比。
- 清香暗袭吟毫：香气悄然袭来，诗人创作的灵感被激发。
- 移挂琴枱斜侧：将琴放在斜侧的桌上，暗示悠闲自得的生活态度。
- 夜凉伴读离骚：在夜晚的凉意中，伴随着古典文学的阅读，表现出对经典的追随与思考。
修辞手法：
- 比喻：如“墨云吹堕生绡”，通过比喻形象地展示了诗人的情境。
- 对仗：整首诗中多处使用对仗工整的句式，增加了诗歌的韵律感。
主题思想：
整首诗表达了诗人对清幽生活的向往和对传统文化的追求，情感细腻，意境深远，折射出一种孤独而又坚韧的精神状态。
意象分析:
意象词汇：
- 幽贞：象征高洁的品格。
- 空山：象征隐逸与宁静的环境。
- 潇湘烟雨：自然景色，象征愁苦与美感。
- 离骚：象征传统文化与个人理想。
互动学习:
诗词测试：
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诗中“幽贞如许”意指： A. 生活的奢华 B. 高洁的品格 C. 对名利的追求 D. 对友情的渴望
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“潇湘烟雨”中的“潇湘”指的是： A. 一种饮品 B. 一片山脉 C. 湘江地区 D. 一种花卉
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诗人夜晚阅读的作品是： A. 《红楼梦》 B. 《离骚》 C. 《诗经》 D. 《楚辞》
答案：
- B
- C
- B
诗词比较与延伸:
相关作品推荐：
- 李白的《月下独酌》
- 杜甫的《登高》
- 苏轼的《水调歌头》
诗词对比：
张玉珍的《清平乐》与李白的《月下独酌》均描绘了孤独与自然的关系，但张的作品更多地强调内心的忧愁与文化追求，而李白则表现出一种洒脱与豪情。两者在意境与情感上形成鲜明对比，展现了不同的艺术风格与人生观。
参考资料:
- 《清代诗人传记》
- 《古典诗词鉴赏》
- 《诗经与楚辞的比较研究》