这段话出自清代何振岱《蝶恋花》
雁过天空书又误。
晓思憎花，夕思孤庭树。
醒醉商量无是处。
缄愁欲寄知何许。
巾上红冰弦上语。
修到灵仙，犹有伤离苦。
休去贪拈肠断句。
自家刻意思调护。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-03 17:59:05原文展示:
蝴蝶恋花
——何振岱
雁过天空书又误。
晓思憎花，夕思孤庭树。
醒醉商量无是处。
缄愁欲寄知何许。
巾上红冰弦上语。
修到灵仙，犹有伤离苦。
休去贪拈肠断句。
自家刻意思调护。
白话文翻译：
一只雁飞过天空，书信又错过了时机。
清晨思念恨那花，黄昏又想起孤独的庭院树。
醒来和醉后都无处可谈。
愁绪封存想寄却不知道寄往何处。
巾上红妆，弦上细语。
修炼到仙界，仍然有离别的痛苦。
不要贪恋那断肠的句子。
自己刻意调理心思。
注释:
- 雁: 指候鸟，常象征离别与思念。
- 晓思憎花: 晓晨之时对花的怨恨，表现了内心的失落。
- 缄愁: 封存愁苦，不愿外露。
- 红冰: 指红色的装扮，冰冷的态度。
- 灵仙: 传说中的神仙，象征理想的境界。
- 肠断句: 意指因思念而心痛，句子如同断肠般。
典故解析:
此诗中提到的“灵仙”与“离苦”可追溯到道教文化，对修道和追求超脱的向往。同时，诗中反复出现的思念与孤独，反映了古人对于情感的细腻描摹。
诗词背景:
作者介绍: 何振岱，清代诗人，以其细腻的情感和优雅的诗风著称。其作品多涉及个人情感与自然景物的描绘，风格独特。 创作背景: 此诗写于何振岱的个人经历中，反映了他对离别、思念的感慨，尤其是在历史动荡的背景下，诗人内心的孤独与无奈。
诗歌鉴赏：
这首《蝶恋花》展现了诗人深厚的情感和对离愁的敏感。开篇通过“雁过天空书又误”便引入了离别的主题，雁象征着远行与再见，暗示着时间流逝和错过的情感。接下来的“晓思憎花，夕思孤庭树”，则通过对花与树的对比，揭示了诗人内心的矛盾与痛苦。白天对花的憎恨，似乎是对美好事物的失望，而夜晚的孤独则加深了思念的情感。
“醒醉商量无是处”一语更是道出了诗人在醉与醒之间徘徊的无奈，愁绪缠绕，无法倾诉，形成了一种孤独的状态。接着“缄愁欲寄知何许”则流露出一种无处寄托的惆怅，愁苦固然难以言说，却又想要表达。
整首诗通过细腻的情感描写，展现了离别与思念的痛苦，诗人虽然追求超脱，但仍然无法摆脱内心的伤痛，令人感同身受。
诗词解析:
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逐句解析:
- “雁过天空书又误”：表达了时间的流逝和错过的感觉。
- “晓思憎花，夕思孤庭树”：白天和夜晚的情感对比，内心的纠结。
- “醒醉商量无是处”：无论清醒还是醉酒，都无法找到倾诉的地方。
- “缄愁欲寄知何许”：愁苦被封存，不知寄往何处。
- “修到灵仙，犹有伤离苦”：即使追求理想境界，仍无法逃避离别的痛。
- “休去贪拈肠断句”：劝诫自己不要沉迷于伤感的文字。
- “自家刻意思调护”：最终还是要理顺自己的心情。
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修辞手法:
- 比喻: 通过“雁”与“书”的比较，表达了离别的无奈。
- 对仗: 诗中有明显的对仗句，增强了诗的韵律感。
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主题思想: 整首诗表达了对离别的深切思考和对美好事物的追忆，揭示了人类情感的复杂性和脆弱性。
意象分析:
- 雁：象征着离别与思念。
- 花：代表美好与失落。
- 庭树：象征孤独与守望。
- 灵仙：代表理想与追求。
互动学习:
诗词测试:
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“晓思憎花”中“思”字的意思是： A. 思考
B. 思念
C. 思想 -
诗中“缄愁欲寄知何许”意指： A. 愁苦无法言说
B. 愁苦无处寄托
C. 愁苦已被忘却 -
诗的主题主要围绕什么？ A. 友情
B. 离别与思念
C. 诗歌创作
答案: 1.B 2.B 3.B
诗词比较与延伸:
相关作品推荐:
- 李清照的《如梦令》：同样表达了离愁与思念的主题。
- 温庭筠的《菩萨蛮》：情感细腻，表达了对过往的追忆。
诗词对比:
与杜甫的《月夜忆舍弟》对比，二者都表达了对亲人的思念，但何振岱更侧重于自我情感的剖析，而杜甫则更具历史背景的沉重感。
参考资料:
- 《清代诗词选注》
- 《古典诗词鉴赏》
- 《何振岱研究》