这段话出自清代樊增祥《浣溪沙 其二》
镜里分明见玉容。
几年长在别离中。
不相期处偶相逢。
为殢午眠垂绣幔，微余春嗽怯方空。
依然妆面小桃红。
原文意思解释
最后更新时间:2026-10-29 08:12:37原文展示:
镜里分明见玉容。
几年长在别离中。
不相期处偶相逢。
为殢午眠垂绣幔，
微余春嗽怯方空。
依然妆面小桃红。
白话文翻译：
这首诗描绘了一位女子在镜子中清晰地看到自己的美丽容颜。她在多年的别离中度过了漫长的时光，没想到在偶然的地方与爱人重逢。她因思念而感到疲倦，于是在午后拉上绣花的帷幕沉沉入睡，梦中春意犹存，轻声细语，仿佛依旧在和爱人交谈。醒来后，她依然妆扮得如同小桃花般红润。
注释:
- 镜里：指镜子，象征自我反思与审视。
- 玉容：形容女子的美丽容颜。
- 别离中：指长时间的思念与分离。
- 不相期处：未曾约定的地方。
- 偶相逢：意外的相遇。
- 殢午眠：因思念而沉沉入睡。
- 垂绣幔：拉下绣花的帷幕，营造安静的环境。
- 春嗽：形容春天的轻声细语。
- 小桃红：形容女子妆容如桃花般娇嫩。
诗词背景:
作者介绍:
樊增祥，清代诗人，生平经历多元，作品风格细腻，常以情感丰富的诗句表达对生活、爱情的思考与感慨。
创作背景:
这首《浣溪沙 其二》创作于清代，反映了诗人在经历别离与重逢后的复杂情感，表达了对爱情的渴望和对生活的感悟。
诗歌鉴赏：
《浣溪沙 其二》是一首充满情感的词作，展现了作者对爱情的细腻描绘和对时间流逝的感慨。诗的开头“镜里分明见玉容”，通过镜子这一意象，传达出女子自我审视、自我肯定的内心世界，玉容的美丽不仅是外在，更是内心的映射。接下来的“几年长在别离中”，则引入了别离的主题，表达了在长时间的分离中所积累的思念与孤独。
“不相期处偶相逢”则展示了命运的巧合与情感的不可预知，重逢的惊喜与无奈交织在一起，给人以温暖和感伤的双重感受。这样的情感在“为殢午眠垂绣幔”中得以升华，半梦半醒之间，诗人将思念与现实结合，展现出一种朦胧而美好的状态。最后，“依然妆面小桃红”以桃花的红润作为结尾，象征着爱情的永恒与美丽。
整首词在音韵上和谐流畅，情感上细腻动人，展现了樊增祥对爱情的执着与对人生的深刻思考。
诗词解析：
逐句解析：
- 镜里分明见玉容：描绘女子在镜中看到自己美丽的容颜，反映出她的自信。
- 几年长在别离中：表达了在漫长的分别中滋生的相思之苦。
- 不相期处偶相逢：展现了命运的无常与意外的惊喜。
- 为殢午眠垂绣幔：因思念而疲倦，选择在午后沉沉入睡，拉上帷幕以求安宁。
- 微余春嗽怯方空：描绘梦中与爱人轻声细语，体现春天的温柔。
- 依然妆面小桃红：用桃花的红润形容女子的妆容，象征爱情的美丽。
修辞手法：
- 比喻：将女子的容颜比作玉，强化了美的形象。
- 拟人：春嗽的描写赋予春天以生命，传达出温柔的情感。
- 对仗：整首词的句式对称，增强了音韵美感。
主题思想：
整首诗歌通过女子的自我审视与对爱情的思念，表达了对美好爱情的渴望与对生活的深刻感悟，展现了时间流逝下情感的永恒。
意象分析：
- 镜子：象征自我反思与内心的美。
- 玉容：代表女子外在美丽的同时也蕴含深厚的内心情感。
- 桃红：象征爱情的娇嫩与美好，传达出对生活的热爱。
互动学习：
诗词测试：
-
诗中提到的“镜里”象征什么？
- A. 自我反思
- B. 现实
- C. 记忆
-
“不相期处偶相逢”中的“偶相逢”指的是什么？
- A. 计划好的相遇
- B. 意外的重逢
- C. 失去的回忆
-
诗中提到的“春嗽”表达了什么情感？
- A. 寂寞
- B. 温柔
- C. 忧伤
答案：1.A 2.B 3.B
诗词比较与延伸：
相关作品推荐：
- 李清照的《如梦令》：同样描绘爱情的细腻情感。
- 苏轼的《水调歌头》：表达对人生与爱情的思考。
诗词对比：
樊增祥的《浣溪沙 其二》与李清照的《如梦令》在情感的细腻描写和对时间流逝的感慨上有相似之处，但樊增祥侧重于重逢的意外与思念的深邃，而李清照则更加强调离愁别绪的伤感。
参考资料：
- 《清代诗词选》：对清代诗词的全面分析与解读。
- 《古诗词鉴赏指南》：帮助读者理解古诗词的技巧与情感表达。