留向画图看。是什么意思

衣白苎，雪面堕愁鬟。

不识朝云行雨处，空随春梦到人间。

留向画图看。

慵临镜，流水洗花颜。

自织苍烟湘泪冷，谁捞明月海波寒。

天澹雾漫漫。

原文展示

望江南（赋画灵照女）
作者: 吴文英 〔宋代〕

衣白苎，雪面堕愁鬟。
不识朝云行雨处，
空随春梦到人间。
留向画图看。
慵临镜，流水洗花颜。
自织苍烟湘泪冷，
谁捞明月海波寒。
天澹雾漫漫。

白话文翻译

这首诗描绘了一位身着白衣的女子，仿佛她的愁苦像雪花般堕落。她不知道自己在晨云和雨中何处游荡，只是空自随春梦来到人间。她留恋那幅画作，懒得照镜子，任流水洗去她的花容。她织造着苍烟般的湘江泪水，谁能捞起那明月映照下的海波呢？天色阴沉，雾气弥漫。

注释

字词注释

1. 苎：一种麻类植物，常用于织布。
2. 愁鬟：愁苦的发髻。
3. 朝云行雨处：早晨的云彩和雨水所往之处。
4. 空随春梦：徒然地随春天的梦境。
5. 慵临镜：懒得照镜子。
6. 流水洗花颜：水流洗去美丽的容颜。
7. 苍烟湘泪：形容悲伤的情感。
8. 明月海波寒：明月照在海波上，显得寒冷。
9. 天澹雾漫漫：天空阴沉，雾气弥漫。

典故解析
本诗中提到的“明月”和“海波”均为古代诗词常见意象，象征着思念和孤独的情感。

诗词背景

作者介绍
吴文英，字文英，号楚江，南宋时期的词人，以其细腻的情感和优美的词句而著称。他的词风清新脱俗，常常描绘女性的柔情与愁苦。

创作背景
《望江南》作于吴文英的晚年，正值南宋时期，社会动荡，个人情感的抒发在此时显得尤为重要。诗中表达了对美好事物的留恋以及对逝去时光的感慨。

诗歌鉴赏

《望江南》是一首充满细腻情感的词作。诗中描绘了一位身着白衣的女子，愁苦的形象通过“雪面堕愁鬟”得以展现，给读者留下深刻的印象。诗人通过细腻的描写，将女子的愁苦与春梦的无奈相结合，展现了她对美好事物的向往与追求，但现实却是无情的。在“留向画图看”一句中，表达了女子对画中美景的向往，而“慵临镜，流水洗花颜”则透露出她对自身美丽的失落与无奈。

整首诗充满了淡淡的忧伤，尤其是最后两句“自织苍烟湘泪冷，谁捞明月海波寒”，通过对比表现了女子内心的孤独与无助，明月与海波的结合更增添了诗歌的意境。整首词的意象运用得恰到好处，营造出一种朦胧而又清晰的美感，令人在阅读时感受到一种淡淡的哀愁和无尽的思考。

诗词解析

逐句解析

1. 衣白苎，雪面堕愁鬟：描绘了女子的白衣和愁苦的发髻，营造出一种清冷的氛围。
2. 不识朝云行雨处：表达了她对时光的迷惘，似乎与自然的变化无关。
3. 空随春梦到人间：春梦是美好的，但却是空虚的，暗示了她内心的孤独。
4. 留向画图看：她对画中美景的向往，显示出她对现实的逃避。
5. 慵临镜，流水洗花颜：她懒得照镜子，暗示了对自己美丽的失望。
6. 自织苍烟湘泪冷：织造的泪水象征着她的伤感与孤独。
7. 谁捞明月海波寒：表达了对美好事物的无奈追求，映衬出她的孤独感。
8. 天澹雾漫漫：描绘了阴沉的气氛，暗示着内心的迷茫。

修辞手法

• 比喻：用“雪面”比喻女子的纯洁与愁苦。
• 拟人：将“流水”拟人化，赋予其洗去容颜的能力，表现了时间的无情。
• 对仗：如“自织苍烟湘泪冷，谁捞明月海波寒”，增强了诗的韵律感。

主题思想
整首诗以女子的愁苦为主线，表达了对美好事物的渴望与对现实的无奈，展现了一种淡淡的忧伤与孤独感。

意象分析

意象词汇

1. 白衣：象征纯洁与美丽。
2. 愁鬟：象征内心的忧伤。
3. 春梦：象征美好而虚幻的希望。
4. 流水：象征时间的流逝与无情。
5. 明月：象征美好的事物及思念之情。

互动学习

诗词测试

1. 诗中“衣白苎”指的是什么？
   A. 白衣服
   B. 白色的麻布
   C. 白色的花
   D. 白色的雪

2. “流水洗花颜”是什么意思？
   A. 流水洗去花的颜色
   B. 流水洗去她的美丽
   C. 流水洗去她的忧伤
   D. 流水洗去镜子的灰尘

3. 诗中的“明月”象征着什么？
   A. 美好的事物
   B. 现实的无情
   C. 过去的时光
   D. 未来的希望

答案

1. B
2. B
3. A

诗词比较与延伸

相关作品推荐

1. 李清照《如梦令》：同样表达了女性的愁苦与思念。
2. 苏轼《水调歌头》：描绘了月亮与海的意象，表达了对故人的思念。

诗词对比

• 吴文英 vs. 李清照：两位诗人均以细腻的情感著称，吴文英更注重意象的营造，而李清照则在情感表现上更为直接。

参考资料

1. 《宋词三百首》
2. 《中国古典诗词鉴赏》
3. 《吴文英研究》

以上为《望江南（赋画灵照女）》的详细解析与学习资料，希望对您理解和欣赏这首诗有所帮助。