桃李漫山，真成粗俗。是什么意思

行看不足。

坐看不足。

柳条短、斜倚春风，海棠睡、醉欹红玉。

清堪掬。

桃李漫山，真成粗俗。

遥夜几番相属。

暗魂飞逐。

深酌酒、低唱新声，密传意、解回娇目。

知谁福。

得似风流，可伊心曲。

原文展示:

《两同心》
作者: 杨无咎 〔宋代〕
行看不足。坐看不足。柳条短斜倚春风，海棠睡醉欹红玉。清堪掬。桃李漫山，真成粗俗。遥夜几番相属。暗魂飞逐。深酌酒低唱新声，密传意解回娇目。知谁福。得似风流，可伊心曲。

白话文翻译：

这首诗表达了对爱侣的思念和对生活的感慨。无论是在行走还是坐下，都觉得目光所及不够。春风中，柳条轻轻倾斜，海棠花醉眼朦胧，似乎在沉睡。桃李遍山，却显得粗俗无华。遥夜中几次梦见相聚，心魂悄然追逐。深酌美酒，低声唱出新曲，细细传递心意，回眸娇媚的眼神，谁能知道我此刻的幸福呢？若能如风般洒脱，便可得她心曲。

注释:

• 行看不足：走动时看周围的景象觉得不够。
• 坐看不足：坐下时看周围的景象仍然觉得不足。
• 柳条短斜：春风中柳条短而倾斜，描绘春日的生机。
• 海棠睡醉：海棠花在春风中似乎醉了，形象生动。
• 桃李漫山：桃花和李花遍布山头，象征着春天的繁荣。
• 深酌酒低唱新声：饮酒吟唱，表达内心情感。

典故解析:

本诗大量使用了春天的意象，特别是柳条和海棠花，象征着生命的活力和爱情的美好。诗中的“桃李漫山”也常用于描绘春天的繁花似锦，表达了诗人对自然美的向往与赞美。

诗词背景:

作者介绍：

杨无咎，生活在宋代，是一位著名的诗人。其诗风清新自然，常以爱情和自然景色为题材，作品中将个人情感与自然景物融为一体，展现出独特的艺术风格。

创作背景：

《两同心》创作于春天，诗人在此时感受到生命的活力与爱情的美好，借助自然景象来表达内心的情感，反映了当时人们对爱情和自然的向往。

诗歌鉴赏：

《两同心》是一首描绘春天与爱情的诗作，诗人通过细腻的描写展现了春日的生机和对爱侣的思念。开篇的“行看不足，坐看不足”便传达出一种对周围世界的不满足，似乎在寻求更多的美好。接着，柳条和海棠的描写，将读者带入一个充满春意的场景，柳条的轻斜和海棠的醉态，仿佛在暗示春天的柔情与温暖。

“桃李漫山，真成粗俗”，这里诗人对盛开的桃李花感到了一丝无奈，尽管春天的美丽无处不在，却显得有些平常。接下来的“遥夜几番相属”，则是一种对爱侣的思念之情，夜晚的孤独感与心灵的追逐引发了深深的情感共鸣。

最后，诗人通过“深酌酒低唱新声”来传递内心的情感，与爱侣共享美好时光，展现出一种洒脱而又细腻的爱情心态。整首诗结合了自然景物和内心情感，构建出一幅动人的春日画卷，充分展现了杨无咎的艺术才华。

诗词解析:

逐句解析：

• 行看不足，坐看不足：诗人感受到外界的美好不足以满足内心的渴望。
• 柳条短斜倚春风：春天的柳条在风中轻斜，象征着生命的活力。
• 海棠睡醉欹红玉：海棠花似乎醉倒在春风中，形象生动。
• 清堪掬：春意浓厚，令人心生爱慕。
• 桃李漫山，真成粗俗：桃李花虽美，却失去了独特性。
• 遥夜几番相属：在漫长的夜晚，心灵的相聚。
• 暗魂飞逐：心灵在梦中追逐爱侣。
• 深酌酒低唱新声：饮酒吟唱，传递情感。
• 知谁福：感叹此刻的幸福。
• 得似风流，可伊心曲：希望能如风般自由，得到爱侣的心。

修辞手法：

• 比喻：将春天的柳条比作生命的活力。
• 拟人：海棠花被描绘为“睡醉”，富有生动的情感。
• 对仗：诗中多处使用对仗，如“行看不足，坐看不足”。

主题思想：

整首诗通过描写春天的美景，表现了诗人对爱情的渴望和对生命的感悟，展现了一种细腻而又深刻的情感基调。

意象分析:

意象词汇：

• 柳条：象征柔美与生命的活力。
• 海棠：象征爱情的美好与醉意。
• 桃李：象征春天的繁荣与生活的平淡。

互动学习:

诗词测试：

1. 诗中提到的“行看不足，坐看不足”表达了什么情感？
   a) 满足
   b) 不满足
   c) 忧愁
   d) 欢乐

2. “海棠睡醉”中“睡醉”是指什么？
   a) 醉酒
   b) 花朵的状态
   c) 人的状态
   d) 自然现象

3. 诗中提到的“深酌酒低唱新声”主要表现了什么？
   a) 忧伤
   b) 快乐
   c) 思念
   d) 无奈

答案：

1. b) 不满足
2. b) 花朵的状态
3. c) 思念

诗词比较与延伸:

相关作品推荐：

• 李清照的《如梦令》：同样描绘了对爱情的思念。
• 杜甫的《春望》：表达了春天的美与人生的感慨。

诗词对比：

• 《两同心》与李白的《静夜思》：两首作品均表达了对于美好事物的向往，但《两同心》更侧重于爱情的细腻感受，而《静夜思》则更强调思乡之情。

参考资料:

• 《宋代诗词选》
• 《古典诗词鉴赏指南》