这段话出自明代董其昌《满庭芳 题画》
宿雨初收，晓烟未泮，浮云都逐飞鸿。
文君翠黛，一霎变颦容。
多少风鬟雾鬓，青螺髻、飘堕空濛。
频骋望，征帆灭处，远霭与俱穷。
古今来画手，谁如庄叟，笔底描风。
有江南一派，北苑南宫。
我亦烟霞骨相，闲点染、懞懂难工。
但记取、维摩诘语，山色有无中。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-03 22:16:59满庭芳 题画
原文展示
宿雨初收，晓烟未泮，浮云都逐飞鸿。
文君翠黛，一霎变颦容。
多少风鬟雾鬓，青螺髻飘堕空濛。
频骋望，征帆灭处，远霭与俱穷。
古今来画手，谁如庄叟，笔底描风。
有江南一派，北苑南宫。
我亦烟霞骨相，闲点染懞懂难工。
但记取维摩诘语，山色有无中。
白话文翻译
宿雨刚刚停止，清晨的烟雾尚未散去，浮云都在追逐着飞鸿。
文君的眉黛，瞬间变得愁苦。
多少风鬟雾鬓，青螺髻在空中飘落。
频频远望，征帆消失在远处，远处的云霭也渐渐消失。
古今以来的画家，谁能比得上庄子，他能在笔下描绘出风的姿态。
江南的风景独具一派，北苑和南宫也各有风情。
我也有烟霞的骨相，闲暇时点缀一些难以工整的画作。
但要记得维摩诘的教诲，山色在有无之间。
注释
- 宿雨：刚刚停下的雨。
- 晓烟：清晨的烟雾。
- 文君：指王嫱，古代名妓，形象美丽。
- 青螺髻：青色的螺旋发髻，古代女子的一种发式。
- 庄叟：指庄子，寓意深远的哲学家。
- 维摩诘：佛教经典中的人物，强调有无的哲学。
诗词背景
作者介绍
董其昌（1555年－1636年），明代书画家、文人，精通书法与绘画，有“画圣”之称。他的诗词多以自然景观和人生哲理为题材，风格清新典雅。
创作背景
《满庭芳 题画》创作于明代，正值董其昌艺术风格成熟之际。他通过这首诗表达对自然的热爱和对艺术的追求。
诗歌鉴赏
《满庭芳 题画》展现了董其昌对自然景色的细腻观察，诗中通过描写雨后清晨的景象，展现出一种清新而又略带愁绪的氛围。开篇以“宿雨初收，晓烟未泮”引入，意象生动，仿佛让人置身于那清晨的宁静之中。接下来，诗人以文君的眉黛为喻，表现出一种瞬息万变的情感状态，给人一种美的错觉。
诗人不仅描绘了自然风光，还引入了古今画家的比较，表达对绘画艺术的思考和追求。最后，引用维摩诘的哲理，强调山水之间的无与有，展现出一种超然的境界。这首诗不仅是对自然的礼赞，更是对艺术的深刻反思，显示出董其昌博大而深邃的艺术视野。
诗词解析
逐句解析
- 宿雨初收，晓烟未泮：刚停的雨水，清晨的烟雾尚未散去，描绘出一种温柔而宁静的早晨。
- 浮云都逐飞鸿：浮云追随着飞鸿，展现出自然的生动景象。
- 文君翠黛，一霎变颦容：文君的眉黛一瞬间变得愁苦，暗示着情感的多变。
- 多少风鬟雾鬓，青螺髻飘堕空濛：描绘了女子的发型在风中飘动，渲染出一种幽美的氛围。
- 频骋望，征帆灭处，远霭与俱穷：远望征帆消失在远方，象征着人生的无常。
- 古今来画手，谁如庄叟，笔底描风：对比古今画家，庄子以其独特的手法描绘自然。
- 有江南一派，北苑南宫：提到江南的美景和北苑南宫的风情，表现出地域文化的丰富性。
- 我亦烟霞骨相，闲点染懞懂难工：自谦自己的艺术才华，表现出对艺术的追求与无奈。
- 但记取维摩诘语，山色有无中：借用维摩诘的哲理，强调山色在有与无之间的辩证关系。
修辞手法
- 比喻：“文君翠黛”用文君的形象比喻女子的美丽，增强了诗的表现力。
- 拟人：浮云追逐飞鸿，赋予自然以生命。
- 对仗：上下句之间的对仗增强了诗的韵律感。
主题思想
整首诗表达了对自然美的向往与对艺术创作的思考，体现了董其昌对生活的深刻感悟与哲理反思。
意象分析
- 宿雨：代表新生与洗净，象征着希望。
- 晓烟：象征着朦胧的美，带有神秘感。
- 飞鸿：象征着自由与远方，代表着人生的追求。
- 文君：代表女性美，承载着情感的变化。
- 维摩诘：引入哲学思想，强调存在与虚无的辩证关系。
互动学习
诗词测试
-
诗中“宿雨初收”指的是什么情况？ A. 雨刚停
B. 雨下得很大
C. 雨天结束 -
“文君翠黛”中的“文君”指的是谁？ A. 王嫱
B. 李白
C. 杜甫 -
诗人提到的“庄叟”是指哪位历史人物？ A. 孟子
B. 庄子
C. 老子
答案
- A
- A
- B
诗词比较与延伸
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诗词对比
董其昌《满庭芳 题画》与李白《夜泊牛津怀古》都体现了对自然的热爱，但董其昌更侧重于细腻的情感描写，而李白则强调豪放与抒情。两者在艺术风格上各具特色，展现了不同的审美追求。
参考资料
- 《中国古代诗词选》
- 《董其昌艺术研究》
- 《明代文学与艺术》