这段话出自宋代辛弃疾《锦帐春·席上和叔高韵》
春色难留，酒杯常浅。
把旧恨、新愁相间。
五更风，千里梦，看飞红几片。
这般庭院。
几许风流，几般娇懒。
问相见、何如不见。
燕飞忙，莺语乱。
恨重帘不卷。
翠屏平远。
原文意思解释
最后更新时间:2026-10-28 15:30:36原文展示:
锦帐春·席上和叔高韵 作者: 辛弃疾
春色难留，酒杯常浅。
把旧恨新愁相间。
五更风，千里梦，看飞红几片。
这般庭院。几许风流，几般娇懒。
问相见何如不见。
燕飞忙，莺语乱。
恨重帘不卷。
翠屏平远。
白话文翻译：
春天的色彩难以留住，酒杯总是盛得不多。
旧的怨恨和新的愁苦交织在一起。
清晨的风，千里之外的梦，看那飞舞的红花几片。
这样的庭院，多少风流情韵，多少懒散娇态。
问你相见与不见，哪个更好？
燕子飞得匆忙，黄莺的歌声乱作一团。
我恨那重重的帘子不卷起。
远处的翠屏，显得平静而遥远。
注释:
字词注释：
- 春色难留：春天的美景难以长久保持。
- 酒杯常浅：酒杯里的酒总是不满，象征着心情的苦涩。
- 旧恨新愁：过去的怨恨与现在的忧愁交织在一起。
- 五更风：清晨的风，五更指凌晨的时辰。
- 千里梦：遥远的梦境，象征着对远方的思念或追求。
- 翠屏：指远处的青翠山峦。
典故解析：
- 诗中提到的“燕飞忙”、“莺语乱”，描绘了春天生机勃勃的景象，燕子和黄莺在春天中忙碌的身影，常常被用来象征春天的到来和生命的活力。
诗词背景:
作者介绍： 辛弃疾（1140-1207），字幼安，号稼轩，南宋著名词人，政治家。辛弃疾一生经历了北方的战乱，后南渡，因其豪放的个性和对国家的忧虑，诗词作品具有强烈的爱国情怀和个人情感，风格多样，既有豪放也有婉约。
创作背景： 本词作于辛弃疾晚年，他在政治上受到压制，个人情感在作品中常常流露出对时光流逝和青春易逝的感慨。
诗歌鉴赏：
《锦帐春·席上和叔高韵》是一首充满春日气息的词作，开头通过“春色难留”直接引出主题，展现了春天的短暂与易逝，带有一种惆怅与无奈。诗人在描绘美景的同时，表达了对过往怨恨和新愁的思考，显示出内心的复杂情感。词中“酒杯常浅”的意象，暗示着诗人的孤独与内心的苦闷，似乎在诉说着与友人共饮时的落寞。
“五更风，千里梦，看飞红几片”中，诗人通过清晨的风和远方的梦境，营造出一种恍惚而又遥远的感觉。飞红几片的意象，生动地描绘了春天的美丽，同时也暗示了时光的流逝。
后半部分“问相见何如不见”更是深刻地反映了人际关系中的复杂，面对美好的春日，诗人对相见与不见的思考，带有一种无奈与惆怅。
整首词通过对春日的描绘，表达了诗人对短暂生命的感慨，对友情的珍惜，以及对过往的追忆，情感层次丰富，意境深远。
诗词解析：
逐句解析：
-
春色难留，酒杯常浅。
春天的美好时光难以长久保持，象征着人生的短暂与无奈。 -
把旧恨新愁相间。
旧的怨恨与新的忧愁不断交织，表现出内心的复杂情感。 -
五更风，千里梦，看飞红几片。
清晨的风和遥远的梦境交织，描绘了春天的美丽与时光的流逝。 -
这般庭院。几许风流，几般娇懒。
描绘庭院的景象，表现出春天的活力与柔美。 -
问相见何如不见。
对于相见与不见的思考，流露出一种无奈与惆怅。 -
燕飞忙，莺语乱。
燕子飞得急促，黄莺的歌声混乱，展现春天的生机与喧闹。 -
恨重帘不卷。
诗人对重帘不卷的怨恨，象征着内心的封闭与孤独。 -
翠屏平远。
远处的青翠山峦，给人以宁静的感受，展现出一种淡淡的忧伤。
修辞手法：
- 比喻：通过“春色难留”比喻人生的短暂。
- 拟人：燕子、黄莺的形象生动地展现了春天的活力。
- 对仗：如“旧恨新愁”，增强了诗的韵律感。
主题思想： 整首诗通过春天的景象，表达对生命短暂、友情珍贵的思考与感怀，内心的矛盾与孤独感交织在一起，展现了辛弃疾对人生的深刻理解。
意象分析：
意象词汇：
- 春色：象征着生命的活力与短暂。
- 酒杯：象征着孤独与内心的苦涩。
- 燕子、莺：象征春天的生机与快乐。
- 翠屏：代表遥远的宁静与思念。
互动学习：
诗词测试：
-
“春色难留”中，春色象征着什么？
- A) 美好与短暂
- B) 愉快的心情
- C) 人生的无奈
-
诗中提到的“旧恨新愁”表达了什么情感？
- A) 快乐
- B) 复杂与无奈
- C) 忘却
-
诗的主题思想是什么？
- A) 对春天的赞美
- B) 对生命短暂的感慨
- C) 友情的珍贵
答案：
- A
- B
- B
诗词比较与延伸：
相关作品推荐：
- 李清照《如梦令》
- 杜甫《春望》
诗词对比：
- 辛弃疾与李清照同为宋代词人，辛弃疾的作品多表现豪放，李清照则多偏向婉约。两者在春天的描绘上虽有不同风格，但都表现了对时间流逝的感慨和对美好事物的珍惜。
参考资料：
推荐书目：
- 《辛弃疾词全集》
- 《宋词三百首》
- 《中国古典文学作品选》