这段话出自元代赵雍《踏莎行》
画角声残，金炉香袅。
长空淡淡连芳草。
朱帘半卷晚霞明，塞雁无情音信杳。
雨散云收，离多会少。
相思真个令人老。
不须惆怅且开怀，一樽满引愁如扫。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-28 20:11:31原文展示:
踏莎行
作者: 赵雍 〔元代〕
画角声残，金炉香袅。
长空淡淡连芳草。
朱帘半卷晚霞明，
塞雁无情音信杳。
雨散云收，离多会少。
相思真个令人老。
不须惆怅且开怀，
一樽满引愁如扫。
白话文翻译：
在残余的画角声中，金炉上香气轻袅。
长空中淡淡的云彩与芳草相连。
朱色的帘子半卷，晚霞如明镜般照耀，
塞外的雁儿无情，音信全无。
雨散去，云收起，离别的多，团聚的少。
相思之苦真是令人衰老。
不必惆怅，且要开怀，
举起满樽，愁绪如同扫去一般。
注释:
- 画角：古代乐器名，常用于军事或宴会，象征着悲凉的情绪。
- 金炉香袅：金炉指香炉，香气缭绕，营造出一种幽静的氛围。
- 朱帘：红色的帘子，象征着温暖与柔情。
- 塞雁：指在边塞飞来的大雁，寓意离别和孤独。
- 相思：指思念之情，表达了对爱人的深切怀念。
典故解析:
“长空淡淡连芳草”可以理解为自然景色的描写，表达诗人对大自然的感受和对失去的怀念；而“塞雁无情音信杳”则引申出边塞的孤寂与无助，常常用来描写离别之苦。
诗词背景:
作者介绍：赵雍，元代诗人，生于元英宗时期，工诗词，风格清新，自然。其作品多描写个人情感和自然风光，具有浓厚的生活气息。
创作背景：这首诗创作于个人情感体验的时刻，作者可能经历了离别或思念之痛，因此反映出对人生无常的感慨和对美好瞬间的珍惜。
诗歌鉴赏：
《踏莎行》通过细腻的描写与深刻的情感，展现了诗人对人生离合、相思之苦的思考。开篇以“画角声残”引入，营造出一种孤独而凄凉的氛围。金炉香气的描写则为静谧的环境增添了几分温暖，形成了一种对比。朱帘与晚霞的描绘，给人以美的享受，然而随之而来的“塞雁无情音信杳”，则暗示了离别的无奈与孤寂。
诗中“雨散云收，离多会少”一句，深刻体现了人生的无常与相思的痛苦，诗人通过对自然的描写，反映了内心的伤感。最后两句则是对生活的一种积极态度，虽有愁绪，但仍要开怀面对，体现了诗人乐观的生活态度和对美好生活的向往。整首诗情感真挚，语言优美，既有对离别的感伤，又有对生活的积极向上，值得细细品味。
诗词解析：
逐句解析：
- 画角声残：残余的音乐声，暗示着悲伤的心情。
- 金炉香袅：香气四溢，营造出一种宁静的氛围。
- 长空淡淡连芳草：描绘自然景色，表达诗人的情感寄托。
- 朱帘半卷晚霞明：细腻的描写，表现出美好的瞬间。
- 塞雁无情音信杳：表达离别之苦，音信全无，孤独感加重。
- 雨散云收，离多会少：揭示人生的无常与相思的痛苦。
- 相思真个令人老：思念之苦使人憔悴，体现情感的深刻。
- 不须惆怅且开怀：劝解自己要乐观面对生活。
- 一樽满引愁如扫：希望借酒消愁，达到心灵的宁静。
修辞手法：
- 比喻：用“画角声”比喻悲伤的情绪。
- 拟人：将“塞雁”赋予感情，增强了情感的表达。
- 对仗：如“离多会少”，对比鲜明，增强了诗歌的韵律感。
主题思想：整首诗表达了对离别的感伤、对相思的苦痛以及对生活的乐观态度，反映出诗人对人生无常的深刻思考。
意象分析：
意象词汇：
- 画角：象征悲伤与孤独的情感。
- 金炉香：代表温暖与宁静的生活状态。
- 朱帘与晚霞：象征美好与柔情的瞬间。
- 塞雁：象征离别与孤独。
- 雨与云：象征人生的无常与变化。
互动学习：
诗词测试：
-
诗中“画角声残”的意思是： A. 悲伤的音乐声
B. 快乐的音乐声
C. 自然的声音
D. 人声嘈杂 -
“塞雁无情音信杳”中的“塞雁”指的是： A. 像雁一样的动物
B. 在边塞飞来的大雁
C. 带有感情的雁
D. 无情的鸟 -
诗中提到的“雨散云收”主要表达： A. 天气的变化
B. 离别的无奈
C. 生活的波折
D. 思念的苦痛
答案：
- A
- B
- B
诗词比较与延伸：
相关作品推荐：
- 李白的《静夜思》
- 杜甫的《月夜忆舍弟》
诗词对比：
- 《静夜思》中对月的思念与此诗中的相思情感有异曲同工之妙，都是对离别的思考与情感的流露。
- 与杜甫的《月夜忆舍弟》对比，均表达了对亲人的思念，但杜甫更加关注家庭的团聚，而赵雍则更多地融入了对自然的描绘。
参考资料：
- 《元代诗词选》
- 《古代诗词鉴赏》
- 《元代文学史》