此别何如，一笑写入瑶琴。是什么意思

荷衣消翠，蕙带余香，灯前共语生平。

苦竹黄芦，都是梦里游情。

西湖几番夜雨，怕如今、冷却鸥盟。

倩寄远，见故人说道，杜老飘零。

难挽清风飞佩，有相思都在，断柳长汀。

此别何如，一笑写入瑶琴。

天空水云变色，任愔愔、山鬼愁听。

兴未已，更何妨、弹到广陵。

原文展示

声声慢（达琴友季静轩还杭）
作者: 张炎 〔宋代〕

荷衣消翠，蕙带余香，灯前共语生平。
苦竹黄芦，都是梦里游情。
西湖几番夜雨，怕如今冷却鸥盟。
倩寄远，见故人说道，杜老飘零。
难挽清风飞佩，有相思都在，断柳长汀。
此别何如，一笑写入瑶琴。
天空水云变色，任愔愔山鬼愁听。
兴未已，更何妨弹到广陵。

白话文翻译

这首词描绘了作者与友人在灯下悠闲地谈论往事的场景，荷衣的翠绿渐渐消退，蕙草的香气依然留存，彼此分享生命的经历。梦中游玩的情感交织在苦竹与黄芦之间。经历了几次夜雨之后，西湖的鸥鸟情谊恐怕已经冷却。远方的友人传来了消息，提及杜甫的漂泊与凋零。即使清风飘动着佩饰，也无法挽回那份相思，所有的思念都在断柳和长汀之中。面对这次分别，唯有微笑，倾诉于瑶琴之上。天边的水与云色变换，任凭那愁苦的山鬼倾听。兴致未尽，又何妨弹奏这曲调至广陵。

注释

字词注释:

• 荷衣: 指荷叶做的衣服，象征清新雅致。
• 蕙带: 蕙草编成的带子，常用以形容其清香。
• 苦竹黄芦: 竹子和芦苇，代表自然景物中的宁静与美好。
• 鸥盟: 鸥鸟之间的情谊。
• 倩寄远: 美丽的友人远寄消息。
• 杜老: 指杜甫，古代诗人，常用以象征漂泊和无奈。
• 瑶琴: 美丽的琴，象征高雅的音乐。

典故解析:

• 杜老飘零: 典出杜甫的生平，表现了诗人对友人的同情和思念。
• 广陵: 指广陵散，古琴曲名，象征着琴音的悠扬与美好。

诗词背景

作者介绍: 张炎，宋代词人，擅长填词，风格清新脱俗，常融入个人情感与自然景物。其作品多表达对友人的思念与生活的感悟。

创作背景: 此词写于作者与友人分别之际，表达了对友人的思念与对别离的不舍。背景中蕴含着对西湖美景的依恋与对生活的感慨。

诗歌鉴赏

这首词以细腻的笔触描绘了作者与友人相聚的情景，展现了亲密的人际关系以及对自然的深切感悟。开头的“荷衣消翠，蕙带余香”通过清新的意象引入，仿佛把读者带入一个恬静的环境中，感受到那份淡淡的忧伤与美好。接着，词人回忆起西湖的夜雨，流露出对过去美好时光的缅怀，尤其是对友谊的珍视。

“难挽清风飞佩”，此句表现了对友情的无奈与惋惜，虽然清风依旧，佩饰随风飘荡，但能挽回的情感却已不在。整首词在对别离的叹息中，仍保持着一丝乐观和希望，“一笑写入瑶琴”，表明即使离别，友情仍在琴音中延续。

词末提到“天空水云变色”，在自然景象的映衬下，传达出对生命无常的感慨，似乎在告诉我们，纵然分离也不必悲伤，仍可通过音乐与情感的传递，保持心灵的相连。

诗词解析

逐句解析:

1. 荷衣消翠，蕙带余香: 通过荷衣与蕙带的意象，营造了一个清新而富有情感的场景。
2. 苦竹黄芦: 反映了作者内心的情感，表达了对过去美好的追忆。
3. 西湖几番夜雨: 体现了时间的流逝与对友谊的珍惜。
4. 怕如今冷却鸥盟: 表达了对友情可能疏远的忧虑。
5. 倩寄远，见故人说道: 通过远方友人的消息，承载着对旧友的思念。
6. 难挽清风飞佩: 反映了对友情无法挽回的无奈。
7. 此别何如: 表达了对离别的感慨与不舍。
8. 天空水云变色: 通过自然景象展现时间的流逝与情感的变化。

修辞手法:

• 比喻: “清风飞佩”象征着友谊的轻盈与美好。
• 拟人: “山鬼愁听”赋予自然以情感，增强了诗的情感深度。
• 对仗: 词中多处运用对仗工整的句式，增强了音韵的美感。

主题思想: 整首词围绕着友谊与离别展开，表达了对美好时光的怀念与对未来的期许，体现了即使分离，心灵的联系依然存在。

意象分析

意象词汇:

• 荷衣: 清雅与纯净的象征。
• 蕙带: 代表着芬芳与友好的情感。
• 西湖: 典型的自然意象，承载着美好回忆。
• 清风: 象征着自由与无羁的友情。
• 瑶琴: 音乐的象征，传递情感与思念。

互动学习

诗词测试:

1. 诗中提到的“荷衣”象征什么？

   • A. 清新与纯净
   • B. 悲伤与离别
   • C. 友情的背叛

2. “此别何如”表达了怎样的情感？

   • A. 对离别的释然
   • B. 对离别的不舍
   • C. 对未来的期待

3. “天空水云变色”体现了什么？

   • A. 自然的变化与时间的流逝
   • B. 情感的稳定与持久
   • C. 友谊的消散

答案:

1. A
2. B
3. A

诗词比较与延伸

相关作品推荐:

• 《水调歌头》（苏轼）
• 《青玉案·东风夜放花千树》（辛弃疾）

诗词对比:

• 张炎的《声声慢》与苏轼的《水调歌头》同样关注于友谊与时间的流逝，但张炎更注重对自然的细腻描绘，而苏轼则在叙述中融入了对人生哲理的深刻思考。两者在风格上虽有不同，但都表现了对人生的感悟与对友情的珍视。