光摇明镜里，复讶失酡颜。是什么意思

薄醉不自倒，衔杯对玉山。

犹能醒诗眼，何处看尘寰。

风弱舟微重，天空鸟任闲。

光摇明镜里，复讶失酡颜。

原文展示:

薄醉不自倒，衔杯对玉山。
犹能醒诗眼，何处看尘寰。
风弱舟微重，天空鸟任闲。
光摇明镜里，复讶失酡颜。

白话文翻译：

微微醉意中，我仍能稳住身子，手捧酒杯对着美丽的玉山。
我依然能够清醒地看到诗的灵感，哪里能去看那世俗的尘嚣呢？
微风轻拂，船身稍显沉重，天空中的鸟儿自在地飞翔。
水面光影摇曳，令我惊讶自己竟然失去了醉意的红晕。

注释:

• 薄醉：微微醉酒，形容饮酒后还不至于失态。
• 自倒：指自己跌倒，这里形容能保持姿态。
• 衔杯：含着酒杯，形容喝酒的状态。
• 玉山：此处指代美丽的山景，可能是指某座名山。
• 醒诗眼：清醒的诗意，形容能看见灵感。
• 尘寰：世间，俗世。
• 风弱：风势轻微。
• 舟微重：船只轻微沉重，可能是指在水面上轻摇。
• 光摇：水面上光影的摇动。
• 明镜：比喻清澈的水面。
• 失酡颜：失去醉酒后的红润脸色，形容清醒过来。

典故解析:

本诗没有涉及明确的历史典故，但“玉山”可以联想到古代诗词中常用的山水意象，象征着高洁和美丽，常为文人所赞美。

诗词背景:

作者介绍：王先谦，清代诗人，以其清新脱俗的风格著称。他的诗多描写自然景物，抒发个人情感，常常富有哲理。

创作背景：此诗创作于一次酒后赏雪的场景，借助赏雪的闲适与饮酒的恣意，表达了诗人对自然的热爱与对世俗烦扰的淡泊态度。

诗歌鉴赏：

这首诗通过酒后的轻松心境，展现了诗人与自然的亲密关系。诗人以“薄醉”开篇，表现出一种洒脱的状态，正是这种状态让他在面对美丽的玉山时，能够心无旁骛，感受到诗意的美妙。诗中“犹能醒诗眼”，突显了他不被醉意迷惑，仍能透过酒后朦胧的感官，洞察到自然之美。

“何处看尘寰”则反映了他对世俗烦恼的超脱，酒后赏雪，心灵得到升华，似乎与世隔绝，专注于眼前的雪景与山水。接下来的“风弱舟微重”，描绘了轻柔的自然环境，传达出一种宁静的氛围。最后一句“复讶失酡颜”则是诗人的自我调侃与反思，既感叹于美景之中，也意识到自己已从醉态中回归清醒，似乎在提醒自己，享受当下的美好。

整首诗以清新简练的语言和生动的意象，表达了诗人对自然的热爱与人生哲学的思考，是一首典型的清代山水诗作，具有很高的艺术价值。

诗词解析:

逐句解析：

1. 薄醉不自倒：即便微微醉酒，还是能够保持平衡，体现了诗人的洒脱。
2. 衔杯对玉山：手中持酒杯，对着美丽的山景，寓意与自然的亲密。
3. 犹能醒诗眼：即使醉意未消，仍能清晰领悟诗意，彰显诗人的才华。
4. 何处看尘寰：对世俗烦恼的超然，显示出诗人的淡泊心境。
5. 风弱舟微重：轻风拂面，船只微微摇晃，描绘出静谧的自然环境。
6. 天空鸟任闲：鸟儿在空中悠然飞翔，暗示自由与无拘无束。
7. 光摇明镜里：水面如明镜般清澈，光影摇曳，展现自然的灵动之美。
8. 复讶失酡颜：诗人惊讶自己已经清醒，反映出对醉态的自嘲和对自然的沉浸。

修辞手法：

• 比喻：如“光摇明镜里”，将水面比作明镜，形象生动。
• 拟人：鸟儿“任闲”，赋予了鸟儿自由自在的性格。
• 对仗：首句与末句形成对比，表现醉与醒的状态。

主题思想：全诗通过酒后赏雪的情景，表达了诗人对自然的热爱、对世俗的淡泊，以及在醉酒与清醒之间的哲理思考，揭示了人性与自然的和谐关系。

意象分析:

• 酒：象征放松与自由，体现生活的乐趣。
• 玉山：代表自然的美好与高洁，常为文人所向往。
• 鸟：象征自由与无拘无束，体现了诗人对生活的向往。
• 光影：象征自然的变化与灵动，反映诗人感知的细腻。

互动学习:

诗词测试：

1. 诗中“薄醉不自倒”是指什么状态？
   A. 醉酒后失态
   B. 微醉但能保持姿态
   C. 完全清醒
   D. 不知所措
   答案：B

2. “光摇明镜里”中的“明镜”指的是什么？
   A. 真实的镜子
   B. 清澈的水面
   C. 天空
   D. 诗人的脸
   答案：B

3. 诗中表现出诗人对世俗的态度是：
   A. 热衷追求
   B. 超然淡泊
   C. 充满烦恼
   D. 忧愁满怀
   答案：B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐：

• 李白《月下独酌》
• 杜甫《春望》
• 王维《山居秋暝》

诗词对比：

• 王维《山居秋暝》：同样描绘自然的宁静与美好，王维的诗更强调人与自然的和谐。
• 李白《月下独酌》：两者都表现了酒后的思考与情感，但李白的作品更具豪放，王先谦则显得更加细腻。

参考资料:

• 《清代诗词选》
• 《古诗词鉴赏指南》
• 《王先谦研究》