这段话出自宋代梅尧臣《西施》
溅溅溪流散，苒苒石发开。
一朝辞浣沙，去上姑苏台。
歌舞学未稳，越兵俄已来。
门上子胥目，吴人岂不哀。
层宫有麋鹿，朱颜为土灰。
水边同时伴，贫贱犹摘梅。
食梅莫厌酸，祸福不我猜。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-29 14:12:37原文展示:
西施
梅尧臣 〔宋代〕
溅溅溪流散，苒苒石发开。
一朝辞浣沙，去上姑苏台。
歌舞学未稳，越兵俄已来。
门上子胥目，吴人岂不哀。
层宫有麋鹿，朱颜为土灰。
水边同时伴，贫贱犹摘梅。
食梅莫厌酸，祸福不我猜。
白话文翻译：
溪水潺潺流淌，石头上青苔渐渐长开。一朝告别浣纱之地，前往姑苏的台上。歌舞还未学成，越国的兵马已经来袭。门前子胥的眼睛，吴国人民岂不悲哀。高宫中有麋鹿，昔日的美貌如今已成土灰。水边的同伴，即使贫贱也能一起摘梅。吃梅子不要厌恶它的酸，祸福之事我无法预料。
注释：
- 溅溅：形容水流声，潺潺而下。
- 苒苒：慢慢地，形容青苔生长的样子。
- 辞浣沙：告别浣纱的地方，指西施曾在此地洗衣。
- 姑苏台：指苏州的台，象征西施离开的地方。
- 子胥：指伍子胥，历史上著名的悲剧人物，吴国的将领。
- 朱颜：美丽的面容，暗指西施的美貌。
- 土灰：灰暗，指失去美貌的样子。
- 贫贱：即使生活贫困。
- 食梅莫厌酸：吃梅子不要厌恶其酸涩，暗示人们要接受生活的苦涩。
诗词背景：
作者介绍：梅尧臣（1009年－1060年），字宗润，号白华，宋代诗人，以咏物诗著称，风格清新、自然。梅尧臣在诗歌创作上，常常描写自然景物和人情冷暖，具有较强的生活气息。
创作背景：这首诗写于南宋初期，正值社会动荡与政治纷争之际，诗人借西施的故事反映了个人命运与历史变迁的无常。
诗歌鉴赏：
《西施》一诗以西施的故事为背景，通过溪流、石苔、姑苏台等意象，描绘了一个女子的悲哀与无奈。诗的开头描写了宁静的自然景象，溪流声和石头上生长的青苔形成了鲜明的对比，暗示着西施内心的忧伤。接着，西施告别了她曾经的生活，转向了未知的未来，暗示了她即将面临的困境。
“歌舞学未稳，越兵俄已来”一句，生动地体现了西施生活的动荡与不安。她的美貌与命运紧密相连，正如历史上西施因美貌而引发的战争一样。最后几句则通过子胥和梅子，展现了命运的无常与人性的脆弱，尽管生活贫贱，依然可以找到小小的快乐，但对未来的未知则让人感到无奈。
整首诗的情感基调悲凉而又深刻，反映了历史的无情和个人命运的悲剧，让人倍感唏嘘。
诗词解析：
逐句解析：
- 第一联描绘溪流与石头的状态，暗示西施内心的流动与变化。
- 第二联提到西施告别浣纱，向姑苏台出发，暗示她的命运即将改变。
- 第三联提到越兵来袭，暗示国家的危机与个人的命运交织。
- 第四联提到子胥的目光，反映了吴国的悲哀，带有历史的沉重感。
- 第五联通过麋鹿和土灰，表达了昔日的美丽已随时间而逝。
- 第六联提到即使贫贱仍能相伴，反映了人与人之间的情感。
- 第七联则以梅子象征人生的苦涩，表达面对命运的无奈。
修辞手法：
- 诗中使用对仗手法，如“溅溅溪流散，苒苒石发开”。
- 比喻与象征：梅子象征生活的酸涩，西施的美貌则是命运的双刃剑。
主题思想：整首诗通过西施的故事，揭示了美貌与命运的无常，表达了对历史变迁与个人命运的深刻思考，展现了人们在困境中仍然要追寻生活的勇气。
意象分析：
- 溪流：象征时间的流逝与生命的变迁。
- 石发：代表自然的变幻与生命的坚韧。
- 姑苏台：象征着西施追求的理想与现实的无奈。
- 梅子：象征生活的苦涩，提醒人们要接受生活中不可避免的艰辛。
互动学习：
诗词测试：
-
诗中提到的“姑苏台”指的是哪个地方？ A. 苏州
B. 杭州
C. 南京 -
“食梅莫厌酸”表达了什么样的情感？ A. 快乐
B. 无奈与接受
C. 忧伤 -
诗中提到的历史人物“子胥”是哪国的将领？ A. 越国
B. 吴国
C. 齐国
答案：
- A
- B
- B
诗词比较与延伸：
相关作品推荐：
- 白居易的《长恨歌》
- 李清照的《如梦令》
诗词对比：
- 与李白的《庐山谣》相比，梅尧臣的《西施》更加注重个体的情感与命运，李白则更注重自然景色与个人豪情的结合。
参考资料：
推荐书目：
- 《宋诗选》
- 《中国古典诗词鉴赏》
- 《梅尧臣诗文集》